Личная библиотека и записная книжка

Список литературы к курсу «Искусство Возрождения». Тучков И.И.

Posted in искусствоведение МГУ by benescript on 18.09.2017

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ К КУРСУ ЛЕКЦИЙ И СЕМИНАРУ «ИСКУССТВО ВОЗРОЖДЕНИЯ».

2012-2013

СПРАВОЧНЫЕ ИЗДАНИЯ.

·        Католическая энциклопедия. Т. I–III. М., 2002–2010. (IV том еще не вышел).

·        Enciclopedia of World Art. Vol. I-XV. N.-Y. 1959-1968.

·      Turner J. (Ed.). The Dictionary of Art. V. 1-34. London, 1996 — .

·      A Concise Encyclopedia of the Italian Renaissance. Edit. By J. R. Hale. London, 1981. (и др. издания).

·      Campball G. The Oxford Dictionary of the Renaissance. Oxford, 2003.

·        Male E. L’art religieux du XIII-e siecle en France. Etude sur l’iconographie du Moyen Age et sur ses sources d’inspiration. Paris, 1902. (и другие издания).

·        Маль Э. Религиозное искусство XIII века во Франции. М., 2009.

·        Lexicon der christlichen Iconographie. Rome, Freiburg, Basel, Wien. Bd. 1-8. 1968-1976.

·        Майкапар А. Новый завет в искусстве (Очерки иконографии западного искусства). М., 1998.

·        Реальный словарь классических древностей по Любкеру. СПб., 1885 (современное переиздание: Любкер Ф. Реальный словарь классических древностей. Т. 1-3. М., 2001).

·        Мифы народов мира. Энциклопедия. Т. 1-2. М., 1980-1982. (и другие издания).

·        Холл Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве [1974]. Пер. с англ. А. Майкапара. М., 1996.

·        R. van Marle. Iconographie de l’art profane au Moyen Age et a la Renaissance et la decoration des demeures. [Vol.] 1-2. La Haye, 1931.

·        Henkel A. Schone A. Emblemata. Handbuch zur Sinnbildkunst des XVI und XVII Jahrhunderts. Stuttgart, 1967.

·        Ripa C. Iconologia [1593]. A cura di Piero Buscaroli. Prefazione di Mario Praz. Milano, 1992. (и другие издания).

·        Максимович-Амбодик Н.М. Емвлемы и символы избранные. СПб., 1788.

·        Лакомб де Презель. Иконологический лексикон, или Руководство к познанию живописи и резного художества, медалей, эстампов и проч. Пер. с фр. Ив. Акимова. СПб., 1763.

·        Иконология, объясненная лицами, или Полное собрание аллегорий, эмблем и пр. Т. I-II. М., 1803.

 

ИСТОЧНИКИ ПО КУЛЬТУРЕ, ТЕОРИИ ИСКУССТВА И ИСКУССТВУ ИТАЛИИ В ЭПОХУ ВОЗРОЖДЕНИЯ.

 

·      Schlosser Magniano J. La letteratura artistica. Manuale delle fonti della storia dell’arte moderna. Firenze — Wien, 1956. (и др. издания).

 

·        Опыт тысячелетия. Средние века и эпоха Возрождения: Быт, нравы, идеалы. Хрестоматия. М., 1996.

·        Gilbert C.E. Italian Art 1400-1500. Sources and Documents. Englewood Cliffs, N.Y., 1980.

·        Klein R. Zerner H. Italian Art 1500-1600. Sources and Documents. Englewood Cliffs, N.Y., 1966. (и др. издания).

·        Эстетика Ренессанса. М., 1981. [Т.] 1-2.

·        Мастера искусства об искусстве. М., 1966. [Т.] 2.

·        Витрувий. Десять книг об архитектуре. М., 1936.

·        Барбаро Д. Комментарии к «Десяти книгам об архитектуре»  Витрувия. М., 1937

·        Альберти Л.-Б. Десять книг о зодчестве. М., 1935–1937. [Т.] 1-2.

·        Филарете (Антонио Аверлино). Трактат об архитектуре. Пер. и прим. В.Л. Глазычева. М., 1999.

·        Палладио А. Четыре книги об архитектуре. М., 1936.

·        Виньола. Правила пяти ордеров архитектуры, М., 1929.

·        Вазари Д. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. М., 1956–1971. [Т.] 1-5. (и другие издания).

·        Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. Перевод А.И. Венедиктова и А.Г. Габричевского. Под редакцией А.Г. Габричевского. М., 1993 – 1994. Т. I — V.

·        Ченнини Ч. Книга об искусстве или трактат о живописи. М., 1933.

·        Гиберти Л. Комментарии. М., 1938.

·        Леонардо да Винчи. Книга о живописи. М., 1934.

·        Леонардо да Винчи. Избранные произведения. М., 1935. [Т.] 1-2. (и др. издания).

·        Микеланджело: Поэзия, письма, суждения современников. Составил В.Н. Гращенков. М., 1983.

·        Челлини Бенвенуто. Жизнь Бенвенуто Челлини, описанная им самим. М., 1957 (и другие издания).

·        Boudon F. Mignot C. Jacques Androuet du Cerceau. Les dessins des Plus excellents bâtiments de France. Paris, 2010.

·        Цветочки славного мессера Святого Франциска и его братьев. СПб., 2000. (и другие издания).

 

КУЛЬТУРА    ВОЗРОЖДЕНИЯ.

Общие проблемы.

·        Буркгардт Я. Культура Италии в эпоху Возрождения. СПб., 1905–1906. [Т.] 1-2.

·        Буркхардт Я. Культура Возрождения в Италии. Опыт исследования. М., 1996.

·        Брагина Л.М., Варьяш О.И., Володарский В.М., Гусарова Т.П., Дмитриева О.В., Мельников Г.П., Сванидзе А.А., Цатурова С.К. Культура Западной Европы в эпоху Возрождения. М., 1996. (и др. издания).

·      Бурдах К. Реформация. Ренессанс. Гуманизм [1918]. М., 2004.

·        Вульфиус А.Г. Проблемы духовного развития. Гуманизм, Реформация, католическая    реформа. Пг., 1922.

·        Ferguson W.K. Europe in Transition, 1300-1520. Boston, 1962.

·        Бродель Ф. Средиземное море и средиземноморский мир в эпоху Филиппа II. М., 2002-2004. [Ч.] I-III.

·        Delumeau J. La civilisation de la Renaissance. Paris, 1967.

·        Делюмо Ж. Цивилизация Возрождения [1967]. Перевод с французского И. Эльфонд. Екатеринбург, 2006.

·        Garin E. La cultura del Rinascimento. Bari, 1967.

·      Гарэн Э. Проблемы итальянского Возрождения. М., 1986.

·        Burke P. Culture and Society in Renaissance Italy. 1420-1540. London, 1972. (2-ed. — 1986).

·        Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.

·      Хейзинга Й. Осень Средневековья. М., 1988.

·        Хейзинга Й. Homo  ludens. В тени завтрашнего дня. М., 1992.

·        Хейзинга Й. Проблема Ренессанса // Хейзинга Й. Homo ludens. Статьи по истории культуры. М., 1997. С. 304-344.

·      Baron H. Fifteenth-Century Civilization and the Renaissance // The New Cambridge Modern History. Cambridge, 1957. [Vol.] I. P. 50-75.

·        Веселовский А.Н. Собрание сочинений, т. 3,4 (вып.1). СПб., 1908–1909.

·        Веселовский А.Н. Взгляд на эпоху Возрождения в Италии [1870] // Веселовский А.Н. Избранные статьи. Под общей редакцией М.П. Алексеева, В.А. Десницкого, В.М. Жирмунского и А.А. Смирнова. Вступительная статья В.М. Жирмунского. Комментарии М.П. Алексеева. Л., 1939. С. 243-252.

·        Веселовский А.Н. Противоречия итальянского Возрождения [1897] // Веселовский А.Н. Избранные статьи. Под общей редакцией М.П. Алексеева, В.А. Десницкого, В.М. Жирмунского и А.А. Смирнова. Вступительная статья В.М. Жирмунского. Комментарии М.П. Алексеева. Л., 1939. С. 253-283.

·      Корелин М.С. Очерки итальянского Возрождения. М., 1910.

·      Бицилли П.М. Место Ренессанса в истории культуры [1933]. СПб., 1996.

·        Дживелегов А.К. Начало итальянского Возрождения. М., 1922

·      Дживелегов А.К. Очерки итальянского Возрождения. М., 1929.

·        Дживелегов А.К. Творцы итальянского Возрождения. М., 1998. [T.] 1-2.

·        Абрамсон М.А. От Данте к Альберти. М., 1979.

·        Рутенбург В.И. Италия и Европа накануне Нового Времени. Л., 1974.

·        Рутенбург В.И. Итальянский город от Раннего Средневековья до Возрождения. Л., 1987.

·        Рутенбург В.И. Титаны Возрождения. СПб., 1991.

·      Бибихин В.В. Новый Ренессанс. М., 1998.

·      Брагина Л.М. Проблема истоков и предпосылок культуры Возрождения в зарубежной историографии // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 7-17.

·      Баткин Л.М. Итальянские гуманисты. Стиль жизни, стиль мышления. М., 1978

·      Баткин Л.М. Итальянское Возрождение. Проблемы и люди. М., 1995.

·      Баткин Л.М. Европейский человек наедине с собой. Очерки о культурно-исторических основаниях и пределах личного самосознания. М., 2000.

·        Баткин Л.М. Пьетро Аретино и конец Итальянского Возрождения. М., 2009.

·      Мельшиор-Бонне С. История зеркала [1994]. М., 2005.

 

Религия.

·        Карсавин Л.П. Очерки религиозной жизни в Италии XII–XIII веков. СПб., 1912.

·        Карсавин Л.П. Основы средневековой религиозности в XII–XIII веках преимущественно в Италии [1915]. Петербург, 1997.

·        Трубецкой Е.Н. Религиозно–общественный идеал западного христианства. СПБ., 2004.

·        Баткин Л.М. Итальянское Возрождение и религия // «Одиссей». Человек в истории, 1992. М., 1994. С. 109-159

 

Гуманизм. Философия. Общественная мысль.

·        Корелин М. Ранний итальянский гуманизм и его историография. Критическое исследование. Издание второе. СПб., 1914. [Т.] I-IV. (Т. I — Историографический обзор; Т. II — Франческо Петрарка. Его критики и биографы; Т. III — Джованни Боккаччо. Его критики и биографы; Т. IV — Современники, друзья, ученики и последователи первых гуманистов в XIV и в первой четверти XV столетия).

·        Дильтей В. Воззрение на мир и исследование человека со времен Возрождения и Реформации. Москва-Иерусалим, 2000.

·        Кассирер Э. Избранное: Индивид и Космос [1927]. М. — СПб., 2000 («Индивид и Космос в философии Возрождения»).

·        Бурдах К. Реформация. Ренессанс. Гуманизм [1918]. М., 2004.

·        Вульфиус А.Г. Проблемы духовного развития. Гуманизм, Реформация, католическая    реформа. Пг., 1922.

·        Жильсон Э. Философия в Средние века. От истоков патристики до конца XIV века. М., 2004.

·        Соколов В.В. Очерки философии эпохи Возрождения М., 1962. (и другие издания).

·        Горфункель А.Х. Философия эпохи Возрождения. М., 1980.

·        Горфункель А.Х. Гуманизм и натурфилософия итальянского Возрождения. М., 1977.

·        Горфункель А.Х. От «Торжества Фомы» к «Афинской школе» (Философские проблемы культуры Возрождения) // История философии и вопросы культуры. М., 1975. С. 191-166.

·        Trinkaus Ch. Humanism // Encyclopedia of World Art. New York, 1963. [Vol.] VII. Cols. 702-743.

·      Kristeller P.O. Renaissance Thought and its Sources. New York, 1979.

·        Nauert Ch. G. Humanism and the Culture of Renaissance Europe. Cambridge, 1995.

·      Брагина Л.М. Итальянский гуманизм. Этические учения XIV–XV вв. М., 1977.

·      Брагина Л.М. Социально-этические взгляды итальянских гуманистов (вторая половина XV века) M., 1983.

·      Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002.

·      Баткин Л.М. Итальянские гуманисты. Стиль жизни, стиль мышления. М., 1978

·      Баткин Л.М. Итальянское Возрождение. Проблемы и люди. М., 1995.

·      Баткин Л.М. Европейский человек наедине с собой. Очерки о культурно-исторических основаниях и пределах личного самосознания. М., 2000.

·        Баткин Л.М. К проблеме историзма в итальянской культуре эпохи Возрождения // История философии и вопросы культуры. М., 1975. С. 167-189.

·        Баткин Л.М. Диалогичность итальянского Возрождения // Советское искусствознание’ 76. М., 1977. [Bып.] 2. С.68-90.

·        Баткин Л.М. Категория «разнообразия» у Леона Батиста Альберти // Советское искусствознание’ 81. М., 1982. [Bып.] 1. С. 190-223.

·        Баткин Л.М. Странности ренессансной идеи «подражания» древним. «Imitatio» или «Inventio» // Античность в культуре и искусстве последующих веков. М., 1984. С. 72-107.

·        Баткин Л.М. Итальянское Возрождение в поисках индивидуальности. М., 1989.

·        Баткин Л.М. Леонардо да Винчи и особенности ренессансного творческого мышления.  М., 1990.

·        Баткин Л.М. Леон Альберти и Леонардо да Винчи о жесте в живописи. М., 2002. (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 36).

·        Петров М.Т. Итальянская интеллигенция в эпоху Ренессанса. Л.. 1982.

·        Кудрявцев О.Ф. Ренессансный гуманизм и «Утопия». М., 1991.

·        Брагина Л.М. Социальная психология флорентийского купечества XV в. и гуманизм // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 25-36.

·        Гейгер Л. История немецкого гуманизма. СПб, 1899.

 

Художественная теория и эстетика.

·        Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения. М., 1978 (и др. издания).

·      Панофски Э. Idea. К истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма [1924]. Пер. с нем. Ю.Н. Попова. СПб., 1999.

·      Blunt A. Artistic Theory in Italy 1450-1500. Oxford, 1940. (и др. издания).

·        Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.

·        Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.

·        Крайнева И.Г. Эстетика живописи кватроченто и античная идея о родстве живописи и поэзии // Культура эпохи Возрождения. М., 1986. С. 80-88.

·        Дубова О.Б. Мимезис и Пойэсис. Античная концепция «подражания» и зарождение европейской теории художественного творчества. М., 2001.

 

Литература.

·        Де Санктис Ф. История итальянской литературы. М., 1963–1964. [Т.] 1-2.

·      Монье Ф. Кватроченто. Опыт литературной истории Италии XV века. СПб., 1904.

·        Пуришев Б.И. Литература эпохи Возрождения. Курс лекций. М.,1996.

·        История всемирной литературы. М., 1985. [Т.] 3.

·        Пятнадцатый век в европейском литературном развитии. Отв. ред. А.Д. Михайлов. М., 2001.

·      Андреев М.Л., Хлодовский Р.И. Итальянская литература зрелого и позднего Возрождения. М.,1988.

·      История литературы Италии. Т. I–III. М., 2000–2010.

·        Чекалов К.А. Маньеризм во французской и итальянской литературах. М., 2001.

·        Пинский Л.Е. Реализм эпохи Возрождения. М., 1961.

·        Пинский Л.Е. Ренессанс. Барокко. Просвещение. М., 2002.

·        Ольшки Л. История научной литературы на новых языках. М.–Л., 1933–1934. [Т.] 1-3. (и другие издания).

·        Бахтин М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса.  М., 1965. (и другие издания).

·        Баткин Л.М. Пьетро Аретино и конец Итальянского Возрождения. М., 2009.

Театр.

·        Гвоздев А.А. Пиотровский Адр. История европейского театра. Античный театр. Театр эпохи феодализма. М.-Л., 1931.

·        Мокульский С. История западноевропейского театра. М., 1936. [Ч.] I. С. 221-518, 523-532.

·        Бояджиев Г. Вечно прекрасный театр эпохи Возрождения. Италия. Испания. Англия. Л., 1973.

·        Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. Очерки. Отв. ред. М.Ю. Давыдова. М., 2001. С. 11- 140.

·        Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979.

·        Данилова И.Е. «Видение… пречудное и отнюдь несказанное». Представление Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 304-333.

·      Гращенков В.Н. Флорентийская монументальная живопись раннего Возрождения и театр // Советское искусствознание, вып. 21. М., 1986. С. 254-276. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 253-277).

·        Дажина В.Д Влияние зрелищно-карнавальной и театральной культуры Возрождения на творчество раннего Понтормо // Советское искусствознание’ 79. М., 1980. [Вып.] 1. С. 104-122.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004. (Глава III).

 

Античное наследие и культура и искусство эпохи  Возрождения.

·        Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.

·      Варбург А. Великое переселение образов. Исследование по истории и психологии возрождения античности. СПб., 2008. (серия «Художник и знаток»).

·        Bertozzi M. (Ed.). Aby Warburg e la metamorfosi degli antichi dèi. Ferrara, 2002.

·        Panofsky E. Studies in Ikonology. Humanistic Themes in the Art of the Renaissance. New York, 1939. (и другие издания).

·      Панофский Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения [1939]. СПб., 2009. (серия «Художник и знаток»).

·        Panofsky E. Meaning of the Visual Arts. Papers in and on Art History. N.Y., 1957.

·      Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999.

·        Panofsky E. Renaissance and Renascences in Western Art. Stockholm, 1960. (и др. издания).

·      Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. Пер. А.Г. Габричевского. Общ. ред. и послесл. В.Д. Дажиной. М., 1998.

·      Эрвин Панофский. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. СПб., 2006. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»). (!!!).

·        Saxl F. Lectures. London, 1957. [Vol.] I-II.

·        Saxl F. A Heritage of Images. A Selection of Lectures by Fritz Saxl. Harmondsworth, 1970.

·        Gombrich E. Studies in the Art of the Renaissance, vol. I-IV: Norm and Form; Symbolic Images; The Heritage of Apelles; New Light on Old Masters. London, 1966, 1972, 1976, 1986. (и др. издания).

·        Wind E. Pagan Mysteries in the Renaissance. Harmondsworth, 1967.

·        Meiss M. Painter’s Choice. Problems in the Interpretation of Renaissance Art. New York, 1976.

·        Wittkower R. Idea and Image. Studies in the Italian Renaissance. London, 1978.

·        Hall J.A. A History of Ideas and Images in Italian Art. London, 1983.

·      Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме [1959]. М. — СПб., 2001.

·        Seznec J. The Survival of the Pagan Gods: The Mythological Tradition and its Place in Renaissance Humanism and Art [1953]. N.Y., 1961.

·        Rowland B.J. The Classical Tradition in Western Art. Cambridge (Mass), 1963.

·        Vermeule C. European Art and the Classical Past. Cambridge (Mass), 1964.

·        Weiss R. The Renaissance Discovery of Classical Antiquity [1969]. Oxford, 1973.

·        Античность в культуре и искусстве последующих веков. Cб. ст. М., 1984.

·        Античное наследие в культуре Возрождения. Сб. ст. М., 1984.

·        Greenhalgh M. The Classical Tradition in Art. New York, 1978.

·        Баткин Л.М. Странности ренессансной идеи «подражания» древним. «Imitatio» или «Inventio» // Античность в культуре и искусстве последующих веков. М., 1984. С. 72-107.

·        Никогосян М.Н. Копии с античных произведений искусства в итальянском рисунке первой половины XV века // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 221-228.

·        Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.

·        Миф в культуре Возрождения. Отв. ред. Л.М. Брагина. М., 2003.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004. (Глава II).

 

Восприятие природы.

·        Кларк К. Пейзаж в искусстве [1956]. СПб., 2004. (серия: «Художник и знаток»).

·        Природа в культуре Возрождения. Сб. ст. М., 1992.

·        Яйленко Е.В. «Пастух и нимфа» Тициана из Вены и пастораль в венецианской живописи в последней трети XVI века // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 199-210.

 

Восприятие смерти.

·        Арьес Ф. Человек перед лицом смерти. М.. 1992.

·        Делюмо Ж. Грех и страх. Формирование чувства вины в цивилизации Запада (XIII-XVIII века) [1983]. Екатеринбург, 2003.

·        Мириманов В.Б. Четвертый всадник Апокалипсиса. Эстетика смерти. Смерть/Вечность в ритуальном искусстве от палеолита до Возрождения. М., 2002 (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 32).

·        Бойцов Живая власть мертвого тела. Комментарии к повествованию старшего коллеги // Казус. Индивидуальное и уникальное в истории. М., 2003. С. 167-253.

·        Гуревич А.Я. «Время вывихнулось»: поругание умершего правителя // «Одиссей». Человек в истории. Язык Библии в нарративе. 2003. М., 2003. С. 221- 241.

·        Бойцов М.А. «Вывихи времен» и сопротивление источников. Ответ А.Я. Гуревичу // «Одиссей». Человек в истории. Язык Библии в нарративе. 2003. М., 2003. С.  241-250.

·        Гуревич А.Я. Конец света или Карнавал? Ответ М.А. Бойцову // «Одиссей». Человек в истории. Язык Библии в нарративе. 2003. М., 2003. С.  250-255.

·        Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». О теме Страшного суда в европейском искусстве // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 548-587.

 

 ИСКУССТВО ИТАЛЬЯНСКОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ.

СВОДНЫЕ РАБОТЫ И ОБЩИЕ ПРОБЛЕМЫ.

Проблемы изучения и историографии искусства эпохи Возрождения. Методология.

·      Брагина Л.М. Проблема истоков и предпосылок культуры Возрождения в зарубежной историографии // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 7-17.

·      Гращенков В.Н.  О принципах и системе периодизации искусства Возрождения // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 201-247. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С.61-113).

·      Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005.

·        Venturi L. History of Art Criticism. N.Y., 1936.

·        Ferguson W.K. The Renaissance in Historical Thought. Five Centuries of Interpretation. Cambridge (Mass.), 1948.

·      Базен Ж. История истории искусства от Вазари до наших дней. М., 1995.

·        Брагина Л.М. «Культура Возрождения в Италии» Якоба Бурхардта. Традиция восприятия // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С.36-49.

·        Брагина Л.М. Эудженио Гарэн — историк культуры Возрождения // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 49-68.

·      Hale J. England and the Italian Renaissance [1954]. London, 2005.

·      Головин В.П. Об Уолтере Патере, его творческом методе и книге «Ренессанс» // Патер У. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 2006. С. 315–336.

·      Гращенков В.Н. Генрих Вёльфлин: Жизнь и творческий путь ученого // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 5-17. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 507-523).

·      Курбановский А. «Figura serpentinata»: Генрих Вельфлин и маньеризм // Искусствознание 1/00. М., 2000. С. 47-60.

·        Шестаков В. Трагедия изгнания. Судьба венской школы истории искусства. М., 2005.

·      Панофский Э. История искусства как гуманистическая дисциплина // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 12-40.

·      Панофский Э. Иконография и иконология: введение в изучение искусства Ренессанса //  Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 43-73.

·      Гомбрих Э. О задачах и принципах иконологии // Советское искусствознание, 25. М., 1989. С. 275-305.

·      Гращенков В.Н. Эрнст Гомбрих — историк и теоретик искусства, исследователь и скептик //  Советское искусствознание, 25. М., 1989. С. 268-274. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 576-583.

·        Шестаков В.П. Интеллектуальная биография Эрнста Гомбриха. М., 2006.

·      Гинзбург К. От Варбурга до Гомбриха. Заметки об одной методологической проблеме // Гинзбург К. Мифы — эмблемы — предметы. Морфология и история. М., 2004. С. 51-132.

·        Соколов М. Границы иконологии и проблема единства искусствоведческого метода (к спорам вокруг теории Э. Панофского) // Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII–XVII вв. Очерки. М., 1977. С. 227-249.

·        Попов Ч. Эстетические проблемы иконологии // Советское искусствознание, 25. М., 1989. С. 249-267.

·        Гращенков В.Н. Заметки о трудах Яна Бялостоцкого // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 584-592.

·        Гращенков В.Н. Георг Вейзе об итальянском Возрождении // Советское искусствознание’ 79. М., 1980. [Вып.] 2. С. 312-335.

·      Гращенков В.Н. Книга Отто Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649.

·        Лиманская Л. Майкл Баксандалл: история искусства как сфера культурно-исторического опыта //  Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 56-84.

·        Ванеян С. Интенция, экзистенция и гений места. Метатеория архитектурного дискурса Христиана Норберга-Шульца //  // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 356-375).

·        Ванеян С.С. Архитектура и иконография. «Тело символа» в зеркале классической методологии. М., 2010.

·      Фридлендер М. Знаток искусств // Музей, 6. М.,1986. С.32-36.

·      Фридлендер М. Об искусстве и знаточестве. СПб., 2001.

·        Лазарев В.Н. О знаточестве и методике атрибуций. Конспекты курса лекций, прочитанных на отделении истории искусства МГУ им. М.В.Ломоносова (1972–1975) // Искусствознание 1/98. М., 1998. С.43-59.

·        Гращенков В.Н. Макс Фридлендер – знаток, историк искусства, писатель // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 564-575.

·        Гращенков В.Н. Виктор Никитич Лазарев //  Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 524-563.

 

Итальянские путешествия. «Образы Италии». Эссеистика.

·      Гете И.В. Путешествие в Италию // Гете И.В. Собрание сочинений в тринадцати томах. М., 1935. [Т.] XI.

·      Стендаль. Прогулки по Риму // Стендаль. Собрание сочинений в пятнадцати томах. М., 1959. [Т.] 10.

·        Яковлев В.Д. Италия. Письма из Венеции, Рима и Неаполя. Очерки не вошедшие в книгу «Италия» [1847]. М., 2012.

·      Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Рёскин Д. Прогулки по Флоренции. Заметки о христианском искусстве для английских путешественников. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Рёскин Д. Семь светочей архитектуры. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 1913-1916. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).

·      Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 2008. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).

·      Ли Вернон. Италия. Genius Loci. М.,1914.

·        Муратов П.П. Образы Италии. М., 1912–1913. [Т.] 1-2.

·        Муратов П.П. Образы Италии. Лейпциг, 1924. [Т.] 1-3.

·      Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] I–II/III. М., 1993–1994. (!!!).

·        Лоуренс Д.Г. Утро в Мексике [1927]. По следам этрусков [1932]. М., 2005.

·        Вейдле В. Рим. Париж, 1967.

·        Прокофьев В. По Италии [1960]. М., 1971.

·        Федорова Е.В. Знаменитые города Италии. Рим. Флоренция. Венеция. М., 1985. (и другие издания).

·        Русские письма о Риме. М., 2007.

·        Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Риме. М., 2001.

·        Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Флоренции. М., 2001.

·      Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Венеции. М., 2001.

·      Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Неаполе. М., 2002.

·      Шевырев С.П. Итальянские впечатления. СПб., 2006.

·        Хождения во Флоренцию. Флоренция и флорентийцы в русской культуре. Из века XIX в век XXI. Под редакцией Е. Гениевой и П. Баренбойма. М., 2003.

·        Хождения во Флоренцию. Флоренция и флорентийцы в русской культуре. Век XIX. Под общей редакцией Е. Гениевой. М., 2009.

·        Маккарти М. Камни Флоренции [1956]. М., 2008.

·        Скарпа Т. Венеция – это рыба [2000]. М., 2011.

·        Станканелли Э. Я росла во Флоренции [2006]. М., 2012.

·        Чиленто А. Неаполь чудный мой [2006]. М., 2012.

·        Ипполитов А. Особенно Ломбардия. Образы Италии XXI. М., 2012.

Сводные работы.

·        Ventury A. Storia dell’arte italiana. Milano, 1901-1940. [Vol]. I-XI.

·        Van Marle R. The Development of the Italian Schools of Painting. The Hague. 1923-1938. [Vol.] I-XIX.

·      Дворжак М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения, т. 1-2. М., 1978.

·        Всеобщая история искусства, т. 3. М., 1962.

·      Арган Дж. К. История итальянского искусства, т. 1-2. М., 1990. (и другие издания).

·      Виппер Б.Р. Итальянский ренессанс XIII–XVI  века, т. 1-2. М., 1977.

·        Storia dell’arte italiana, vol. 1-12. Torino, 1979-1983.

·      Hartt F.A. History of Italian Renaissance Art. Painting, Sculpture, Architecture. London, 1980.

·      Chastel A. The Art during the Renaissance // The Renaissance: Essays on Interpretation. London and New York, 1982. P. 227-271.

·        История искусства зарубежных стран: Средние века. Возрождение. Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. М., 1982.

·      Томан Рольф. (Под ред.). Искусство итальянского Ренессанса. Архитектура. Скульптура. Живопись. Рисунок [1994]. М., 2000.

·        Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV–XV века. СПб., 2003. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»).

·        Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Италия. XVI век. СПб., 2007. (Новая история искусства)

·        Campbell S.J. Cole M.W. A New History of Italian Renaissance Art. London, 2012.

 

 

Общие проблемы искусства эпохи Возрождения.

·        Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Рёскин Д. Прогулки по Флоренции. Заметки о христианском искусстве для английских путешественников. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Рёскин Д. Семь светочей архитектуры. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 1913-1916. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).

·        Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 2008. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).

·        Тэн И. Философия искусства. М., 1996. (и другие издания).

·        Патер В. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 1912.

·      Патер У. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 2006.

·        Ли Вернон. Италия. Genius Loci. М.,1914.

·      Муратов П.П. Образы Италии, т.1-2. М., 1912–1913; т. 1-3. Лейпциг, 1924; т. 1-3. М., 1993–1994.

·      Вёльфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 1913.

·      Вельфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 2004. (современное издание в новой редакции).

·      Вёльфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения [1899]. СПб, 1997. (и другие издания).

·        Вёльфлин Г. Основные понятия истории искусства. Проблема эволюции стиля в новом искусстве [1915]. СПб., 1994. (и другие издания).

·        Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.

·      Варбург А. Великое переселение образов. Исследование по истории и психологии возрождения античности. СПб., 2008. (серия «Художник и знаток»).

·        Bertozzi M. (Ed.). Aby Warburg e la metamorfosi degli antichi dèi. Ferrara, 2002.

·        Panofsky E. Studies in Ikonology. Humanistic Themes in the Art of the Renaissance. New York, 1939. (и другие издания).

·      Панофский Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения [1939]. СПб., 2009. (серия «Художник и знаток»).

·        Panofsky E. Meaning of the Visual Arts. Papers in and on Art History. N.Y., 1957.

·      Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999.

·        Panofsky E. Renaissance and Renascences in Western Art. Stockholm, 1960. (и др. издания).

·      Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. Пер. А.Г.Габричевского. Общ. ред. и послесл. В.Д.Дажиной. М., 1998.

·      Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. СПб., 2006. (серия «Художник и знаток»). (!!!).

·        Saxl F. Lectures. London, 1957. [Vol.] I-II.

·        Saxl F. A Heritage of Images. A Selection of Lectures by Fritz Saxl. Harmondsworth, 1970.

·        Gombrich E. Studies in the Art of the Renaissance, vol. I-IV: Norm and Form; Symbolic Images; The Heritage of Apelles; New Light on Old Masters. London, 1966, 1972, 1976, 1986. (и др. издания).

·        Wind E. Pagan Mysteries in the Renaissance. Harmondsworth, 1967.

·        Meiss M. Painter’s Choice. Problems in the Interpretation of Renaissance Art. New York, 1976.

·        Wittkower R. Idea and Image. Studies in the Italian Renaissance. London, 1978.

·        Hall J.A. A History of Ideas and Images in Italian Art. London, 1983.

·      Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме [1959]. М. — СПб., 2001.

·        Greenhalgh M. The Classical Tradition in Art. New York, 1978.

·        Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения. М., 1976.

·        Данилова И.Е. Искусство Средних веков и Возрождения. Работы разных лет. М., 1984. С. 31-226.

·        Либман М.Я. Проблемы стиля в изобразительном искусстве эпохи Возрождения в Италии // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. Сб. ст. под ред. Б.Р. Виппера и Т.Н. Ливановой. М., 1966. С. 12-46

·        Свидерская М. Пространственные искусства в культуре итальянского Возрождения // Классическое и современное искусство Запада. Мастера и проблемы. М., 1989. С. 36-62.

·      Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005.

·        Соколов М.Н. Мистерия соседства. К метаморфологии искусства Возрождения. М., 1999.

·        Соколов М.Н. Вечный Ренессанс. Лекции о морфологии культуры Возрождения. М., 1999 (более популярное изложение той же проблематики, что в книге того же автора «Мистерия соседства», также вышедшей в 1999 году).

·        Соколов М.Н. Время и место. Искусство Возрождения как перворубеж виртуального пространства. М., 2002.

·      Кларк К. Нагота в искусстве. Исследование идеальной формы [1956]. СПб., 2004. (серия «Художник и знаток»).

·      Эрвин Панофский. Перспектива как «символическая форма». СПб., 2004. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).

·      Данилова И. От Средних веков к Возрождению. Сложение художественной системы картины кватроченто. М., 1975.

·        Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.

·        Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.

·        Данилова И.Е. О категории времени в живописи Средних веков и Раннего Возрождения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 334-358.

·      Гращенков В.Н. «Суждение глаза» в теории и практике искусства итальянского Возрождения // Советское искусствознание, вып.24. М., 1988. С. 97-125. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 220-252).

·      Гращенков В. Жизненная судьба произведений искусства // Вопросы искусствознания IX(2/96). М.,1996. С. 494-520. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 4-60).

·        Алпатов М.В. Жизнь художественного произведения // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М.-Л., 1939. С. 212-217.

·        Clark K. One Hundred Details from Pictures in the National Gallery. London, 1938.

·        Clark K. More Details from Pictures in the National Gallery. London, 1941.

·        Арасс Д. Деталь в живописи [1996]. СПб., 2010. (серия «Художник и знаток»).

·        Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.

·        Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.

 

Социологические аспекты искусства Возрождения.

·        Алпатов М.В. Художник и заказчик // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1939. С. 218-224.

·        Martin A. von. Sociology of the Renaissance. London, 1945.

·        Wackernagel M. The World of the Florentine Renaissance. Artists, Projects and Patrons; Workshop and Art Market [1938]. Princeton, 1981.

·        Antal F. Florentine Painting and its Social Background. London, 1947.

·        Hauser A. The Social History of Art. London, 1951. [Vol.] I-II.

·        Gombrich E.H. The Early Medici as Patrons of Art // Italian Renaissance Studies. Ed. E.F. Jacob. London, 1960. P. 279-311.

·        Chambers D.S. (Ed.).Patrons and Artists in the Italian Renaissance. London, 1970.

·        Burke P. Culture and Society in Renaissance Italy. 1420-1540. London, 1972. (2-ed. — 1986).

·        Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.

·        Lytle G.F. Orgel S. (Ed.). Patronage in the Renaissance. Princeton, 1981. (Особенно статьи: W.L. Gundersheimer, Ch. Hope).

·        Hollingsworth M. Patronage in Renaissance Italy. From 1400 to the Early Sixteenth Century. London, 1994.

·      Брагина Л.М. О некоторых спорных вопросах социологии итальянского Возрождения // Брагина Л.Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 17-25.

·        Брагина Л.М. Социальная психология флорентийского купечества XV в. и гуманизм // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 25-36.

Социальный статус ренессансного художника и проблемы патроната.

·        Hollingsworth M. Patronage in Renaissance Italy. From 1400 to the Early Sixteenth Century. London, 1994.

·        Алпатов М.В. Художник и заказчик // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М.-Л., 1939. С. 218-224.

·        Kent D. Cosimo de’Medici and the Florentine Renaissance. The Patron’s Oeuvre. New Haven and London, 2000.

·      Кудрявцев О.Ф. Меценатство как политика и как призвание: Козимо Медичи и Платоновская академия // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 37-48.

·        Данилова И.Е. Искусство и зритель в Италии XV в. // Советское искусствознание’ 79. М., 1980. [Вып.] 1. С. 88-103.

·        Романчук А.В. Эмансипация художников в итальянском обществе эпохи позднего Треченто // Итальянский сборник 6. СПб., 2002. С. 18-28.

·        Либман М.Я. Художник и его взаимоотношения с городскими властями в эпоху Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 145-151.

·      Дажина В.Д. Личность художника конца Возрождения: автопортрет, автобиография, дневник // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 153-160.

·        Головин В.П. Образ художника в новеллах итальянского Возрождения. Опыт анализа социальной психологии // Вопросы искусствознания VIII(1/96). М.,1996. С. 297-305.

·        Головин В. Записки Нери ди Биччи. К вопросу о реконструкции самосознания итальянского художника XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.  412-427.

·        Головин В.П. Профессиональные объединения художников в Италии XIII-XVI веков // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 42-51.

·        Головин В.П. Цены на произведения искусства в Италии XV века и благосостояние художников // Итальянский сборник. Выпуск 2. М., 2000. С. 59-68.

·        Головин В.П. Художник Раннего Возрождения в восприятии современников // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 123-130.

·        Головин В.П. Мир художника Раннего Возрождения. М., 2002. (по сравнению с изданием 2003 года нет историографии, но есть список литературы).

·        Головин В.П. Мир художника Раннего итальянского Возрождения. М., 2003. (по сравнению с изданием 2002 г. добавлена историография, но нет списка литературы).

 

Архитектура.

·        Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Рёскин Д. Прогулки по Флоренции. Заметки о христианском искусстве для английских путешественников. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Рёскин Д. Семь с Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток светочей архитектуры. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).

·        Burckhardt J. The Architecture of the Italian Renaissance. Chicago, 1985.

·      Всеобщая история архитектуры. М., 1966–1967. [Т.] 4-5.

·        Murray P. The Architecture of the Italian Renaissance. London, 1963.

·        Murray P. Architecture of the Renaissance. New York, 1971.

·        Heydenreich L.N. Lotz W. Architecture in Italy: 1400 to 1600. Harmondsworth, 1974. («The Pelican History of Art»). (изд.1995-1996).

·        The Renaissance from Brunelleschi to Michelangelo. The Representation of Architecture. Edit. by H.A. Millon and V. Magnano Lampugnani. Milano, 1994. (есть более полное итальянское издание: Millon H., Lampugnani V.M. (Ed.). Rinascimento da Brunelleschi a Michelangelo. La rappresentazione dell’architettura. Milano, 1994.).

·        Лисовский В. Архитектура эпохи Возрождения. Италия. СПб., 2007. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»).

·        Wittkower R. Architectural Principles in the Age of Humanism. London, 1949. (и др. издания).

·        Ackerman J.S. Distance Points. Essays on Theory of Renaissance Art and Architecture. Cambridge (Mass.), 1991.

·        Алпатов М.В. Архитектура как искусство // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 10-55.

·        Бунин А.В., Саваренская Т.Ф. История градостроительного искусства. М., 1979. [Т.] 1.

·        Кузнецов А.В. Тектоника и конструкция центрических зданий. М., 1951.

·        Кузнецов А.В. Своды и их декор. М., 1938. (и другие издания).

·        Ванеян С.С. Архитектура и иконография. «Тело символа» в зеркале классической методологии. М., 2010.

·        Локтев В.И. Театральность архитектуры и архитектура театра (вилла Юлия III Виньолы и театр Олимпико Палладио) // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 177-201.

·        Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.

·        Бутовченко Ю.А. Архитектурные рисунки начала XVI века из «Альбома Ротшильда» // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 92-99.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

Творческий метод ренессансного архитектора.

·      Ревзина Ю.Е. Инструментарий проекта. От Альберти до Скамоцци. М., 2003.

·      Ревзина Ю.Е. Обманчивые птенцы. Модель в архитектурной практике итальянского Возрождения // Итальянский сборник. М., 2000. [Вып.] 2. C. 69-104.

·        Ревзина Ю. Церковь Сан Франческо в Римини. Архитектурный проект в представлении Альберти и его современников // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С. 428-448.

·        Бутовченко Ю.А. Архитектурные рисунки начала XVI века из «Альбома Ротшильда» // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 92-99.

Архитектура Возрождения и античная традиция.

См.: раздел – «Античное наследие и культура и искусство эпохи  Возрождения».

·        Greenhalgh M. The Classical Tradition in Art. New York, 1978.

·        The Renaissance from Brunelleschi to Michelangelo. The Representation of Architecture. Edit. by H.A. Millon and V. Magnano Lampugnani. Milano, 1994. (есть более полное итальянское издание: Millon H., Lampugnani V.M. (Ed.). Rinascimento da Brunelleschi a Michelangelo. La rappresentazione dell’architettura. Milano, 1994.).

·        Маркузон В.Ф. Античные элементы в архитектуре итальянского Возрождения // Культура эпохи Возрождения. М., 1986. С. 54-68.

·        Михайлова М. Эволюция отношения зодчих Ренессанса к античному наследию // Архитектура мира. Вып. 7. М., 1998. С. 35-40.

·        Михайлова М.Б. Античный элемент в формировании города Возрождения (теория и практика) // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С.214-220.

·        Зубов В.П. Витрувий и его комментаторы в XVI веке (1957) // Зубов В.П. Труды по истории и теории архитектуры. М., 2000. С. 398-420.

·        Зубов В.П. Даниеле Барбаро и его «Комментарий к Витрувию» (1937) // Зубов В.П. Труды по истории и теории архитектуры. М., 2000. С. 421-428.

·        Михайлова М. Фра Джокондо — исследователь и комментатор Витрувия // Архитектура мира. Вып. 6. М., 1997. С. 17-21.

·      Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.

 

Ордер.

·        Таруашвили Л.И. Эстетика архитектурного ордера. От Витрувия до Катрмера де Кенси. М., 1995.

·        Маркузон В.Ф. Ордер и стена в архитектуре Андреа Палладио. Семиотический аспект // Введение в храм. М., 1997. С. 315-323.

Символизм архитектурных форм.

·        Norberg-Schulz Ch. Meaning in Western Architecture. New York, 1975.

·        Норберг-Шульц Х. Значение в западной архитектуре [Ренессанс и маньеризм] // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 325-356. (Перевод 7 и 8 глав книги Х. Норберг-Шульца 1975 г.). (Также см.: Ванеян С. Интенция, экзистенция и гений места. Метатеория архитектурного дискурса Христиана Норберга-Шульца //  // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 356-375).

·      Гращенков В.Н. «Свод небесный». О сакральном символизме ренессансного храма и его монументальной декорации // Вопросы искусствознания 4/94. М., 1994. С. 231-267. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 114-161).

 

Город.

·        Михайлова М.Б. Античный элемент в формировании города Возрождения (теория и практика) // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С.214-220.

·        Данилова И.Е.  Город в итальянских архитектурных трактатах кватроченто // Механизмы культуры. М.. 1990. С. 28-55.

·        Данилова И.Е. К вопросу о сложении пространственной модели итальянского ренессансного города (Флоренция XV века) // Город как социокультурное явление исторического процесса. М., 1995. C.

·        Данилова И.Е. Итальянский город XV века: Реальность, миф, образ. М., 2000.

·        Брагина Л.М. Городская архитектура в видении и понимании горожанина Италии эпохи Возрождения (в гуманистической литературе) // Город и искусство. Субъекты социокультурного диалога. М., 1996. С. 122 — 128.

·        Брагина Л.М. Урбанистические проблемы в итальянском гуманизме XV в. // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 69-125.

·        Духан И.Н. О художественном времени градостроительной композиции // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 428-440.

·        Раппопорт А.Г. Пространство театра и пространство города в Европе XVI — XVII вв. // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 202-214.

·        Франкетти Пардо А. Город и театр во Флоренции XV-XVI вв. // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 144-155.

·        Caraceni F. A Renaissance Street. Via Garibaldi in Genoa. Genova, 1993.

·        Каганов Г. Город как личное переживание // Искусствознание. 2/99. М., 1999. С. 209-241.

·        Брагина Л.М. Город в итальянской гуманистической мысли XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 69-87.

·        Брагина Л.М. Представления о городской цивилизации у флорентийских гуманистов XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 87-97.

·        Брагина Л.М. Проблема «город — деревня» в творчестве Л. Бруни, Л.Б. Альберти, А. Ринуччини // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 114-125.

 

Неаполь.

·        Чиленто А. Неаполь чудный мой [2006]. М., 2012.

Флоренция.

·        Hibbert Ch. Fliorence. The Biography of a City [1993]. London, 2004.

·      Levey M. Florence. Portrait. London, 1997.

·      Данилова И.Е. Брунеллески и Флоренция. Творческая личность в контексте ренессансной культуры. М., 1991.

·      Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме (1959). М. — СПб., 2001.

·        Данилова И.Е. «Цветок Тосканы, зеркало Италии». Флоренция XV века: голоса современников. М.,1994. (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 7. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований).

·        Данилова И.Е. Альберти и Флоренция. М., 1997. (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 18. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований).  (Перепечатано с приложением: Данилова И.Е. Альберти и Флоренция // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 395-450).

·        Франкетти Пардо А. Город и театр во Флоренции XV-XVI вв. // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 144-155.

·        Kent D. Cosimo de’Medici and the Florentine Renaissance. The Patron’s Oeuvre. New Haven and London, 2000.

·        Кудрявцев О.Ф. Меценатство как политика и как призвание: Козимо Медичи и Платоновская академия // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 37-48.

·        Данилова И.Е. Праздник Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 156-176. (Перепечатано: Данилова И.Е. «Видение… пречудное и отнюдь несказанное». Представление Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 304-333).

·        Дажина В.Д. Портретная иконография Медичи: от республики к монархии // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 130-144.

·        Дажина В. «Навязанная память»: мифологизация власти Медичи в художественной политике герцога Козимо I // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.318-335.

·        Дажина В.Д. Свадебные торжества и театр при дворе Козимо I Медичи // Искусствознание. 1/99. М., 1999. С. 76-93.

·        Дажина В.Д. Художественная ситуация во Флоренции на закате Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.185-192.

·        Дажина В.Д. L’Accademia delle Arti del Disegno: новый феномен в художественной жизни Флоренции конца Возрождения // Искусство Италии XVI-XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 37-72.

·        Дажина В. Флорентинская Академия рисунка: история, теория, художественная практика. От маньеризма к академизму // Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 182-204.

·        Махо О.Г. Студиоло Франческо I Медичи – позднеренессансная трансформация идеи кабинета правителя-гуманиста // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.259-266.

·        Брагина Л.М. Город в итальянской гуманистической мысли XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 69-87.

·        Брагина Л.М. Представления о городской цивилизации у флорентийских гуманистов XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 87-97.

·        Брагина Л.М. Проблема «город — деревня» в творчестве Л. Бруни, Л.Б. Альберти, А. Ринуччини // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 114-125.

·        Брагина Л.М. Культурная жизнь Флоренции первой половины XV в. в оценке современников // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 107-114.

·        Брагина Л.М. Особенности ренессансного исторического познания: Макиавелли и Гвиччардини о Флоренции XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 267-282.

·        Брагина Л.М. Этико-политические взгляды Франческо Гвиччардини в его «Заметках о делах политических и гражданских» // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 282-295.

 

Рим.

·        Грегоровиус Ф. История города Рима в Средние века (от V до XVI столетия). М., 2008.

·        Краутхаймер Р. Три христианские столицы. Топография и политика [1983]. М.- СПб., 2000.

·        Hibbert Ch. Rome. The Biography of a City. London, 1985.

Венеция.

·        Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.

·        Венедиктов А.И. Венеция. Архитектурные памятники. М., 1938.

·        Анисимов А.Н. Венеция. Архитектурный путеводитель: Монография. М., 2002.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

·        Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.

·        Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.

·        Renaissance Venice and the North. Crosscurrents in the Time of Dürer, Bellini and Titian. London, 1999.

Генуя.

·        Caraceni F. A Renaissance Street. Via Garibaldi in Genoa. Genova, 1993.

 

Храм.

·        Кузнецов А.В. Тектоника и конструкция центрических зданий. М., 1951.

·      Гращенков В.Н. «Свод небесный». О сакральном символизме ренессансного храма и его монументальной декорации // Вопросы искусствознания 4/94. М., 1994. С. 231-267. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 114-161).

·        Соколов М.Н. Храм мысли: о специфике ренессансного церковного зодчества // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 140-149.

·        Смирнова И.А. «Идеальный храм» Якопо Беллини // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 241-248.

·      Ревзина Ю.Е. Центрические храмы Себастьяно Серлио и наследие кватроченто // Архитектура мира. Вып. 3. М., 1994. С. 52-59.

 

Палаццо.

·        Caraceni F. A Renaissance Street. Via Garibaldi in Genoa. Genova, 1993.

·        Cresti C. Rendina C. Palazzi of Tuscany. Cologne, 2000. (перевод с итальянского издания: «Palazzi di Firenze e di Toscana»). (литература Р. 312-313).

·      Данилова И.Е. Пространственный образ палаццо во флорентийском искусстве кватроченто // Одиссей. М.,1994. N. 1. C.

·        Тарасова М.С. К вопросу о системе праздничного убранства итальянского палаццо // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 150-160.

·        Тарасова М.С. «Этот дворец полный чудес». Резиденция ренессансного нобиля в восприятии современников // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 99-107.

Сады и Виллы.

·        Курбатов В.Я. Сады и парки. История и теория садового искусства. Петроград, 1916.

·      Ackerman J.S. The Villa. Form and Ideology of Country Houses. London, 1990. (!!!).

·        Тучков И.И. Классическая традиция и искусство Возрождения (росписи вилл Флоренции и Рима). М., 1992.

·        Тучков И.И. Виллы Рима эпохи Возрождения как образная система: иконология и риторика. М., 2007.

·        Тучков И.И. Genius loci: вилла д’Эсте в Тиволи // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 177-190.

·        Тучков И.И. От приюта охотников к загородной резиденции. Регулярный парк виллы Ланте в Баньяйя // Искусствознание, 1/01. М., 2001. С. 209-223.

·        Тучков И.И. Гимн во славу ренессансной виллы: Декорация лоджии Палаццины Гамбара в Баньяйя // Древнерусское искусство. Византия, Русь, Западная Европа: искусство и культура. Посвящается 100-летию со дня рождения Виктора Никитича Лазарева (1897-1976). СПБ., 2002. С. 419-433.

·        Локтев В.И. Театральность архитектуры и архитектура театра (вилла Юлия III Виньолы и театр Олимпико Палладио) // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 177-201.

·        Тучков И.И. Вилла Джулиа на виа Фламиниа в Риме // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 137-152.

·        Тучков И.И. Триумфальный въезд и торжественный прием. Villa Giulia на Via Flaminia в Риме // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 120-169.

·        Тучков И.И. «Подвиги Геракла» на вилле Фарнезе в Капрарола // Миф в культуре Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2003. С. 164-178.

·        Тарасова М.С. Вилла Паоло Джовио. Опыт реконструкции // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 100-119.

·        Дажина В.Д. Эротика и политика. Росписи Джулио Романо в Палаццо дель Те в Мантуе // Миф в культуре Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2003. С. 144-154.

·        Сонина Т.В. Символико-композиционные связи живописного комплекса виллы Мазер // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 64-78.

·        Халдеева Е.П. «Un nuovo Parnaso»: Девять Муз в цикле фресок Паоло Веронезе на вилле Барбаро в Мазере // Миф в культуре Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2003. С. 155-164.

·        Халдеева Е.П. Сцены повседневной жизни на вилле во фресках Джованни Антонио Фазоло на вилле Калдоньо в Калдоньо // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 170-187.

·        Ревзина Ю.Е. Дом мессера Джованни Баттисты Гримани в Бизаньо. Частные термы в Ренессансе // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 188-198.

·        Козлова С.И. Ренессансная концепция итальянского сада (по литературным источникам XV-XVI веков) // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 161-176.

·        Козлова С.И. Ренессансный сад Италии и его созерцатель // Искусствознание, 1/01. М., 2001. С. 224-233.

·        Козлова С.И. Сад и пейзаж в ренессансной Венеции. К вопросу о восприятии природного окружения в Венеции конца XV — середины XVI века // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 304-314.

·        Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.

·        Дажина В. Одинокий странник в заколдованном лесу. Священная роща в Бомарцо. // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 220-237.

·        Соколов М.Н. «Природная утопия» XVI-XVII вв. – К иконографии «Садов любви» // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 188-198.

·        Соколов М.Н. Принцип Рая. Главы об иконологии сада, парка и прекрасного вида. М., 2011.

·        Соколов Б. Тема Аполлона и Геракла в садовом искусстве // Искусствознание 2/98. М., 1998. С. 344-358.

·         Зиммель Г. Руина // Зиммель Г. Избранное. М., 1996. [T.] 2. С. 277-233.

·        Брагина Л.М. Проблема «город — деревня» в творчестве Л. Бруни, Л.Б. Альберти, А. Ринуччини // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 114-125.

·        Соколов Б.М. Язык садовых руин // ARBOR MUNDI. Мировое древо. Международный журнал по теории и истории мировой культуры. М., 2000. [Вып.] 7. С. 73-106.

·        Данилова И.Е. «Прах и останки древнего великолепия». Тема руин в трактате Л.-Б. Альберти «Десять книг о зодчестве» // ARBOR MUNDI. Мировое древо. Международный журнал по теории и истории мировой культуры. М., 2000. [Вып.] 7. С. 38-60. (Перепечатано с дополнением: Данилова И.Е. Альберти и Рим. Тема руин в трактате Леона Баттисты Альберти «Десять книг о зодчестве» // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 451-480).

·        Соколов М.Н. Ренессансно-барочные архетипы усадебного зодчества // Русская усадьба. Сборник Общества изучения русской усадьбы. Выпуск 9 [25].  М., 2003. С. 133-162 (145).

Скульптура.

·        Pope-Henessy J. Italian Gothic Sculpture. London, 1955. (и др. издания).

·        Pope-Henessy J. Italian Renaissance Sculpture. London, 1958. (и др. издания).

·        Seymour Ch. Sculpture in Italy: 1400-1500. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»).

·        Wittkower R. Sculpture: Processes and Principles. London, 1977.

·        Андросов С.О. Государственный Эрмитаж. Итальянская скульптура XIV – XVI веков. Каталог коллекции. СПб., 2007.

·        Либман М.Я. Джорджо Вазари о рельефе // Советское искусствознание’ 81, вып. 1. М., 1982. С. 182-189.

·        Либман М.Я.  Скульптура в художественной культуре Возрождения // Из истории зарубежного искусства.  Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1988». М., 1991. С. 43-51.

·        Голованова О.И. Ренессансный идеал личности и образы сильных мира сего в медалях Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 108-114.

 

Ренессансное надгробие.

·        Panofsky E. Tomb Sculpture. Four Lectures on its Changing Aspects from Ancient Egypt to Bernini, N.Y. n.d.

·        Брагина Л.М. Образ гражданина в гуманистической литературе Флоренции XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 141-157.

Живопись. Сводные работы и общие проблемы.

·        Humfrey P. Painting in Renaissance Italy. New Haven and London, 1994.

·        Beck J.H. Italian Renaissance Painting. Koln, 1999.

·      Бенуа А. История живописи всех времен и народов, СПб., 1912–1913. [T.] 1-2. (Или переиздание с современным написанием: Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов. СПб., 2002. [T.] 1-3.).

·      Фридлендер М. Об искусстве и знаточестве. СПб., 2001.

·      Бернсон Б. Живописцы итальянского Возрождения. М., 1963.

·      Лонги Р. От Чимабуэ до Моранди. М., 1984.

·      Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963.

·        Алпатов М.В. Художественные проблемы Итальянского Возрождения. М., 1976.

·      Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972.

·        Кустодиева Т.К. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог. Итальянская живопись XIII– XVI века. М., 1994.

·        Фомичева Т.Д. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог. Венецианская живопись XIV– XVIII века. М., 1992.

·        Маркова В. Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Италия VIII-XVI веков. Собрание живописи. М., 2002.

·      Бенуа А. О повествовательной живописи [1898] // Собранiе. Иллюстрированный журнал по искусству. Наследие и современность. 2004. N 3. Ноябрь. С. 14-29.

·        Бельтинг Х. Образ и культ. История образа до эпохи искусства [1991]. М., 2002 (главы XIII-XX).

·      Эрвин Панофский. Перспектива как «символическая форма». СПб., 2004. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).

·        White J. The Birth and Rebirth of Pictorial Space. London, 1957.

·        Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.

·        Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.

·      Данилова И. От Средних веков к Возрождению. Сложение художественной системы картины кватроченто. М., 1975.

·        Данилова И.Е. Картина как общая формула мировидения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 19-77.

·        Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005.

·        Свидерская М. Живопись эпохи Возрождения как этап в развитии европейской визуальной культуры // Искусствознание 1/00. М., 2000. С. 5-34.

·        Данилова И.Е. Слово и зримый образ в европейской живописи от Средних веков до XX века. М., 2002 (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 33. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований). — (Перепечатано: Данилова И.Е. Слово — и зримый образ в европейской живописи от средних веков до XX века // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 234-289).

·        Lee Rubin P. Images and Identity in Fifteenth–century Florence. New Haven and London, 2007.

·        Баткин Л.М. Леон Альберти и Леонардо да Винчи о жесте в живописи. М., 2002. (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 36).

·        Данилова И.Е. О категории времени в живописи Средних веков и Раннего Возрождения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 334-358.

·        Данилова И.Е. Мир внутри и вне стен: интерьер и пейзаж в европейской живописи XV-XX веков // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 167-233. (Перепечатано: Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПБ., 2005. С. 184-261).

·        Кларк К. Нагота в искусстве. Исследование идеальной формы. СПб., 2004.

·        Синюков В.Д. Тема «Триумфа Смерти». К вопросу о соотношении символа и аллегории в искусстве позднего европейского средневековья и итальянского треченто // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 30-41.

·        Мириманов В.Б. Четвертый всадник Апокалипсиса. Эстетика смерти. Смерть/Вечность в ритуальном искусстве от палеолита до Возрождения. М., 2002 (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 32). (Глава IV).

·        Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». О теме Страшного суда в европейском искусстве // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 548-587.

·        Алпатов М.В. История и легенда в живописи итальянского Возрождения // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 36-51.

·        Дажина В.Д. Тема «Конца времен» в искусстве итальянского Возрождения // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 211-223.

·        Голованова О.И. Ренессансный идеал личности и образы сильных мира сего в медалях Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 108-114.

·        Сонина Т.В. Аллегория Силы и Справедливости в ренессансном искусстве // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 79-88.

·        Махо О.Г. Интарсия в церковном интерьере Италии эпохи Возрождения // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М., 1997. С. 200-207.

·        Звездина Ю.Н. Эмблематика в мире старинного натюрморта. К проблеме прочтения символа. М., 1997.

·        Никогосян М.Н. Животный мир  в искусстве итальянского Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 199-221.

·      Голованова О.И. Астрология итальянского Ренессанса. Магический образ и гуманистическое содержание // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 121-129.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

Местные школы.

·        Пьеро Боккардо; Кларо ди Фабио. (Авторы концепции выставки). Государственный Эрмитаж. Генуя в Эрмитаже. Живопись и рисунок XVI – XVIII веков. Каталог выставки. СПб., 2003.

·        Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.

·        Кустодиева Т.К. Государственный Эрмитаж. Сны готики и Ренессанса. Сиенская живопись XIV – первой половины XVI века. СПб., 2002.

 

Благовещение.

·        Расторгуев А. Место и природа символа в композиции итальянских «Благовещений» XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.298-317.

·        Адоньева С. Иконография Благовещения: атрибут — сюжет — миф // Собранiе. Иллюстрированный журнал по искусству. Наследие и современность. 2005. N 1. Февраль. С. 90-97.

 

Cтудиоло.

·        Berti L. Il principe dello studiolo: Francesco I dei Medici e la fine del rinascimento fiorentino. Firenze, 1967.

·        Hope C. The Camerino d’Alabastro of Alfonso d’Este // The Burlingtone Magazine. 1971. CXIII. P. 641–50, 712–21.

·        Verheyen E. The Paintings in the Studiolo of Isabella d’Este at Mantua. Mantua, 1971.

·        Liebenwein W. Studiolo: Die Entstehung eines Raumtyps und seine Entwicklung bis um 1600. Berlin, 1977.

·        Impey O., MacGregor A. (Eds). The Origins of Museums: The Cabinet of Curiosities in Sixteenth and Seventeenth-century Europe. Oxford, 1985.

·        Cheles L. The Studiolo of Urbino: An Iconographic Investigation. Wiesbaden, 1986.

·        Thornton D. The Scholar in his Study: Ownership and Experience in Renaissance Italy. New Haven and London, 1997.

·        Сонина Т.В. Программа художественного убранства студиоло Изабеллы д’Эсте // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 14-28.

·        Махо О.Г. Оформление кабинета итальянского правителя-гуманиста от Федерико да Монтефельтро до Франческо I Медичи // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 5-13.

·        Махо О.Г. Студиоло Франческо I Медичи – позднеренессансная трансформация идеи кабинета правителя-гуманиста // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.259-266.

·        Campbell S.J. The Cabinet of Eros: Renaissance Mythological Painting and the Studiolo of Isabella d’Este. New Haven and London, 2004.

·        Андросов С.О. Государственный Эрмитаж. Итальянская скульптура XIV – XVI веков. Каталог коллекции. СПб., 2007. С. 126-144.

·        Sammeln B. Das studiolo von Isabella d’Este und das petit cabinet von Margarete von Österreich im bildungstheoretischen Vergleich. Berlin, 2008 (Diss.).

 

Монументальная живопись.

·        Blunt A. Illusionistic Decoration in Central Italian Painting of the Renaissance // Journal of the Royal Society of Arts. 1959. [Vol.] CVII. P. 309-326.

·        Borsook E. The Mural Painting in Tuscany. From Cimabue to Andrea del Sarto [1960]. Oxford, 1980.

·        Sandström S. Levels of Unreality. Studies in Structure and Construction in Italian Mural Painting during the Renaissance. Uppsala, 1963.

·        Meiss M. The Great Age of Fresco. Discoveries, Recoveries, and Survivals. New York, 1970.

·        Gombrich E. H. Means and Ends. Reflections on the History of Fresco Painting. London, 1976.

·        Sjoström J. Quadratura. Studies in Italian Ceiling Paintings. Stockholm, 1978.

·      Данилова И.Е. Итальянская монументальная живопись. Раннее Возрождение. М., 1970.

·      Смирнова И.А. Монументальная живопись итальянского Возрождения. М., 1987.

·        Gregori M. (Ed.). Mural Painting in Italy. The Late 13th. to the Early 15th. Centuries. Torino, 1996.

·        Gregori M. (Ed.). Mural Painting in Italy. The 15th. Centuries. Torino, 1996.

·        Gregori M. (Ed.). Mural Painting in Italy. The 16th. Centuries. Torino, 1996.

·      Poeschke I. Italian Frescoes. The Age of Giotto. 1280–1400 [2003]. New York-London. 2005.

·      Roettgen S. Italian Frescoes. The Early Renaissance. 1400-1470. New York-London-Paris. 1996.

·      Roettgen S. Italian Frescoes. The Flowering of the Renaissance. 1470-1510. New York-London-Paris. 1996.

·      Kliemann J. Rohlmann M. Italian Frescoes. High Renaissance and Mannerism. 1510–1600. New York-London. 2004.

·        Пешке И. Монументальная живопись эпохи Джотто в Италии. 1280-1400. М., 2003. (есть список литературы).

·        Климан Ю. Рольман М. Монументальная живопись эпохи Ренессанса и маньеризма в Италии. 1510-1600. М., 2004. (есть список литературы).

·        Алпатов М.В. Итальянская архитектура и монументальная живопись в эпоху Возрождения // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 75-90.

·      Гращенков В.Н. Флорентийская монументальная живопись раннего Возрождения и театр // Советское искусствознание, вып. 21. М., 1986. С. 254-276. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 253-277).

·      Гращенков В.Н. «Свод небесный». О сакральном символизме ренессансного храма и его монументальной декорации // Вопросы искусствознания 4/94. М., 1994. С. 231-267. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 114-161).

·        Гращенков В.Н. Рисунки Рафаэля к Ватиканским фрескам. К вопросу об особенностях творческого метода художника // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 381-407.

·        Смирнова И.А. Принципы объединения монументальной живописи и архитектуры в искусстве итальянского Возрождения // Художественные модели мироздания. Взаимодействие искусств в истории мировой культуры. Книга первая. М., 1997. С. 121-135.

·        Смирнова И.А. Renovatio Андреа Гритти и венецианская монументальная живопись конца 1510–1530-х годов // Искусство Италии XVI–XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 5-36.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

Алтарная картина.

·        Burckhardt J. The Altarpiece in the Renaissance Italy. Oxford, 1988.

·        Humfrey P. The Altarpiece in Renaissance Venice. New Haven and London, 1993.

·      Катерина Лиментани Вирдис, Мари Пьетроджованни. Алтари. Живопись Раннего Возрождения. М.: «Белый город». 2002.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

 

Портрет.

·      Friedländer M. Landscape. Portrait. Still–Life. The Origin and Development. N.Y., 1965.

·      Campbell L. Renaissance Portraits. European Portrait–Painting in the 14–th, 15–th and 16–th Centuries. New Haven and London, 1995.

·        Körner J.L. The Moment of Self-Portraiture in German Renaissance Art. Chicago, 1993

·        Брагина Л.М. Образ гражданина в гуманистической литературе Флоренции XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 141-157.

·        Гращенков В.Н. О творческом методе итальянских портретистов Раннего Возрождения // Византия. Южные славяне. Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 450-487.

·        Гращенков В.Н. Гуманизм и портретное искусство раннего итальянского Возрождения, 1-2 // Советское искусствознания’ 75. М., 1976. С. 132-157; Советское искусствознание’ 76 , вып. 1. М., 1976. С. 113-136.

·        Гращенков В.Н. Портрет в феррарской живописи раннего Возрождения // Классическое искусство за рубежом. М., 1966. С. 31-44.

·        Гращенков В.Н. Итальянская портретная живопись последней трети XV века // Искусство Запада. М., 1971. С. 46-60.

·        Гращенков В.Н. Заметки об итальянских портретах раннего Возрождения // Классическое искусство Запада. М., 1973. С. 55-74.

·        Гращенков В.Н. Портрет в творчестве Пьеро делла Франческа // Искусство Западной Европы и Византия. М., 1978. С. 9-39. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 278-297).

·        Гращенков В.Н. Итальянская портретная живопись раннего Возрождения и Нидерланды // Советское искусствознание’ 78, вып. 2. М., 1979. С. 65-93.

·      Гращенков В.Н. Антонелло да Мессина и его портреты. М., 1981.

·        Гращенков В.Н. Портрет раннего итальянского Возрождения: опыт социологической характеристики // Культура Возрождения и общество. М., 1986. С. 53-63.

·        Гращенков В.Н. Об эстетике и семантике портрета раннего итальянского Возрождения // Мировые культуры. Традиции и современность. М., 1991. С. 236-244.

·      Гращенков В.Н. Портрет в итальянской живописи Раннего Возрождения. М., 1996.

·        Данилова И.Е. Портрет в итальянской живописи кватроченто // Советское искусствознание’ 74. М., 1975. С. 141-154.

·        Данилова И.Е. Портрет — и натюрморт: человек и вещь // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 78-166. (Перепечатано: Данилова И.Е.  Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005. С. 79-183).

·        Либман М.Я. Индивидуум, характер и тип в портретной живописи позднего Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 229-237.

·        Голованова О.И. Ренессансный идеал личности и образы сильных мира сего в медалях Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 108-114.

·      Дажина В.Д. Портретное творчество Понтормо (к проблеме генезиса раннеманьеристического портрета) // История и теория мировой художественной культуры. Образ человека в литературе и искусстве. М.,1996. [Вып.] 2. С. 150-161.

 

Пейзаж.

·        Природа в культуре Возрождения. Сб. ст. М., 1992.

·      Бенуа А. История живописи всех времен и народов. СПб., 1912–1913. [Т.] 1-2. (Или переиздание с современным написанием: Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов. СПб., 2002. [Т.] 1-3.).

·      Clark K. Landscape into Art [1949]. Harmondsworth, 1966. (Есть другие издания) (Русский перевод: Кларк К. Пейзаж в искусстве. СПб., 2004).

·      Friedländer M. Landscape. Portrait. Still–Life. The Origin and Development. N.Y., 1965.

·      Данилова И.Е. Тема природы в итальянской живописи кватроченто // Советское искусствознание’ 80, вып. 2. М., 1981. С. 21-35. (Перепечатано: Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 359-376).

·      Лазарев В.Н. К истории ренессансного пейзажа. (Новый пейзаж Доссо Досси) // Труды Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина. М.–Л., 1939. С. 13-18.

·        Данилова И.Е. Мир внутри и вне стен: интерьер и пейзаж в европейской живописи XV-XX веков // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 167-233. (Перепечатано: Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005. С. 184-261).

·        Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.

·        Елина Н.Г. Пейзаж в итальянской лирике Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 80-92.

·        Либман М.Я. Немецкий пейзажный рисунок эпохи Дюрера: от топографической съемки до фантастического ландшафта // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 137-152.

·        Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «Жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.

·        Вельчинская И.Л. Пейзажно-тематическая картина в творчестве Альтдорфера // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 162-174.

·        Яйленко Е.В. «Пастух и нимфа» Тициана из Вены и пастораль в венецианской живописи в последней трети XVI века // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 199-210.

·        Козлова С.И. Сад и пейзаж в ренессансной Венеции. К вопросу о восприятии природного окружения в Венеции конца XV — середины XVI века // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 304-314.

·        Донин А. Пространство и время в пейзажных акварелях Дюрера // Искусствознание 2/05. М., 2005. С. 54-65.

Натюрморт.

·      Виппер Б.Р. Проблема и развитие натюрморта. Казань, 1922. (есть переиздание — См.: Виппер Б.Р. Проблема и развитие натюрморта [1922]. СПб., 2005).

·      Friedländer M. Landscape. Portrait. Still–Life. The Origin and Development. N.Y., 1965.

·        Звездина Ю.Н. Эмблематика в мире старинного натюрморта. К проблеме прочтения символа. М., 1997.

·        Данилова И.Е. Портрет — и натюрморт: человек и вещь // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 78-166. (Перепечатано: Данилова И.Е.  Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005. С. 79-183).

·        Анисимова В.Е. Предметная среда в картинах итальянских художников XV века // Вопросы искусствознания. VIII(1/96). М.,1996. С. 251-269.

·        Анисимова В.Е. Гимн книге в эпоху Возрождения и его парадоксы. К изображению книги в итальянской живописи кватроченто // Книга в культуре Возрождения. М., 2002, С. 54-68.

·        Махо О.Г. Интарсия в церковном интерьере Италии эпохи Возрождения // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М., 1997. С. 200-207.

 

Кассоне.

·        Schubring P. Cassoni. Leipzig, 1923.

·        Faenson L. Italian Cassoni from the Art Collection of Soviet Museums.  Leningrad. 1983.

·        Baskins C.L. Cassone Painting, Humanism, and Gender in Early Modern Italy. Cambridge, 1998.

·        Сонина Т.В. Кассоне Якопо Селлайо и «Сказание об Орфее» Полициано // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 52-64.

 

Графика.

·        Hind A.M. Early Italian Engraving. A Critical Catalogue with Complete Reproduction of All Prints Described. New-York, London, 1938-1948. [Vol.] I-VII.

·        Popham A.E. Wilde J. The Italian Drawings of the XV and XVI Centuries at Windsor Castle. London, 1949.

·      Гращенков В.Н. Рисунок мастеров итальянского Возрождения. М., 1963.

·      Гращенков В.Н. Об искусстве рисунка // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997, С. 538-546. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 363-380).

·        Фосси Тодоров М. Италия. От истоков до Пизанелло. М., 1982 («Рисунки старых мастеров», вып. 1).

·        Пиньятти Т. Венецианская школа. М., 1983 («Рисунки старых мастеров», вып. 6).

·        Форлани Темпести А. Шедевры Возрождения. Чинквеченто в Тоскане. М., 1982. («Рисунки старых мастеров», вып. 2).

·        Монбейг-Гогель К. Флорентийский маньеризм. М., 1983. («Рисунки старых мастеров», вып. 7).

·        Гере Д. Римский маньеризм. М., 1985. («Рисунки старых мастеров», вып. 8).

·        Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII  веков. М., 1939.

·        Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.

Декоративно-прикладное искусство.

·        Кубе А.Н. История фаянса. Берлин, 1923. (репринт 2000 года).

·        Кубе А.Н. Итальянская майолика XV–XVIII веков. Собрание Государственного Эрмитажа. М., 1976.

 

ПРОТОРЕНЕССАНС И РАННЕЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ.

Сводные работы и общие проблемы.

См.: раздел – «Общие проблемы искусства эпохи Возрождения».

·        Bialostocki J. Spatmittelalter und Beginnende Neuzeit. Berlin, 1972 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 7).

·        Алпатов М.В. Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто. Истоки реализма в искусстве Западной Европы. М.-Л., 1939.

·      Лазарев В.Н. Происхождение итальянского Возрождения. М., 1956–1959. [Т.] 1-2.

·      Лазарев В.Н. Начало раннего Возрождения в итальянском искусстве. М., 1979. [Т.] 1-2.

·        White J. Art and Architecture in Italy: 1250-1400. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»). (есть и др. издания).

·        Baragli S. Il Trecento. Milano, 2005.

·        Levey M. Early Renaissance. Harmodsworth, 1967 («Style and Civilization»).

·        Heydenreych L.H. Eclosion de la Renaissance. Italie. 1400-1460. Paris, 1972 («L’Univers des Formes»).

·        Chastel A. Renaissance meridionale. Italie. 1460-1500. Paris, 1965 («L’Univers des Formes»).

·        Chastel A. Le grand atelier d’Italie. 1460-1500. Paris, 1965 («L’Univers des Formes»).

·      Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме (1959). М. — СПб., 2001.

·        История искусства стран западной Европы от Возрождения до начала ХХ века: Искусство раннего Возрождения. Италия, Нидерланды, Германия. М., 1980.

·      Смирнова И.А. Искусство Италии конца XIII–XV веков. М., 1987. («Памятники мирового искусства»).

·      Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV–XV века. СПб., 2003. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»). (Есть список литературы).

·        Antal F. Florentine Painting and its Social Background. London, 1947.

·        Данилова И.Е. «Цветок Тосканы, зеркало Италии». Флоренция XV века: голоса современников. М.,1994.(Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 7. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований).

·        Kent D. Cosimo de’Medici and the Florentine Renaissance. The Patron’s Oeuvre. New Haven and London, 2000.

·        Кудрявцев О.Ф. Меценатство как политика и как призвание: Козимо Медичи и Платоновская академия // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 37-48.

·        Романчук А.В. Эмансипация художников в итальянском обществе эпохи позднего Треченто // Итальянский сборник 6. СПб., 2002. С. 18-28.

·        Либман М.Я. Художник и его взаимоотношения с городскими властями в эпоху Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 145-151.

·        Головин В.П. Образ художника в новеллах итальянского Возрождения. Опыт анализа социальной психологии // Вопросы искусствознания VIII(1/96). М.,1996. С. 297-305.

·        Головин В.П. «Tutto di sua mano» (Оценка мастерства в контрактах итальянских художников XV века) // Вопросы искусствознания 2-3/93. М., 1993. С 172-178.

·        Головин В. Записки Нери ди Биччи. К вопросу о реконструкции самосознания итальянского художника XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.  412-427.

·        Головин В.П. Профессиональные объединения художников в Италии XIII-XVI веков // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 42-51.

·        Головин В.П. Цены на произведения искусства в Италии XV века и благосостояние художников // Итальянский сборник. Выпуск 2. М., 2000. С. 59-68.

·        Головин В.П. Художник Раннего Возрождения в восприятии современников // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 123-130.

·        Головин В.П. Мир художника Раннего Возрождения. М., 2002. (по сравнению с изданием 2003 года нет историографии, но есть список литературы).

·        Головин В.П. Мир художника Раннего итальянского Возрождения. М., 2003. (по сравнению с изданием 2002 г. добавлена историография, но нет списка литературы).

·        Назарова О.А. Мастерская Гиберти // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 69-84.

·        Данилова И.Е. Искусство и зритель в Италии XV в. // Советское искусствознание’ 79, вып. 1. М., 1980. С. 88-103.

 

Архитектура.

См.: общий раздел – «Архитектура».

·      Мартиндейл Э. Готика [1964]. М., 2001. С. 145-267.

·        Ротенберг Е.И. Искусство готической эпохи. М., 2001. С. 64-67.

·        Frankl P. Gothic Architecture [1962]. Revised by P. Grossley. New Haven and London, 2000 («The Pelican History of Art»).

·      Штегман К. фон и Геймюллер Г. фон. Архитектура Ренессанса в Тоскане. М., 1936-1941. [Вып.] 1-3.

·        Heydenreich L.H. Architecture in Italy 1400-1500. Revised by P. Davies. [1974]. New Haven and London, 1996. («The Pelican History of Art»).

·        Лисовский В. Архитектура эпохи Возрождения. Италия. СПб., 2007. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»).

·        Debra Pincus. The Arco Foscari: The Building of a Triumphal Gateway in Fifteenth Century Venice. New York 1976.

Брунеллески.

·      Данилова И.Е. Брунеллески и Флоренция. Творческая личность в контексте ренессансной культуры. М., 1991.

·        Франкль П. Филиппо Брунеллески // История архитектуры в избранных отрывках. М., 1935. С. 237-255.

·        Локтев В. Брунеллески в оценках архитектурной науки // Архитектура мира. М., 1998. [Вып.] 7. С. 13-26.

·        Данилова И.Е. Брунеллески в Риме // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 206-214.

·        Данилова И.Е. Праздник Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 156-176.

Альберти.

·        Венедиктов А.И. Леон-Баттиста Альберти. Биографический очерк // Альберти Л.Б. Десять книг о зодчестве. М.,1937. [T.] II. С.135-155.

·        Дживелегов А.К. Леон-Баттиста Альберти и культура Ренессанса // Альберти Л.Б. Десять книг о зодчестве. М.,1937. [T.] II. С. 157-183.

·        Данилова И.Е. Альберти и Флоренция. М., 1997. (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 18. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований). (Перепечатано с приложением: Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 394-450).

·        Габричевский А.Г. Альберти — архитектор // Альберти Л.Б. Десять книг о зодчестве. М.,1937. [T.] II. С. 185-233.

·        Krautheimer R. Alberti’s “Templum Etruscum” // Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst. 1961. [Bd.] XII. S. 65-72.

·      Леон Баттиста Альберти. М., 1977. (Особенно статья в этом сборнике В.Н. Гращенкова «Альберти как архитектор» —

·      Гращенков В.Н. Альберти как архитектор // Леон Баттиста Альберти. М., 1977. С. 150-191. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 162-219).

·        Зубов В.П. Альберти и культурное наследие прошлого // Мастера классического искусства Запада. М., 1983. С. 5-25.

·        Эненкель К. (Нидерланды). Происхождение ренессансного идеала «uomo universale». «Автобиография» Леона Баттисты Альберти // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 79-86.

·        Зубов В. Принцип аналогии и проблема масштаба в архитектурной теории Альберти //  Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 525-535.

·        Зубов В.П. Архитектурная теория Альберти. СПб., 2001.

·        Павлов В.И. Л.-Б. Альберти и изобретение живописной линейной перспективы // Итальянский сборник 3. СПб., 1999. С. 23-34.

·        Данилова И.Е. «Прах и останки древнего великолепия». Тема руин в трактате Л.-Б. Альберти «Десять книг о зодчестве» // ARBOR MUNDI. Мировое древо. Международный журнал по теории и истории мировой культуры. М., 2000. [Вып.] 7. С. 38-60. (Перепечатано с дополнением: Данилова И.Е. Альберти и Рим. Тема руин в трактате Леона Баттисты Альберти «Десять книг о зодчестве» // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 451-480).

·        Ревзина Ю. Церковь Сан Франческо в Римини. Архитектурный проект в представлении Альберти и его современников // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С. 428-448.

·        Венедиктов А. Ренессанс в Римини. М., 1970.

Скульптура.

См.: общий раздел – «Скульптура».

·      Pope-Henessy J. Italian Gothic Sculpture. London, 1955. (и др. издания).

·      Pope-Henessy J. Italian Renaissance Sculpture. London, 1958. (и др. издания).

·      Seymour Ch. Sculpture in Italy: 1400-1500. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»).

·        Алпатов М.В. Джованни Пизано и его пизанская кафедра // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 5-12.

·        Головин В.П. Скульптура и живопись итальянского Возрождения: влияния и взаимосвязь. М., 1985.

·        Головин В.П. Копирование рельефов в Италии XV века: вопросы социально-экономические и атрибуционные // Проблема копирования в европейском искусстве. М. С. 44-53.

·        Данилова И.Е. Об интерпретации архитектуры в рельефах Гиберти и Донателло // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 377-393.

·        Назарова О.А. Мастерская Гиберти // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 92-99.

·      Либман М.Я. Донателло. М., 1962.

·        Либман М.Я. Парлер, Слютер, Донателло и Высокая готика // Советское искусствознание’ 82. М., 1983. [Вып.] 1. С. 51-59.

·      Либман М.Я. Якопо делла Кверча. М., 1960.

·      Андросов С. Андреа Верроккьо. Л., 1984.

 

Живопись. Сводные работы и общие проблемы. Персоналии.

См.: раздел – «Общие проблемы искусства эпохи Возрождения».

См.: общий раздел – «Живопись».

·      Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972.

·        Baragli S. Il Trecento. Milano, 2005.

·        Бельтинг Х. Образ и культ. История образа до эпохи искусства [1991]. М., 2002 (главы XIII-XX).

·      Эрвин Панофский. Перспектива как «символическая форма». СПб., 2004. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).

·        Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.

·        Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.

·        Баксендолл М. Узоры интенции. Об историческом толковании картин [1985]. М., 2003. (Глава IV «Истина и другие культуры: «Крещение Христа» Пьеро делла Франческа» С. 129-170).

·      Данилова И. От Средних веков к Возрождению. Сложение художественной системы картины кватроченто. М., 1975.

·        Данилова И.Е.  Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005.

·        Свидерская М. Классическая фаза раннего Возрождения: единство математического и архитектонического «структурализма» на основе живописи // Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 161-180.

·        Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто. Типологические основы // Искусствознание. 2/99. М., 1999. С.182-208.

·      Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто // Искусствознание. 1/03. М., 2003. С. 5-71. (Продолжение статьи в «Искусствознание». 2/99. М., 1999. С.182-208.).

·      Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто. Мантенья // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 5-64. (Продолжение статей в «Искусствознание». 2/99. М., 1999. С.182-208 и в «Искусствознание». 1/03. М., 2003. С. 5-71.).

·        Данилова И.Е. Картина как общая формула мировидения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 19-77.

·      Данилова И.Е. О категории времени в живописи Средних веков и Раннего Возрождения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 334-358.

·        Лазарев В.Н. Неизвестный памятник флорентийской живописи дученто и некоторые общие вопросы истории итальянского искусства XIII века // Ежегодник Института истории искусств АН СССР. М., 1957. С. 383-459.

·        Расторгуев А. Место и природа символа в композиции итальянских «Благовещений» XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.298-317.

·        Головин В.П. Записки художника Нери ди Биччи и алтарный образ «Вознесение Марии» из собрания ГМИИ // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 85-91.

·        Дажина В.Д. Тема «Конца времен» в искусстве итальянского Возрождения // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3.С. 211-223.

·      Данилова И.Е. Тема природы в итальянской живописи кватроченто // Советское искусствознание’ 80. М., 1981. [Вып.] 2. С. 21-35.

·        Данилова И.Е. Тема лестницы в итальянском искусстве кватроченто // Мировое дерево. М., 1996. [Вып.] 4. С. 63-74.

·        Анисимова В.Е. Предметная среда в картинах итальянских художников XV века // Вопросы искусствознания. VIII(1/96). М.,1996. С. 251-269.

·        Анисимова В.Е. Гимн книге в эпоху Возрождения и его парадоксы. К изображению книги в итальянской живописи кватроченто // Книга в культуре Возрождения. М., 2002, С. 54-68.

·        Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.

Интернациональная готика.

·      Либман М. Западноевропейское искусство  около 1400 года и проблема так называемой интернациональной готики //  Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII– XVII вв. Очерки. М., 1977. С. 55-65.

·        Castelfranchi Vegas L. International Gothic Art in Italy. Leipzig, 1966.

·      Эрши А. Живопись интернациональной готики. Будапешт, 1984.

·        Смирнова И.А. Итальянская живопись XIV века. Между готикой и Возрождением // Из истории зарубежного искусства. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1988». М., 1991. С. 30-42.

 

Джотто.

·        Муратов П.П. Церковь на Арене // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 94-101.

·        Муратов П.П. Ассизи // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 230-237.

·        Supino I.B. Giotto. [Vol.] 1-2. Firenze, 1920.

·        Алпатов М.В. Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто. Истоки реализма в искусстве Западной Европы. М.-Л., 1939.

·        Hetzer T. Giotto. Frankfurt am Main, 1941.

·      Лазарев В.Н. Образ человека у Джотто // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 53-74.

·      Лазарев В.Н. О своеобразии живописного языка Джотто // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 75-82.

·        Cole B. Giotto and Florentine Painting, 1280-1375. N.Y. 1975 (Ин 78-18/206).

·      Беллози Л. Джотто [1995]. Пер. с итальянского М.И. Свидерской. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Джотто. Падуя. Капелла Скровеньи. Фрески после реставрации 2002 года. Падуя, 2004.

·        White J. Giotto’s Use of Architecture in “The Expulsion of Joachim” and “The Entry into Jerusalem” // The BM. 1973. [Vol.] CXV. P. 439-447.

·        Джотто. Падуя. Капелла Скровеньи. Фрески после реставрации 2002 года. Падуя, 2004.

 

Дуччо.

·        Муратов П.П. Сьена // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 248-272.

·      Лазарев В.Н. Дуччо // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 9-52.

·        Bagnoli A. (e altri). (Ed.). Duccio. Alle origini della pittura senese. Milano, 2003. (КВ V. 505 – ГМИИ).

·        Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.

 

Симоне Мартини.

·        Муратов П.П. Сьена // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 248-272.

·        Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.

·        Bologna F. Simone Martini. Milano, 1966. (I maestri del colore).

·        Bologna F. L’arte racconta: gli affreschi di Simone Martini ad Assisi. Milano, 1965.

·      Martindale A. Simone Martini. Oxford, 1988.

·      Янелла Ч. Симоне Мартини [1995]. Пер. с итальянского С.И. Козловой. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Jannella C. Simone Martini. Firenze, 2003.

·        De Castris P.L. Simone Martini. Milano, 2007.

·        Paccagnini G. An Attribution to Simone Martini // BM. 1948. Vol. XC. P. 74-80.

·        Newton S.M. Tommaso da Modena, Simone Martini, Hungarians and St. Martin in Fourteens-Century  Italy // JWCI. 1980. Vol. XLIII. P. 234-238.

·        Hoch A.S. A New Document for Simone Martini’s Chapel of St. Martin at Assisi // Gesta. 1985. Vol. 24, No. 2. P. 141-146.

 

Мазаччо.

·        Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.

·      Романов Н.И. «Мазаччо» // Ученые записки МГУ. М., 1947. [Вып.] 126. С. 26-66.

 

Пизанелло.

·        Муратов П.П. Пизанелло // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 379-383.

·      Майская М.И. Пизанелло. М., 1981.

·        Pisanello. A cura di Paola Marini. Milano, 1996. (Каталог выставки).

 

Фра Анджелико.

·      Поуп-Хеннесси Дж. Фра Анджелико [1995]. Пер. с англ. С.И. Козловой. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).

·      Morachiello P. Fra Angelico. The San Marco Frescoes. London, 1996.

·      Zuccari A., Morello G., De Simone G. (Ed.). Beato Angelico. L’alba del Rinascimento. Roma, 2009.

 

Андреа Кастаньо.

·        Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.

·        Horster M. Andrea del Castagno. Complete Edition with a Critical Catalogue. London, 1980.

Паоло Учелло.

·        Pope-Hennessy J. The Complete Work of Paolo Uccello. Oxford, 1950.

·        Pope-Hennessy J. Paolo Uccello. Complete Edition. London and New York, 1969.

·      Знамеровская Т. Паоло Учелло // Итальянский сборник 4. СПб., 2000. С. 139-176.

·        Алпатов М.В. «Битва Св. Георгия с Драконом» Паоло Учелло // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 52-55.

 

Беноццо Гоццоли.

·        Elena Berti ToescaBenozzo Gozzoli. Gli Affreschi Della Cappella Medicea. Firenze, 1958. (1969).

·      Ачидини Лукинат К. Беноццо Гоццоли [1995]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).

 

Фра Филиппо Липпи.

·        Муратов П.П. Прато и Пистойя // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 228-232.

·      Знамеровская Т.П. Фра Филиппо Липпи // Итальянский сборник 5. СПб., 2001. С. 151-188.

·      Ruda J. Fra Filippo Lippi. Life and Work. London, 1993.

·      Фосси Г. Филиппо Липпи [1995]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1997. («Великие мастера итальянского искусства»).

 

Козимо Тура.

·        Муратов П.П. Феррара и ее художники // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 110-120.

·      Лазарев В.Н. Козимо Тура // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 271-308.

 

Пьеро делла Франческа.

·      Лазарев В.Н. Пьеро делла Франческа. М., 1966.

·      Лазарев В.Н. Пьеро делла Франческа // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 83-132.

·      Анджелини А. Пьеро делла Франческа [1995]. Пер. с итальянского В.А. Мишина. М., 1997. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Lightbown R. Piero della Francesca. Milano, 1992.

·        Алпатов М.В. Пьеро делла Франческа // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 13-35.

·        Баксендолл М. Узоры интенции. Об историческом толковании картин [1985]. М., 2003. (Глава IV «Истина и другие культуры: «Крещение Христа» Пьеро делла Франческа» С. 129-170).

·        Шауб И.Ю. Яйцо-жемчужина на картине Пьеро делла Франческа «Мадонна герцога Урбинского». Семантика и истоки мотива // Итальянский сборник 6. СПб., 2002. С. 61-65.

·        Гращенков В.Н. Портрет в творчестве Пьеро делла Франческа // Искусство Западной Европы и Византия. М., 1978. С. 9-39. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 278-297).

·        Муратов П.П. Путями Пьеро делла Франческа // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 260-275.

 

Мантенья.

·        Муратов П.П. Андреа Мантенья // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 102-109.

·        Муратов П.П. Мантуя // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 358-368.

·        Tietze–Conrat E. Mantegna. Paintings. Drawings. Engravings. Complete Edition. London, 1955.

·      Лазарев В.Н. Мантенья // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 201-270.

·      Николаева Н. Андреа Мантенья. М., 1980.

·      Камезаска Э. Мантенья [1995]. Пер. с итальянского М.И. Свидерской. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).

·      Гращенков В.Н. Андреа Мантенья: Камера дельи Спози // Из истории зарубежного искусства. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1988». М., 1991. С. 52-66.

·        Махо О.Г. Камера дельи Спози Андреа Мантеньи в мантуанском дворце: мир реальный и мир идеальный // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 95-98.

·      Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто. Мантенья // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 5-64. (Продолжение статей в «Искусствознание». 2/99. М., 1999. С.182-208 и в «Искусствознание». 1/03. М., 2003. С. 5-71.).

·      Trevisani F. (Ed.). Andrea Mantegna e il Gonzaga. Rinascimento nel Castello di San Giorgio. Milano, 2006.

 

Антонелло да Мессина.

·      Лазарев В.Н. Антонелло да Мессина // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 133-200.

·      Гращенков В.Н. Антонелло да Мессина и его портреты. М., 1981.

·        Павлов В.И. Фон в композиции картины Антонелло да Мессина «Святой Себастьян» // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. № 2’97. СПб., 1997. С. 89-103.

Поллайоло.

·        Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.

·        Wright A. The Pollaiuolo brothers. The Arts of Florence and Rome. New Haven and London. 2005.

 

Гирландайо.

·        Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.

·        Романов Н. И. «Фрески Гирландайо в Санта Мария Новелла во Флоренции» // Труды института археологии и искусствознания. М., 1928. [T.] I.

·        Borsook E. Offerhaus J. Francesco Sassetti and Ghirlandaio at Santa Trinita, Florence: History and Legend in a Renaissance Chapel. Doornspijk, 1981.

·        Micheletti E. Domenico Ghirlandaio. Firenze, 1990.

·     Cadogan J.K. Domenico Ghirlandaio: Artist and artisan. Yale University Press, 2000

 

Боттичелли.

·      Боттичелли. Сборник материалов о творчестве. М., 1962.

·      Дунаев Г.С. Сандро Боттичелли. М., 1977.

·        Botticelli and Filippino. Passion and Grace in Fifteenth-Century Florentine Painting. Catalogue of the Exhibition. Milano, 2004. (Темы статей: Arasse D. «Botticelli’s Manner» (P.13-23); Dempsey Ch. «Love and the Figure of the Nymph in Botticelli’s Art» (P.25-37); De Vecchi P. «Movement, Action and Expression in the Work of Sandro Botticelli» (P. 39-53); Galizzi Kroegel A. «The Figure of Mary in Botticelli’s Art» (P. 55-67); Paolucci A. «Botticelli and the Medici: A Priveleged Relationship» (p. 69-75); Strinati C. «The Real Botticelli» (P. 77-83); Katz Nelson J. «Filippino Lippi as Student, Collaborator, and Competitor of Botticelli» (P. 85-99).

·        Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.

·        Гомбрих Э. Мифологии Боттичелли. Исследования неоплатонического символизма // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 155-222.

·        Данилова И.Е. О Боттичелли // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 481-492.

·        Андросов С.О. О сюжете картины Боттичелли, известной под названием «Покинутая» // Искусство Западной Европы и Византии. М., 1978. С. 47-58.

·        Сонина Т.В. Иллюстрации Боттичелли к «Божественной комедии» Данте // Итальянский сборник 4. СПб., 2000. С. 45-59.

Филиппино Липпи.

·        Botticelli and Filippino. Passion and Grace in Fifteenth-Century Florentine Painting. Catalogue of the Exhibition. Milano, 2004.

·        Zambrano P. Katz Nelson J. Filippino Lippi. Milano, 2004.

 

Пьеро ди Козимо.

·        Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.

·        Douglas R.S. Piero di Cosimo. Chicago, 1946.

·        Bacci M. Piero di Cosimo. Milano, 1966.

·        Bacci M. L’opera completa di Piero di Cosimo. Milano, 1976.

·        Forlani Tempesti A. Capretti E. Piero di Cosimo: Catalogo completo. Firenze, 1996.

·        Dennis Geronimus. Piero di Cosimo. Visions Beautiful and Strange. New Haven and London, 2006.

Синьорелли.

·        Муратов П.П. Орвьето // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 278-284.

·        Муратов П.П. Монте Оливето // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 289-292.

Перуджино.

·        Муратов П.П. Перуджа // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 238-259.

·        Элиасберг Н.Э. Пьетро Перуджино. М., 1966.

Пинтуриккьо.

·        Ачидини Лукинат К. Пинтуриккьо [1998]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1999. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Schulz J. Pinturicchio and the revival of antiquity // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. 1962. XXV. P. 35-55.

 

Венеция.

·        Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.

·        Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.

·        Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.

·        Смирнова И.А. Якопо Беллини и начало Возрождения в Венеции. М., 1994.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

 

Кривелли.

·        Арсенишвили И.В. Карло Кривелли. М., 2000.

·        Махов А. Карло Кривелли. Жизнь и творчество. М., 2000.

 

Карпаччо.

·      Смирнова И.А. Витторе Карпаччо.  М., 1982.

·      Валькановер Ф. Карпаччо [1989]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Carpaccio. Pittore di storie. A cura di Giovanna Nepi Scire. Venezia, 2004. (Каталог выставки).

·        Лаврова О. «Святой Иероним в келье» // Труды ГМИИ им. А.С.Пушкина. М.,1960. С.157-170.

·        Махо О.Г. Специфика трактовки предметного мира в рисунках Витторе Карпаччо на тему «Ученый в келье» // Проблемы развития зарубежной графики. Тематический сборник научных трудов. Л., 1986. С. 30-35.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

Якопо Беллини.

·        Смирнова И.А. Якопо Беллини и начало Возрождения в Венеции. М., 1994.

·        Смирнова И.А. «Идеальный храм» Якопо Беллини // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 241-248.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

 

Джованни Беллини.

·      Лазарев В.Н. Джованни Беллини // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 309-353.

·      Оливари М. Джованни Беллини [1995]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).

 

Графика.

·        Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII  веков. М., 1939.

·        Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.

·        Фосси Тодоров М. Италия. От истоков до Пизанелло. М., 1982 («Рисунки старых мастеров», вып. 1).

·        Пиньятти Т. Венецианская школа. М., 1983 («Рисунки старых мастеров», вып. 6).

·        Никогосян М.Н. Копии с античных произведений искусства в итальянском рисунке первой половины XV века // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 221-228.

 

ВЫСОКОЕ И ПОЗДНЕЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ.

Сводные работы и общие проблемы.

·      Вёльфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 1913.

·      Вельфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 2004. (современное издание в новой редакции).

·      Вёльфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения [1899]. СПб., 1912 (и др. издание).

·      Вёльфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения [1899]. СПб, 1997. (и другие издания).

·        Вёльфлин Г. Основные понятия истории искусства. Проблема эволюции стиля в новом искусстве [1915]. СПб., 1994. (и другие издания).

·        Kauffmann G. Die Kunst des 16. Jahrhunderts. Berlin, 1970 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 8).

·        Heydenreich L.H. et Passavant G. Le temps des genies. Renaissance italienne, 1500-1540. Paris, 1974 (L’Univers des Formes»).

·        Chastel A. Le mythe de la Renaissance. 1500-1520. Geneve, 1969.

·        Chastel A. La crise de la Renaissance. 1520-1600. Geneve, 1969.

·      Levey M. High Renaissance. Harmondsworth, 1975 («Style and Civilization»). (и др. издания).

·        Ротенберг Е.И. Искусство Италии XVI века. М., 1967 («Памятники мирового искусства»).

·      Виппер Б.Р. Борьба течений в итальянском искусстве XVI века. М., 1956.

·        Дажина В.Д. Портретная иконография Медичи: от республики к монархии // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 130-144.

·        Дажина В. «Навязанная память»: мифологизация власти Медичи в художественной политике герцога Козимо I // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.318-335.

·        Дажина В.Д. Свадебные торжества и театр при дворе Козимо I Медичи // Искусствознание. 1/99. М., 1999. С. 76-93.

·        Дажина В.Д. Художественная ситуация во Флоренции на закате Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.185-192.

·        Дажина В.Д. L’Accademia delle Arti del Disegno: новый феномен в художественной жизни Флоренции конца Возрождения // Искусство Италии XVI-XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 37-72.

·        Дажина В. Флорентинская Академия рисунка: история, теория, художественная практика. От маньеризма к академизму // Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 182-204.

·        Дажина В.Д. Личность художника конца Возрождения: автопортрет, автобиография, дневник // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 153-160.

·        Махо О.Г. Оформление кабинета итальянского правителя-гуманиста от Федерико да Монтефельтро до Франческо I Медичи // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 5-13.

·        Махо О.Г. Студиоло Франческо I Медичи – позднеренессансная трансформация идеи кабинета правителя-гуманиста // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 259-266.

·        Сонина Т.В. Программа художественного убранства студиоло Изабеллы д’Эсте // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 14-28.

Маньеризм.

·      Аникст А.А. Концепция маньеризма в искусствознании XX века // Советское искусствознание’ 76, вып. 2. М., 1977. С. 225-248.

·      Курбановский А. «Figura serpentinata»: Генрих Вельфлин и маньеризм // Искусствознание 1/00. М., 2000. С. 47-60.

·      Briganti G. Der Italienische Manierismus. Dresden, 1961.

·        Hauser A. Mannerism. The Crisis of the Renaissance and the Origin of Modern Art. London, 1965. [Vol.] I-II.

·        Friedlaender W. Anti–Mannerism in Italian Painting. N.Y., 1965.

·      Shearman J. Mannerism. Harmondsworth, 1967 («Style and Civilization»). (и др. издания).

·      Дажина В. Социальные корни раннего маньеризма в Италии // Культура Возрождения и общество. М., 1986. С. 145-152.

·      Дажина В.Д. Радикальные религиозные движения XVI века и маньеризм // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М.,1997. С.190-199.

·      Дворжак М. Эль Греко и маньеризм // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 299-318.

Архитектура.

·        Lotz W. Architecture in Italy: 1500-1600. Revised by Deborah Howard. New Haven and London, 1995. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

Палладио.

·        Лукомский Г. Палладио. Париж, 1925.

·        Wittkower R. Architectural Principles in the Age of Humanism. London, 1949. (и др. издания).

·        Zorzi G.G. I disegni delle antichita di Andrea Palladio. Venezia, 1959.

·      Ackerman J. S. Palladio. Harmondsworth, 1966. (и другие издания).

·        Spielmann H. Andrea Palladio und die Antike. München-Berlin, 1966. (R 253/35 – Лен.).

·        Puppi L. Andrea Palladio. Firenze, 1973. [Vol.] 1-2. (Есть в ГЭ).

·        Cevese R. (Ed.). Mostra del Palladio. Catalogo. Milano, 1973.

·        Локтев В.И. Театральность архитектуры и архитектура театра (вилла Юлия III Виньолы и театр Олимпико Палладио) // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 177-201.

·        Lewis D. The Drawings of Andrea Palladio. Washington, 1981.

·        Puppi L. Palladio Drawings. N.Y., 1989.

·        Puppi L. Palladio: Corpus dei disegni al Museo Civico di Vicenza. Milano, 1989.

·        Boucher B. Andrea Palladio: the architect in his time. N.Y., 1994.

·        Маркузон В.Ф. Ордер и стена в архитектуре Андреа Палладио. Семиотический аспект // Введение в храм. М., 1997. С. 315-323.

·        Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.

Скульптура.

·        Pope-Henessy J. Italian High Renaissance and Baroque Sculpture. London, 1963. (и другие издания).

·        Андросов С.О. От антико до модерно (Заметки об итальянской скульптуре конца XV — начала XVI века // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 228-232.

Живопись.

·        Freedberg S.J. Painting of the High Renaissance in Rome and Florence. Cambridge (Mass), 1961. [Vol.] I-II.

·        Freedberg S.J. Painting in Italy: 1500-1600. Harmondsworth, 1971 («The Pelican History of Art»). (и др. издания).

·        Климан Ю. Рольман М. Монументальная живопись эпохи Ренессанса и маньеризма в Италии. 1510-1600. М., 2004. (есть список литературы).

·      Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972.

·      Гращенков В.Н. Корреджо и проблема высокого Возрождения // Вопросы искусствознания, 2-3/93. М., 1993. С. 131-153. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 332-362).

·        Лазарев В.Н. К истории ренессансного пейзажа. (Новый пейзаж Доссо Досси) // Труды Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. М.–Л., 1939. С. 13-18.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

 

Леонардо да Винчи.

·      Лазарев В.Н. Леонардо да Винчи. М., 1952.

·      Зубов В.П. Леонардо да Винчи. М.–Л., 1962.

·        Кэмп М. Леонардо. М., 2006.

·        Эфрос А.М. Леонардо-художник [1935] // Эфрос А.М. Мастера разных эпох. Классическое искусство Запада. Русское искусство. Советские художники. М., 1979. С. 14-36.

·        Гуковской М.А. Леонардо да Винчи. Творческая биография. Л.-М., 1967.

·        Санти Б. Леонардо да Винчи [1990]. Пер. с итальянского С.И. Козлова. М., 1995. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Баткин Л.М. Леонардо да Винчи и особенности ренессансного творческого мышления.  М., 1990.

·        Рутенбург В.И. Титаны Возрождения. СПб., 1991.

·      Леонардо да Винчи и культура Возрождения. Сборник статей. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2004.

·        Алпатов М.В. Леонардо да Винчи // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 56-74.

·        Данилова И.Е. О Леонардо да Винчи // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 493-495.

·        Фрейд З. Леонардо да Винчи. М., 1912. (и другие издания).

·        Баткин Л.М. Леон Альберти и Леонардо да Винчи о жесте в живописи. М., 2002. (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 36).

·        Дажина В. Леонардо да Винчи. Апология живописи // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 223-234.

·        Валери П. Введение в систему Леонардо да Винчи // Поль Валери об искусстве. М., 1993. С. 24-58.

·        Свидерская М.И. Леонардо на рубеже Ренессанса и Нового времени // Мастера классического искусства Запада. М., 1983. С. 26-32.

·        Сонина Т.В. От природы-макета к природе-процессу (Леонардо да Винчи) // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 131-136.

·        Гуковской М.А. Мадонна Литта. Картина Леонардо да Винчи в Эрмитаже. Л., 1959.

·        Сонина Т.В. «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи // Итальянский сборник 3. СПб., 1999. С. 35-43.

·        Романчук А.В. Миланские гротески Леонардо: философский и политический контекст // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 65-81.

·        Сонина Т.В. «Мадонна в скалах» Леонардо да Винчи. Семантика образа // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 82-97.

·        Тучков И.И. Роспись Зала делле Ассе в Кастелло Сфорцеско в Милане // Леонардо да Винчи и культура Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2004. C. 70-91.

·        Кустодиева Т.К. Произведения школы Леонардо да Винчи в собрании Эрмитажа. СПб., 1998.

 

Рафаэль.

·      Гращенков В.Н. Рафаэль М., 1971; 1975.

·        Гращенков В.Н. Об искусстве Рафаэля // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 298-331.

·      Романов Н.И. Рафаэль. М., 1946.

·        Знамеровская Т.П. Гений гармонии. (Рафаэль). Часть I. // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 6. СПб., 2002. С. 186-210; Часть II. // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 230-255.

·        Рафаэль и его время. Сборник статей. М., 1986.

·        Рафаэль. Сборник статей. М., 1987.

·        Алпатов М.В. «Мадонна Конестабиле» Рафаэля // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 91-99.

·        Сонина Т.В. «Мадонна Конестабиле» Рафаэля. Опыт формального анализа // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 98-110.

·        Алпатов М.В. «Сикстинская мадонна» Рафаэля // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 100-116.

·        Сонина Т.В. Исторические и космогонические аспекты символики Лоджий Рафаэля // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. № 2’97. СПб., 1997. С. 29-38.

·        Сонина Т.В. Рафаэль и художественная школа Болоньи начала XVI века // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. № 2’97. СПб., 1997. С. 39-50.

·        Гращенков В.Н. Рисунки Рафаэля к Ватиканским фрескам. К вопросу об особенностях творческого метода художника // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 381-407.

Микеланджело.

·      Микеланджело: Поэзия, письма, суждения современников. Составил В.Н. Гращенков. М., 1983.

·        Микеланджело и его время. Сборник статей. М., 1978.

·      Лазарев В.Н. Микеланджело // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 447-605.

·        Ротенберг Е.И. Микеланджело. М., 1964.

·        Смирнова И.А. Искусство Микеланджело в восприятии современников // Искусство Западной Европы и Византии. М., 1978. С. 77-89.

·      Архитектурное творчество Микеланджело. М., 1936.

·      Ackerman J.S. The Architecture of Michelangelo. London, 1961. (и другие издания).

·        Павлинов П. О творческом методе Микеланджело-скульптора // Искусство, 1964, №2. С. 57-65.

·        Алпатов М.В. «Замахнувшийся мальчик» Микеланджело // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 117-125.

·        Андросов С.О. «Скорчившийся мальчик» — забытое произведение Микеланджело // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 77-86.

·        Юрсенар М. Сикстинская капелла // Юрсенар М. Избранные сочинения. СПб., 2004. [Т.] III. Эссе. С. 301-308.

·        Дажина В.Д. «Страшный суд» Микеланджело. Проблемы интерпретации // Вопросы искусствознания. VIII(1/96). С. 270-296.

·        Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». О теме Страшного суда в европейском искусстве // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 548-587.

·      Дажина В.Д. Микеланджело: рисунок в его творчестве. М., 1986.

·        Алпатов М.В. Поэзия Микеланджело // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 126-141.

 

Андреа дель Сарто.

·      Падовани С. Андреа дель Сарто [1986]. Пер. с итальянского А.Л. Близнюкова. М., 1999. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Гращенков В.Н. Рисунки Андреа дель Сарто // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 407-446.

 

 

Понтормо.

·        Муратов П.П. Бронзино и его время // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 196-226.

·      Летта Э. М. Понтормо. Россо Фьорентино [1994]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1998. («Великие мастера итальянского искусства»).

·        Дажина В. Влияние Микеланджело на становление творческой индивидуальности Якопо Понтормо. К проблеме генезиса раннего тосканского маньеризма // Микеланджело и его время. Сборник статей. Под редакцией Е. Ротенберга и Н. Чегодаевой. М., 1978. С. 95-115.

·        Дажина В.Д Влияние зрелищно-карнавальной и театральной культуры Возрождения на творчество раннего Понтормо // Советское искусствознание’ 79, вып. 1. М., 1980. С. 104-122.

·        Дажина В.Д. Портретное творчество Понтормо (к проблеме генезиса раннеманьеристического портрета) // История и теория мировой художественной культуры. Вып. 2. Образ человека в литературе и искусстве. М.,1996. С. 150-161.

·        Дажина В.Д. Росписи Якопо Понтормо в хоре церкви Сан Лоренцо // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 106-120.

 

Россо Фьорентино.

·      Летта Э. М. Понтормо. Россо Фьорентино [1994]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1998. («Великие мастера итальянского искусства»).

 

Бронзино.

·        Муратов П.П. Бронзино и его время // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 196-226.

·        Maccomb A. Agnolo Bronzino. His Life and Works. Cambridge (Mass.). 1928.

·        Maccorquodale C. Bronzino. London, 1981.

·        Wind E. Studies in Allegorical Portraiture // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. 1937. [Vol.] I. P. 138-162.

·        Lurie A.T. Agnolo Bronzino: Portrait of a Young Lady // Thee Bulletin of the Cleveland Museum of Art. 1974. N. 1. P. 3-13.

·        Simon R.B. Bronzino’s Portrait of Cosimo I in Armor // The Burlington Magazine. 1983. [Vol.] CXXV. P. 527-539.

 

Пармиджанино.

·        Муратов П.П. Парма // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 303-310.

·        Frölich-Bum L. Parmigianino und der Manierismus, Wien, 1921.

·        Freedberg S. Parmigianino. His Works and Paintings. Cambridge (Mass), 1950.

·        Bologna F. Il Carlo V del Parmigianino // Paragone. 1956. N. 73. P. 3-16

·        Popham A.E. Parmigianino as a landscape draughtsman // The Art Quarterly. 1957. N. 20. P. 275-286

·        Quintavalle Augusta Ghidiglia. La stufetta del Parmigianino nella Rocca di Fontanellato, Roma, 1960.

·        Fagiolo Dell’Arco Maurizio. Il Parmigianino. Un saggio sull’ermetismo del Cinquecento, Roma, 1970.

·        Augusta Ghidiglia Quintavalle, Gli ultimi affreschi del Parmigianino. Milano, 1971

·        Popham A.E. Catalogue of the drawings of Parmigianino, New Haven, 1971

·        Rossi P. L’opera completa di Parmigianino, Milano, 1980.

·        Di Giampaolo M. Parmigianino. Catalogo completo, Firenze, 1991.

·        Gould C. Il Parmigianino, Milano, 1994.

·        Vaccaro M. Parmigianino. I dipinti, Torino, 2002.

·        Ferino-Pagden S.F. Del Torre Scheuch, E. Fadda, M. Gabriele, Parmigianino e la pratica dell’alchimia, Milano, 2003.

·        Sgarbi V. Parmigianino, Milano, 2003.

·        Viola L. Parmigianino, Parma, 2007.

·        Faietti M. Un ritratto dall’antico di Parmigianino // Pegasus. 2007. N. 9. P. 47-71.

Корреджо.

·        Муратов П.П. Парма // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 303-310.

·        Дамиш Ю. Теория облака. Набросок истории живописи [1972]. Перевод с французского А. Шестакова. СПб., 2003. С. 13-58.

·        Форнари Скьянки Л. Корреджо [1994]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1999. («Великие мастера итальянского искусства»).

·      Гращенков В.Н. Корреджо и проблема высокого Возрождения // Вопросы искусствознания, 2-3/93. М., 1993. С. 131-153. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 332-362).

·      Гращенков В.Н. Фрески Корреджо в церкви Сан Джованни Эванджелиста в Парме // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М.,1997. С. 169-181.

·      Гращенков В.Н. Фрески Корреджо в Камере ди Сан Паоло в Парме // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 115-129.

·        Calvesi Maurizio. Giove Statore nella Tempesta di Giorgione e nella Camera di San Paolo del Correggio // Storia dell’arte. 1996. [Vol.] 86. P. 5-12.

Бенвенуто Челлини.

·        Челлини Бенвенуто. Жизнь Бенвенуто Челлини, описанная им самим. М., 1957 (и др. издания).

·      Виппер Б.Р. Бенвенуто Челлини // Виппер Б.Р. Статьи об искусстве. М., 1970. С. 511-538.

·        Подземская Н.П. «Жизнь Бенвенуто Челлини» как литературный памятник позднего итальянского Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 157-163.

Венеция.

·        Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.

·      Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.

·        Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.

·        Козлова С.И. Сад и пейзаж в ренессансной Венеции. К вопросу о восприятии природного окружения в Венеции конца XV — середины XVI века // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 304-314.

·        Humfrey P. The Altarpiece in Renaissance Venice. New Haven and London, 1993.

·      Смирнова И.А. Renovatio Андреа Гритти и венецианская монументальная живопись конца 1510–1530-х годов // Искусство Италии XVI–XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 5-36.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

 

Джорджоне.

·        Патер В. Школа Джорджоне // Патер В. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии [1873]. Перевод С.Г. Займовского. М., 1912. С. 103-124.

·        Патер У. Школа Джорджоне // Патер У. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии [1873]. Перевод, сверка, примечания: В.Д. Дажина. Послесловие В.П. Головин. М., 2006. С. 171-200.

·        Муратов П.П. На родине Джорджоне // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 403-410.

·      Лазарев В.Н. Джорджоне // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 355-402.

·      Белоусова Н.А. Джорджоне. М., 1982. (и особенно дополненное изд. 1996 года).

·        Сонина Т.В. «Юдифь» Джорджоне // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. CПб., 1997. С. 51-63.

 «Три философа».

·        Свидерская М.И. Джорджоне. «Три философа»: сюжет и образ // Из истории зарубежного искусства. Материалы научной конференции «Випперовские чтения — 1988». М., 1991. С. 67-85.

·        Cohen Simona. A New Perspective on Giorgione’s Three Philosophers // Gazette des Beaux-Arts. 1995. [Vol.] CXXVI. Septembre. P. 53-64.

«Гроза».

·        Lettieri Dan. Lanscape and Lyricism in Giorgione’s Tempesta // Artibus and historiae. An Art Anthology. 1994. Nr 30 (XV). P. 55-70.

·        Holberton Paul. Giorgione’s Tempest or “little landscape with the storm with the gypsy”: more on the gypsy, and a reassessment // Art History. 1995. [Vol.] 18. N. 3. September. P. 383-404. (ксерокс есть у меня).

·        Calvesi Maurizio. Giove Statore nella Tempesta di Giorgione e nella Camera di San Paolo del Correggio // Storia dell’arte. 1996. [Vol.] 86. P. 5-12.

 

Тициан.

·        Wethey H.E. The Paintings of Titian. [Vol.] III. The Mythological and Historical Paintings. London, 1975.

·      Педрокко Ф. Тициан. Полное собрание картин [2000]. М., 2002.

·        Ротенберг Е.И. Тициан и его место в искусстве Возрождения // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 112-121.

·      Лазарев В.Н. Поздний Тициан // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 403-445.

·      Смирнова И.А. Тициан и венецианский портрет XVI века. М., 1964.

·        Панофский Э. Тициановская «Аллегория благоразумия» (постскриптум) // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 175-198.

·        Алпатов М.В. «Коронование терновым венцом» Тициана // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 142-156.

·        Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.

·        Яйленко Е.В. «Пастух и нимфа» Тициана из Вены и пастораль в венецианской живописи в последней трети XVI века // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 199-210.

·        Гинзбург К. Тициан, Овидий и коды эротической образности в XVI веке // Гинзбург К. Мифы — эмблемы — предметы. Морфология и история. М., 2004. С. 159-188..

·        Немилов А.Н. Тициан за Альпами // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 131-135.

·        Каганэ Л.Л. Тициан и испанский портрет XVI-XVII вв. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 136-151.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

 «Сельский концерт».

·        Egan Patricia. Poesia and the Fete Champêtre // The Art Bulletin. 1959. [Vol.] XLI, N. 4. P. 303-313.

·        Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.

·        Motzkin Elhanan. The Meaning of Titian’s Concert Champêtre in the Louvre // Gazette des Beaux-Arts. 1990. [Vol.] CXVI. Septembre. P. 51-65.

Тинторетто.

·        Муратов П.П. Тинторетто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 36-51.

·      Виппер Б.Р. Тинторетто. М., 1948.

·        Ротенберг Е.И. Тематические принципы в западноевропейской живописи позднего Возрождения. Тинторетто и Брейгель // Классическое и современное искусство Запада. Мастера и проблемы. М.. 1989. С. 78-91.

Веронезе.

·        Антонова И.А. Веронезе. М., 1957.

·      Педрокко Ф. Веронезе [1998]. М., 1998.

·      Расторгуев А.Л. Пространственные структуры в живописи Веронезе: Опыт интерпретации // Советское искусствознание’ 82. М., 1984. [Вып.] 2. С. 215-233.

·      Сонина Т.В. Символико-композиционные связи живописного комплекса виллы Мазер // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 64-78.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

 

Искусство Террафермы.

·        Муратов П.П. Бергамо // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 346-353.

·        Муратов П.П. Брешия // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 354-357.

·        Муратов П.П. Веронская школа // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 383-389.

·        Муратов П.П. Бассано // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 410-412.

·        Лазарев В.Н. Якопо Бассано // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 607-635.

·      Смирнова И.А. Крупнейшие художники венецианской Террафермы первой половины XVI века. М., 1978.

·      Лазарев В.Н. Якопо Бассано // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 607-635.

·      Смирнова И.А. Якопо Бассано и позднее Возрождение в Венеции. М., 1976.

·        Humfrey P. The Altarpiece in Renaissance Venice. New Haven and London, 1993.

·        Маркова В.Э. Тема «sacra conversazione» в творчестве Лоренцо Лотто // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М., 1997. С. 182-189.

·        Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.

Графика.

·        Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII  веков. М., 1939.

·        Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.

·        Форлани Темпести А. Шедевры Возрождения. Чинквеченто в Тоскане. М., 1982. («Рисунки старых мастеров», вып. 2).

·        Пиньятти Т. Венецианская школа. М., 1983. («Рисунки старых мастеров», вып. 6).

·        Монбейг-Гогель К. Флорентийский маньеризм. М., 1983. («Рисунки старых мастеров», вып. 7).

·        Гере Д. Римский маньеризм. М., 1985. («Рисунки старых мастеров», вып. 8).

·        Гращенков В.Н. Рисунки Рафаэля к Ватиканским фрескам. К вопросу об особенностях творческого метода художника // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 381-407.

·        Гращенков В.Н. Рисунки Андреа дель Сарто // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 407-446.

·        Майская М.И. Перино дель Вага: неизвестный рисунок для сюиты гравюр «Любовь богов». — В кн.: Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 87-105.

Декоративно-прикладное искусство.

·        Кубе А.Н. История фаянса. Берлин, 1923. (репринт 2000 года).

·        Кубе А.Н. Итальянская майолика XV–XVIII веков. Собрание Государственного Эрмитажа. М., 1976.

ИСКУССТВО СЕВЕРНОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ

 

Сводные работы и общие проблемы

·        Гращенков В.Н.  О принципах и системе периодизации искусства Возрождения // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 201-247.

·      Гращенков В.Н. Книга О. Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973. С. 5-50. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649).

·      Хейзинга Й. Осень Средневековья. М., 1988.

·      Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.

·      Bialostocki J. Spatmittelalter und Beginnende Neuzeit. Berlin, 1972 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 7).

·      Kauffmann G. Die Kunst des 16. Jahrhunderts. Berlin, 1970 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 8).

·      Snyder J. Northern Renaissance Art. Painting, Sculpture, the Graphic Art from 1350 to 1575. New York, 1985.

·        Frankl P. Gothic Architecture [1962]. Revised by P. Grossley. New Haven and London, 2000 («The Pelican History of Art»).

·        Мартиндейл Э. Готика [1964]. М., 2001. С. 145-267.

·      Henderson G. Gothic. Harmondsworth, 1969 («Style and Civilization»).

·        Ротенберг Е.И. Искусство готической эпохи. М., 2001. С. 64-67.

·        История искусства стран Западной Европы от Возрождения до начала XX века: Искусство раннего Возрождения. Италия, Нидерланды, Германия. М., 1980.

·        История искусства зарубежных стран: Средние века, Возрождение. Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. М., 1982.

·      Воронина Т.С., Мальцева Н.Л., Стародубова В.А. Искусство Возрождения в Нидерландах, Франции, Англии. М., 1994. («Памятники мирового искусства»).

·        Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Нидерланды. Германия. Франция. Испания. Англия. СПб., 2009.

 

Архитектура.

·      Всеобщая история архитектуры, т. 5. М., 1967.

·        Frankl P. Gothic Architecture [1962]. Revised by P. Grossley. New Haven and London, 2000 («The Pelican History of Art»).

Скульптура.

·        Muller Th. Sculpture in the Netherlands, Germany, France, Spain: 1400 to 1500. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).

·        Von der Osten G. and Vey H. Painting and Sculpture in Germany and the Netherlands: 1500 to 1600. Harmondsworth, 1969. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).

·        Либман М.Я. Парлер, Слютер, Донателло и  Высокая готика // Советское искусствознание 82, вып. 1. М.,1983. С. 51-59.

Живопись.

·        Von der Osten G. and Vey H. Painting and Sculpture in Germany and the Netherlands: 1500 to 1600. Harmondsworth, 1969. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).

·        Pacht O. Van Eyck and the Founders of Early Netherlandish Painting. London, 1994.

·      Бенуа А. История живописи всех времен и народов, т. 1-2. Спб., 1912–1913. (Или переиздание с современным написанием: Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов, т. 1-3. Спб., 2002).

·      Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.

·        Фромантен Э. Старые мастера. М., 1996. (и др. издания).

·        Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.

·      Дворжак М. История искусства как история духа (1924). СПб., 2001.

·        Либман М. Западноевропейское искусство около 1400 года  и проблема так называемой интернациональной готики // Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII–XVII вв. Очерки. М.,1977. С. 55-65.

·        Эрши А. Живопись интернациональной готики. Будапешт, 1984.

·        Либман М.Я. Проблемы Возрождения в немецком изобразительном искусстве // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 218-257.

·        Катерина Лиментани Вирдис, Мари Пьетроджованни. Алтари. Живопись Раннего Возрождения. М.: «Белый город». 2002.

·      Körner J.L. The Moment of Self-Portraiture in German Renaissance Art. Chicago, 1993Соколов М.Н. Бытовые образы в западноевропейской живописи XV–XVII вв. Реальность и символика. М., 1994.

·      Соколов М.Н. От золотого фона к золотому небу. К вопросу о натурализации условных пространственных и колористических решений в искусстве позднего средневековья и Возрождения // Советское искусствознание’ 76. М., 1977. [Вып.] 2. С. 45-67.

·        Соколов М.Н. Мистерия соседства. К метаморфологии искусства Возрождения. М., 1999.

·      Соколов М.Н. Вечный Ренессанс. Лекции о морфологии культуры Возрождения. М., 1999 (более популярное изложение той же проблематики, что в книге того же автора «Мистерия соседства», также вышедшей в 1999 году).

·        Тананаева Л.И. Рудольфинцы. Пражский художественный центр на рубеже XVI–XVII веков. М.,1996.

Графика.

·        Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII  веков. М., 1939.

·        Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.

ИСТОЧНИКИ ПО КУЛЬТУРЕ, ТЕОРИИ ИСКУССТВА И ИСКУССТВУ СЕВЕРА В ЭПОХУ ВОЗРОЖДЕНИЯ.

 

·      Мастера искусства об искусстве, т. 2. М., 1966.

·        Ван Мандер К. Книга о художниках. М.–Л., 1940.

·      Карел ван Мандер. Книга о художниках. СПб., 2007. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).

·      Дюрер А. Дневники, письма, трактаты, т. 1-2. Л.–М., 1957 (и другие издания).

·        Stechow W. Northern Renaissance Art: 1400-1600. Sources and Documents. Englewool Cliffs, N.Y. 1966.

НИДЕРЛАНДЫ.

·      Никулин Н.Н. Золотой век нидерландской живописи. XV век. М., 1981. (и другие издания).

·        Никулин Н.Н. Нидерландская живопись XV–XVI веков в Эрмитаже. Л., 1972.

·        Никулин Н.Н. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог. Нидерландская живопись XV–XVI вв. М., 1989.

·        Фехнер Е.Ю. Нидерландская живопись XVI века. Л., 1949.

·        Friedlander M. J. Von Eyck bis Breugel. Berlin, 1921. (Friedlander M. J. Early Netherlandish Painting: From Eyck to Breugel. London, 1956).

·        Фридлендер Макс. От ван Эйка до Брейгеля. Этюды по истории нидерландской живописи… Главы из книги. Пер. Е.Ю. Суржаниновой и К.А. Светлякова. Послесловие К.А. Светлякова // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 520-577.

·        Panofsky E. Early Netherlandish Painting. Its Origin and Character, Vol. 1-2. Cambridge (Mass.), 1953.

·        Pacht O. Van Eyck and the Founders of Early Netherlandish Painting. London, 1994.

·        Виппер Б.Р. Становление реализма в голландской живописи XVII века. М., 1957.

·        Гершензон-Чегодаева Н.М. Возрождение в нидерландском искусстве // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. Сб. ст. под ред. Б.Р. Виппера и Т.Н. Ливановой. М., 1966. С. 47-84.

·        Казель Р. Ратхофер И.. Роскошный часослов герцога Беррийского. Введение Умберто Эко. М., 2002.

·        Тихомирова Д. Из истории исследования Турино-миланского часослова: происхождение некоторых ошибок // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 487-503.

·      Гершензон-Чегодаева Н.М. Нидерландский портрет XV века. М., 1972.

·        Егорова К.С. Пейзаж в нидерландской живописи XV в. // Советское искусствознание, 21. М., 1987. С. 128-149.

·      Егорова К.С. Пейзаж в нидерландской живописи XV века. М., 1999.

·        Сугробова О.В. Ночная сцена «Поклонение младенцу» в нидерландской живописи конца XV – начала XVI в. // Советское искусствознание’ 82. М., 1987. [Вып.] 1.С. 60-73.

·        Егорова К.С. Обращение к древности в нидерландской живописи XV в. // Античная культура в искусстве последующих веков. М., 1984. С. 126-135.

·        Дворжак М. Шонгауэр и нидерландская живопись // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 177-224.

·      Дворжак М. Исторические предпосылки нидерландского «романтизма» // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 239-252.

·      Бялостоцкий Я. Проблемы маньеризма и нидерландская пейзажная живопись // Советское искусствознание, 22. М., 1987. С. 168-182.

·        Стародубова В. Братья Лимбург. Времена года. М.,1974.

·        Никулин Н. Рогир ван дер Вейден. Лука, рисующий мадонну. М.–Л.,1964.

·      Герман М. Мемлинг. Л., 1983.

·        Никулин Н. Лука Лейденский. Л.–М., 1961.

·        Маркова Н. Лука Лейденский (1489/1494 — 1533). Гравюры из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. М., 2002.

·        Фламандская книжная миниатюра. 1475-1550. Под общей редакцией Мауритса Смейерса и Яна Ван дер Стока. Гент, 1996. (Каталог выставки в Государственном Эрмитаже в Санкт Петербурге, которая состоялась 7 марта — 5 мая 1996).

       Ян ван Эйк.

·        Гершензон-Чегодаева Н. Западная наука о братьях ван Эйк // Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII–XVII вв. Очерки. М.,1977. С. 66-117.

·      Егорова К.С. Ян ван Эйк. М., 1965.

·        Успенский Б.А. Композиция Гентского алтаря Ван Эйка в семиотическом освещении (Божественная и человеческая перспектива) // Успенский Б.А. Семиотика искусства. М., 1995. С. 304-328.

·        Вельчинская И. К вопросу о пространственной системе Яна ван Эйка // Вопросы искусствознания. VIII(1./96). М.,1996. С.236-250.

 

       Босх.

·      Фомин Г. Иероним Босх. М., 1974.

·        Егорова К.С. Три картины Босха на тему «мыслитель и природа» // Советское искусствознание, 19. М., 1985. С. 96-103.

 

       Брейгель.

·      Гершензон-Чегодаева Н.М. Брейгель. М., 1983.

·      Дворжак М. Питер Брейгель Старший // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 253-298.

·        Алпатов М.В. Брейгель Мужицкий // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 162-173.

·        Кашук Л.А. Об особенностях зрелищного пространства в картинах Питера Брейгеля Старшего // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 98-113.

·        Ротенберг Е.И. Тематические принципы в западноевропейской живописи позднего Возрождения. Тинторетто и Брейгель // Классическое и современное искусство Запада. Мастера и проблемы. М.. 1989. С. 78-91.

·        Алпатов М.В. «Слепые» Брейгеля // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 174-181.

 

ГЕРМАНИЯ.

·      Вельфлин Г. Искусство Италии и Германии эпохи Ренессанса. Л., 1934.

·        Либман М. Искусство Германии XV и XVI веков. М., 1964.

·        Донин А.Н. Немецкая художественная культура позднего средневековья и эпохи Возрождения. Нижний Новгород, 2003.

·      Либман М.Я. Немецкая скульптура. 1350–1550. М., 1980.

·        Benesch O. Die deutsche Malerei. Von Durer bis Holbein. Geneve, 1966.

·      Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.

·        Вег Я. Немецкая станковая живопись XVI века. Будапешт, 1972 (есть иллюстративный материал).

·        Гершензон-Чегодаева Н.М. Возрождение в немецком искусстве // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. Сб. ст. под ред. Б.Р. Виппера и Т.Н. Ливановой. М., 1966. С. 85-110.

·        Либман М.Я.  Немецкий художник эпохи Возрождения в социальной структуре его времени // Советское искусствознание, 26. М., 1990. С. 272-284.

·        Körner J.L. The Moment of Self-Portraiture in German Renaissance Art. Chicago, 1993Немилов А.Н. Ульрих фон Гуттен и немецкое изобразительное искусство его времени // Культура Возрождения XVI века. М., 1997. С. 28-44.

·        Котельникова Т.М. Тема Фортуны у Ульриха фон Гуттена и в немецкой изобразительной традиции // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 92-116.

·        Синюков В.Д. Немецкое искусство в последюреровскую эпоху и церковная реформа Мартина Лютера // Советское искусствознание’ 81. М., 1982. С. 130-147.

·        Либман М.Я. Статуя юноши с горы Елены и искусство Дунайской школы: античные мотивы в искусстве немецкого Возрождения // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 257-262.

·        Дмитриева М.Э. Античные мотивы в искусстве немецкого Возрождения // Советское искусствознание, 21. М., 1987. С. 174-201.

·        Либман М.Я. Немецкий пейзажный рисунок эпохи Дюрера: от топографической съемки до фантастического ландшафта // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 137-152.

·        Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.

·      Дворжак М. Шонгауэр и нидерландская живопись // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 177-224.

·        Постникова О.В. Маньеризм в творчестве Ханса Бальдунга Грина // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 237-248.

·        Тананаева Л.И. Рудольфинцы. Пражский художественный центр на рубеже XVI–XVII веков. М.,1996.

·        Котельникова Т.М. Образ пространства в немецкой гравюре // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 175-187.

·        Нессельштраус Ц.Г. Немецкая первопечатная книга. Декорировка и иллюстрации. СПб., 2000

·        Герси Т. Шедевры немецкого Возрождения. М., 1984 («Рисунки старых мастеров», вып. 3).

      

      Дюрер.

·      Дюрер А. Дневники, письма, трактаты, т. 1-2. Л.–М., 1957 (и другие издания).

·        Stechow W. Northern Renaissance Art: 1400-1600. Sources and Documents. Englewool Cliffs, N.Y. 1966.

————————————————————————————————————————————-

·        Вельфлин Г. Альбрехт Дюрер. Очерки его личности. Мюнхен, 1923.

·        Winkler F. Die Zeichnungen Albrecht Dürer. B., 1936 – 1939. Bd. I – IV.

·        Panofsky E. The Life and Art of Albrecht Dürer. Princeton, 1955.

·      Нессельштраус Ц. Альбрехт Дюрер. 1471–1528. Л.–М., 1961.

·      Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.

·        Wolf N. Dürer. München, Berlin, London, New York, 2010.

·        Боре А. Альбрехт Дюрер. Гравюры. М., 2001.

·        Бергер Я. Дюрер. Акварели и рисунки. М., 2008.

·        Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.

·      Дворжак М. «Апокалипсис» Дюрера // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 225-238.

·      Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.

·      Гращенков В.Н. Книга О. Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973. С. 5-50. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649).

·      Сидоров А.А. «Четыре апостола» Альбрехта Дюрера и связанные с ними вопросы // Сидоров А.А. О мастерах зарубежного, русского и советского искусства. М., 1985. С. 17-42.

·        Юрсенар М. Сон Дюрера // Юрсенар М. Избранные сочинения. СПб., 2004. [Т.] III. Эссе. С. 338-342.

·        Немилов А.Н. Тема сновидений в творчестве Дюрера // Сон – семиотическое окно. XXVI-е Випперовские чтения (Москва, 1993). М., 1994. С. 42-46.

·        Панофский Э. Альбрехт Дюрер и классическая античность // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 273-332.

·        Либман М.Я. Немецкий пейзажный рисунок эпохи Дюрера: от топографической съемки до фантастического ландшафта // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 137-152.

·        Донин А. Пространство и время в пейзажных акварелях Дюрера // Искусствознание 2/05. М., 2005. С. 54-65.

       Грюневальд.

·      Немилов А. Грюневальд. Жизнь и творчество мастера Матиса Нитхарта-Готхарта. М.. 1972.

·        Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.

·        Синюков В.Д. Тема Распятия в творчестве Грюневальда // Советское искусствознание, 21. М., 1987. С. 150-173.

 

       Лукас Кранах Старший.

·        Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.

·      Немилов А.Н. Лукас Кранах Старший. М.. 1973.

·      Шаде В. Кранахи — семья художников. М., 1987.

·        Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «Жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.

 

       Альбрехт Альтдорфер.

·        Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.

·      Вельчинская И. Альбрехт Альтдорфер. М.. 1977.

·        Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «Жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.

·        Вельчинская И.Л. Пейзажно-тематическая картина в творчестве Альтдорфера // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 162-174.

       Ганс  Гольбейн Младший.

·      Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.

·      Гращенков В.Н. Книга О. Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973. С. 5-50. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649).

·        Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.

·        Сидоров А.А. Ганс Гольбейн Младший // Сидоров А.А. О мастерах зарубежного, русского и советского искусства. М., 1985. С. 49-61.

·        Waetzold W. Hans Holbein der Jüngere. Werk und Welt. Berlin, 1938.

·        Schmid H. A. Hans Holbein der Jüngere. Sein Aufstieg zur Meisterschaft und sein englischer Stil. Basel, 1945—1948. Vol. 1—3.

·        Ganz P. Hans Holbein. Die Gemälde. London, 1949.

·        Немилов А.Н. Гольбейн. М. – Л., 1962.

·        Кайуа Роже. В глубь фантастического [1965] // Кайуа Р. В глубь фантастического. Отражённые камни. Перевод с французского Наталии Кисловой. СПб., 2006. (О «Послах» Гольбейна – С. 47-50).

·        Strong R. Holbein and Henry VIII. London, 1967.

·        Boureanu R. Holbein. London, 1977.

·        William G. Court Painting in England from Tudor to Victorian Times. London, 1980.

·        Holbein. New York, 1980.

·        Batschmann O. Hans Holbein: Sein Leben und Werk. Köln, 1997.

·        Pettegree A. Holbein: Court painter of the Reformation // History today. [Vol.] XLVIII. 1998. P. 22–28.

·        Foister S. Holbein and England. New Haven and London, 2004.

·        Пахомова В.А. Графика Ганса Гольбейна Младшего. Л.. 1989.

·        Истомина Н.А. Немецкий живописный портрет: 1530-х – 1590-х годов. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. М., 2006.

 

 

 

 

 

 

 

ФРАНЦИЯ.

 

·        Blunt A. Art and Architecture in France: 1500 to 1700. Harmondsworth, 1957. («The Pelican History if Art»). (и др. издания).

·        Chastel A. French Art. The Renaissance 1430-1620. Paris – New York, 1995.

·        Бахтин М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса.  М., 1965. (и другие издания).

·        Чегодаев А. Французское Возрождение // Чегодаев А.Д. Мои художники. М., 1974. С. 43-69.

·      Петрусевич Н. Искусство Франции XV–XVI  веков. Л., 1973.

·      Леврон Ж. Лучшие произведения французской архитектуры прошлого. М., 1986.

·        Guillaume J. Fuhring P. (Ed.). Jacques Androuet du Cerceau. Paris, 2010.

·        Boudon F. Mignot C. Jacques Androuet du Cerceau. Les dessins des Plus excellents bâtiments de France. Paris, 2010.

·        Турчин В.С. Города и замки Луары. М., 1986. («Города и музеи мира»).

·        Babelon J.-P. Chateaux en France au temps de la Renaissance. Paris, 1989.

·        Клулас И. Повседневная жизнь в замках Луары в эпоху Возрождения. М., 2001.

·      Демидова М. Ансамбль Фонтенбло и «война дворцов». Метаморфозы античной виллы // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 238-255.

·      Демидова М. «… Хотел быть первым здесь, а не последним в Риме». Декоративное убранство дворца Фонтенбло // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 235-249.

·        Ефимова Е. Замок и вилла в ренессансной Франции // Искусствознание 2/05. М., 2005. С. 5-27.

·        Ефимова Е. Теоретические сочинения Филибера Делорма // Вопросы искусствознания IX (2/96). М.,1996. С.245-275.

·        Ефимова Е.А. Пуццоланский мавзолей в гравюрах трактата Филибера Делорма. К вопросу об итальянских источниках архитектурных взглядов французского Возрождения // Итальянский сборник. Выпуск 2. М., 2000. С. 31-58.

·        Кулаков В.А. О творчестве Жана Гужона и некоторых проблемах французского Ренессанса // Советское искусствознание’ 80, вып. 2. М., 1981. С. 36-63.

·        Ring G.A. A Century of French Painting, 1400-1500. London, 1949.

·        Male E. L’art religieux de la fin du Moyen Age en France. Paris, 1922. (и др. издания).

·        Porcher J.L’enluminure francaise. Paris, 1959.

·        Стерлигов А.Б. Периодизация французской живописи XV века // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 259-278.

·      Стародубова В. Братья Лимбург. Времена года. М.. 1974.

·      Золотова Е.Ю. Жан Фуке. М.. 1984. (и др. издания).

·        Золотова Е.Ю. Фуке и французский театр XV века // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 94-97.

·        Герц В.К. Иконография фресок галереи Франциска I во дворце Фонтенбло и французский гуманизм XVI века // Классическое искусство Запада. М., 1973. С. 100-122.

·      Гращенков В.Н. Портрет во французской живописи XV века // Из истории классического искусства Запада. М.. 1980. С. 91-109.

·        Торшина Л.Е. Специфика французского ренессансного портрета на позднем этапе французского Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.248-259.

·      Мальцева Н.Л. Французский карандашный портрет XVI века. М., 1978.

·        Беген С. Французский рисунок XVI века. М., 1984. («Рисунки старых мастеров», вып. 5).

·        Стерлигов А.Б. Античные сюжеты во французской книжной миниатюре конца XIV-XV вв. // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 233-249.

АНГЛИЯ.

 

·        Кружков Г. Лекарство от Фортуны. Поэты при дворе Генриха VIII, Елизаветы Английской и короля Иакова. М., 2002.

·        Певзнер Н. Английское в английском искусстве. СПб., 2004.

·        Кидсон П., Мюррей П., Томпсон П. История английской архитектуры. М., 2003.

ИСПАНИЯ И ПОРТУГАЛИЯ.

·      Культура Испании. М., 1940.

·      Kubler G. Soria M. Art and Architecture in Spain and Portugal and their American Dominions: 1500-1800. Harmondsworth, 1960 («The Pelican History of Art»).

·      Малицкая К.М. Эпоха Возрождения в Испании // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. М., 1966. С. 111-133.

·      Каптерева Т.П. Искусство Испании. Очерки. Средние века. Эпоха Возрождения. М., 1989.

·    Малицкая К.М. Эскориал — памятник испанского Возрождения // 50 лет ГМИИ им. А.С. Пушкина. Сборник статей. М., 1962. С. 151-172.

·      Ногтева О.А. Итальянский архитектурный трактат и развитие теории архитектуры в Испании в XVI веке // Архитектура мира. Вып. 3. М., 1994. С. 59-62.

·      Каганэ Л.Л. Тициан и испанский портрет XVI-XVII вв. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 136-151.

·      Ваганова Е.О., Мавлеев Е.В. Древнегреческая мифология и испанская живопись эпохи Возрождения // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 262-272.

·      Томирдиаро Г.В. Морозова А.В. Итальянские фресковые росписи в Испании эпохи Возрождения // Итальянский сборник 4. СПб., 2000. С. 112-121.

·      Дворжак М. Эль Греко и маньеризм //  Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 299-318.

·      El Greco de Toledo. Madrid, 1982.

·      Валлантен А. Эль Греко (Доменико Теотокопуло). М., 1962.

·      Каптерева Т.П. Искусство Португалии М., 1990.

ВЕНГРИЯ, ЧЕХИЯ И ПОЛЬША.

·      Голенищев-Кутузов И.Н. Итальянское Возрождение и славянские литературы XV-XVI веков. М., 1963.

·      Bialostocki J. The Art of the Renaissance in Eastern Europe: Hungary, Bohemia, Poland. London, 1976.

·      Поп И.И. Искусство Чехии и Моравии IX — начала XVI века. М., 1978.

·      Ювалова Е.П. Чешская готика эпохи расцвета. 1350-1420. М., 1998.

·      Тананаева Л.И. Рудольфинцы. Пражский художественный центр на рубеже XVI–XVII веков. М.,1996.

·      Казакевич Х. Казакевич С. Ренессанс в Польше. Варшава, 1977.

Оставьте комментарий