Список литературы к курсу «Искусство Возрождения». Тучков И.И.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ К КУРСУ ЛЕКЦИЙ И СЕМИНАРУ «ИСКУССТВО ВОЗРОЖДЕНИЯ».
2012-2013
СПРАВОЧНЫЕ ИЗДАНИЯ.
· Католическая энциклопедия. Т. I–III. М., 2002–2010. (IV том еще не вышел).
· Enciclopedia of World Art. Vol. I-XV. N.-Y. 1959-1968.
· Turner J. (Ed.). The Dictionary of Art. V. 1-34. London, 1996 — .
· A Concise Encyclopedia of the Italian Renaissance. Edit. By J. R. Hale. London, 1981. (и др. издания).
· Campball G. The Oxford Dictionary of the Renaissance. Oxford, 2003.
· Male E. L’art religieux du XIII-e siecle en France. Etude sur l’iconographie du Moyen Age et sur ses sources d’inspiration. Paris, 1902. (и другие издания).
· Маль Э. Религиозное искусство XIII века во Франции. М., 2009.
· Lexicon der christlichen Iconographie. Rome, Freiburg, Basel, Wien. Bd. 1-8. 1968-1976.
· Майкапар А. Новый завет в искусстве (Очерки иконографии западного искусства). М., 1998.
· Реальный словарь классических древностей по Любкеру. СПб., 1885 (современное переиздание: Любкер Ф. Реальный словарь классических древностей. Т. 1-3. М., 2001).
· Мифы народов мира. Энциклопедия. Т. 1-2. М., 1980-1982. (и другие издания).
· Холл Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве [1974]. Пер. с англ. А. Майкапара. М., 1996.
· R. van Marle. Iconographie de l’art profane au Moyen Age et a la Renaissance et la decoration des demeures. [Vol.] 1-2. La Haye, 1931.
· Henkel A. Schone A. Emblemata. Handbuch zur Sinnbildkunst des XVI und XVII Jahrhunderts. Stuttgart, 1967.
· Ripa C. Iconologia [1593]. A cura di Piero Buscaroli. Prefazione di Mario Praz. Milano, 1992. (и другие издания).
· Максимович-Амбодик Н.М. Емвлемы и символы избранные. СПб., 1788.
· Лакомб де Презель. Иконологический лексикон, или Руководство к познанию живописи и резного художества, медалей, эстампов и проч. Пер. с фр. Ив. Акимова. СПб., 1763.
· Иконология, объясненная лицами, или Полное собрание аллегорий, эмблем и пр. Т. I-II. М., 1803.
ИСТОЧНИКИ ПО КУЛЬТУРЕ, ТЕОРИИ ИСКУССТВА И ИСКУССТВУ ИТАЛИИ В ЭПОХУ ВОЗРОЖДЕНИЯ.
· Schlosser Magniano J. La letteratura artistica. Manuale delle fonti della storia dell’arte moderna. Firenze — Wien, 1956. (и др. издания).
· Опыт тысячелетия. Средние века и эпоха Возрождения: Быт, нравы, идеалы. Хрестоматия. М., 1996.
· Gilbert C.E. Italian Art 1400-1500. Sources and Documents. Englewood Cliffs, N.Y., 1980.
· Klein R. Zerner H. Italian Art 1500-1600. Sources and Documents. Englewood Cliffs, N.Y., 1966. (и др. издания).
· Эстетика Ренессанса. М., 1981. [Т.] 1-2.
· Мастера искусства об искусстве. М., 1966. [Т.] 2.
· Витрувий. Десять книг об архитектуре. М., 1936.
· Барбаро Д. Комментарии к «Десяти книгам об архитектуре» Витрувия. М., 1937
· Альберти Л.-Б. Десять книг о зодчестве. М., 1935–1937. [Т.] 1-2.
· Филарете (Антонио Аверлино). Трактат об архитектуре. Пер. и прим. В.Л. Глазычева. М., 1999.
· Палладио А. Четыре книги об архитектуре. М., 1936.
· Виньола. Правила пяти ордеров архитектуры, М., 1929.
· Вазари Д. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. М., 1956–1971. [Т.] 1-5. (и другие издания).
· Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. Перевод А.И. Венедиктова и А.Г. Габричевского. Под редакцией А.Г. Габричевского. М., 1993 – 1994. Т. I — V.
· Ченнини Ч. Книга об искусстве или трактат о живописи. М., 1933.
· Гиберти Л. Комментарии. М., 1938.
· Леонардо да Винчи. Книга о живописи. М., 1934.
· Леонардо да Винчи. Избранные произведения. М., 1935. [Т.] 1-2. (и др. издания).
· Микеланджело: Поэзия, письма, суждения современников. Составил В.Н. Гращенков. М., 1983.
· Челлини Бенвенуто. Жизнь Бенвенуто Челлини, описанная им самим. М., 1957 (и другие издания).
· Boudon F. Mignot C. Jacques Androuet du Cerceau. Les dessins des Plus excellents bâtiments de France. Paris, 2010.
· Цветочки славного мессера Святого Франциска и его братьев. СПб., 2000. (и другие издания).
КУЛЬТУРА ВОЗРОЖДЕНИЯ.
Общие проблемы.
· Буркгардт Я. Культура Италии в эпоху Возрождения. СПб., 1905–1906. [Т.] 1-2.
· Буркхардт Я. Культура Возрождения в Италии. Опыт исследования. М., 1996.
· Брагина Л.М., Варьяш О.И., Володарский В.М., Гусарова Т.П., Дмитриева О.В., Мельников Г.П., Сванидзе А.А., Цатурова С.К. Культура Западной Европы в эпоху Возрождения. М., 1996. (и др. издания).
· Бурдах К. Реформация. Ренессанс. Гуманизм [1918]. М., 2004.
· Вульфиус А.Г. Проблемы духовного развития. Гуманизм, Реформация, католическая реформа. Пг., 1922.
· Ferguson W.K. Europe in Transition, 1300-1520. Boston, 1962.
· Бродель Ф. Средиземное море и средиземноморский мир в эпоху Филиппа II. М., 2002-2004. [Ч.] I-III.
· Delumeau J. La civilisation de la Renaissance. Paris, 1967.
· Делюмо Ж. Цивилизация Возрождения [1967]. Перевод с французского И. Эльфонд. Екатеринбург, 2006.
· Garin E. La cultura del Rinascimento. Bari, 1967.
· Гарэн Э. Проблемы итальянского Возрождения. М., 1986.
· Burke P. Culture and Society in Renaissance Italy. 1420-1540. London, 1972. (2-ed. — 1986).
· Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.
· Хейзинга Й. Осень Средневековья. М., 1988.
· Хейзинга Й. Homo ludens. В тени завтрашнего дня. М., 1992.
· Хейзинга Й. Проблема Ренессанса // Хейзинга Й. Homo ludens. Статьи по истории культуры. М., 1997. С. 304-344.
· Baron H. Fifteenth-Century Civilization and the Renaissance // The New Cambridge Modern History. Cambridge, 1957. [Vol.] I. P. 50-75.
· Веселовский А.Н. Собрание сочинений, т. 3,4 (вып.1). СПб., 1908–1909.
· Веселовский А.Н. Взгляд на эпоху Возрождения в Италии [1870] // Веселовский А.Н. Избранные статьи. Под общей редакцией М.П. Алексеева, В.А. Десницкого, В.М. Жирмунского и А.А. Смирнова. Вступительная статья В.М. Жирмунского. Комментарии М.П. Алексеева. Л., 1939. С. 243-252.
· Веселовский А.Н. Противоречия итальянского Возрождения [1897] // Веселовский А.Н. Избранные статьи. Под общей редакцией М.П. Алексеева, В.А. Десницкого, В.М. Жирмунского и А.А. Смирнова. Вступительная статья В.М. Жирмунского. Комментарии М.П. Алексеева. Л., 1939. С. 253-283.
· Корелин М.С. Очерки итальянского Возрождения. М., 1910.
· Бицилли П.М. Место Ренессанса в истории культуры [1933]. СПб., 1996.
· Дживелегов А.К. Начало итальянского Возрождения. М., 1922
· Дживелегов А.К. Очерки итальянского Возрождения. М., 1929.
· Дживелегов А.К. Творцы итальянского Возрождения. М., 1998. [T.] 1-2.
· Абрамсон М.А. От Данте к Альберти. М., 1979.
· Рутенбург В.И. Италия и Европа накануне Нового Времени. Л., 1974.
· Рутенбург В.И. Итальянский город от Раннего Средневековья до Возрождения. Л., 1987.
· Рутенбург В.И. Титаны Возрождения. СПб., 1991.
· Бибихин В.В. Новый Ренессанс. М., 1998.
· Брагина Л.М. Проблема истоков и предпосылок культуры Возрождения в зарубежной историографии // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 7-17.
· Баткин Л.М. Итальянские гуманисты. Стиль жизни, стиль мышления. М., 1978
· Баткин Л.М. Итальянское Возрождение. Проблемы и люди. М., 1995.
· Баткин Л.М. Европейский человек наедине с собой. Очерки о культурно-исторических основаниях и пределах личного самосознания. М., 2000.
· Баткин Л.М. Пьетро Аретино и конец Итальянского Возрождения. М., 2009.
· Мельшиор-Бонне С. История зеркала [1994]. М., 2005.
Религия.
· Карсавин Л.П. Очерки религиозной жизни в Италии XII–XIII веков. СПб., 1912.
· Карсавин Л.П. Основы средневековой религиозности в XII–XIII веках преимущественно в Италии [1915]. Петербург, 1997.
· Трубецкой Е.Н. Религиозно–общественный идеал западного христианства. СПБ., 2004.
· Баткин Л.М. Итальянское Возрождение и религия // «Одиссей». Человек в истории, 1992. М., 1994. С. 109-159
Гуманизм. Философия. Общественная мысль.
· Корелин М. Ранний итальянский гуманизм и его историография. Критическое исследование. Издание второе. СПб., 1914. [Т.] I-IV. (Т. I — Историографический обзор; Т. II — Франческо Петрарка. Его критики и биографы; Т. III — Джованни Боккаччо. Его критики и биографы; Т. IV — Современники, друзья, ученики и последователи первых гуманистов в XIV и в первой четверти XV столетия).
· Дильтей В. Воззрение на мир и исследование человека со времен Возрождения и Реформации. Москва-Иерусалим, 2000.
· Кассирер Э. Избранное: Индивид и Космос [1927]. М. — СПб., 2000 («Индивид и Космос в философии Возрождения»).
· Бурдах К. Реформация. Ренессанс. Гуманизм [1918]. М., 2004.
· Вульфиус А.Г. Проблемы духовного развития. Гуманизм, Реформация, католическая реформа. Пг., 1922.
· Жильсон Э. Философия в Средние века. От истоков патристики до конца XIV века. М., 2004.
· Соколов В.В. Очерки философии эпохи Возрождения М., 1962. (и другие издания).
· Горфункель А.Х. Философия эпохи Возрождения. М., 1980.
· Горфункель А.Х. Гуманизм и натурфилософия итальянского Возрождения. М., 1977.
· Горфункель А.Х. От «Торжества Фомы» к «Афинской школе» (Философские проблемы культуры Возрождения) // История философии и вопросы культуры. М., 1975. С. 191-166.
· Trinkaus Ch. Humanism // Encyclopedia of World Art. New York, 1963. [Vol.] VII. Cols. 702-743.
· Kristeller P.O. Renaissance Thought and its Sources. New York, 1979.
· Nauert Ch. G. Humanism and the Culture of Renaissance Europe. Cambridge, 1995.
· Брагина Л.М. Итальянский гуманизм. Этические учения XIV–XV вв. М., 1977.
· Брагина Л.М. Социально-этические взгляды итальянских гуманистов (вторая половина XV века) M., 1983.
· Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002.
· Баткин Л.М. Итальянские гуманисты. Стиль жизни, стиль мышления. М., 1978
· Баткин Л.М. Итальянское Возрождение. Проблемы и люди. М., 1995.
· Баткин Л.М. Европейский человек наедине с собой. Очерки о культурно-исторических основаниях и пределах личного самосознания. М., 2000.
· Баткин Л.М. К проблеме историзма в итальянской культуре эпохи Возрождения // История философии и вопросы культуры. М., 1975. С. 167-189.
· Баткин Л.М. Диалогичность итальянского Возрождения // Советское искусствознание’ 76. М., 1977. [Bып.] 2. С.68-90.
· Баткин Л.М. Категория «разнообразия» у Леона Батиста Альберти // Советское искусствознание’ 81. М., 1982. [Bып.] 1. С. 190-223.
· Баткин Л.М. Странности ренессансной идеи «подражания» древним. «Imitatio» или «Inventio» // Античность в культуре и искусстве последующих веков. М., 1984. С. 72-107.
· Баткин Л.М. Итальянское Возрождение в поисках индивидуальности. М., 1989.
· Баткин Л.М. Леонардо да Винчи и особенности ренессансного творческого мышления. М., 1990.
· Баткин Л.М. Леон Альберти и Леонардо да Винчи о жесте в живописи. М., 2002. (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 36).
· Петров М.Т. Итальянская интеллигенция в эпоху Ренессанса. Л.. 1982.
· Кудрявцев О.Ф. Ренессансный гуманизм и «Утопия». М., 1991.
· Брагина Л.М. Социальная психология флорентийского купечества XV в. и гуманизм // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 25-36.
· Гейгер Л. История немецкого гуманизма. СПб, 1899.
Художественная теория и эстетика.
· Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения. М., 1978 (и др. издания).
· Панофски Э. Idea. К истории понятия в теориях искусства от античности до классицизма [1924]. Пер. с нем. Ю.Н. Попова. СПб., 1999.
· Blunt A. Artistic Theory in Italy 1450-1500. Oxford, 1940. (и др. издания).
· Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.
· Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.
· Крайнева И.Г. Эстетика живописи кватроченто и античная идея о родстве живописи и поэзии // Культура эпохи Возрождения. М., 1986. С. 80-88.
· Дубова О.Б. Мимезис и Пойэсис. Античная концепция «подражания» и зарождение европейской теории художественного творчества. М., 2001.
Литература.
· Де Санктис Ф. История итальянской литературы. М., 1963–1964. [Т.] 1-2.
· Монье Ф. Кватроченто. Опыт литературной истории Италии XV века. СПб., 1904.
· Пуришев Б.И. Литература эпохи Возрождения. Курс лекций. М.,1996.
· История всемирной литературы. М., 1985. [Т.] 3.
· Пятнадцатый век в европейском литературном развитии. Отв. ред. А.Д. Михайлов. М., 2001.
· Андреев М.Л., Хлодовский Р.И. Итальянская литература зрелого и позднего Возрождения. М.,1988.
· История литературы Италии. Т. I–III. М., 2000–2010.
· Чекалов К.А. Маньеризм во французской и итальянской литературах. М., 2001.
· Пинский Л.Е. Реализм эпохи Возрождения. М., 1961.
· Пинский Л.Е. Ренессанс. Барокко. Просвещение. М., 2002.
· Ольшки Л. История научной литературы на новых языках. М.–Л., 1933–1934. [Т.] 1-3. (и другие издания).
· Бахтин М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. М., 1965. (и другие издания).
· Баткин Л.М. Пьетро Аретино и конец Итальянского Возрождения. М., 2009.
Театр.
· Гвоздев А.А. Пиотровский Адр. История европейского театра. Античный театр. Театр эпохи феодализма. М.-Л., 1931.
· Мокульский С. История западноевропейского театра. М., 1936. [Ч.] I. С. 221-518, 523-532.
· Бояджиев Г. Вечно прекрасный театр эпохи Возрождения. Италия. Испания. Англия. Л., 1973.
· Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. Очерки. Отв. ред. М.Ю. Давыдова. М., 2001. С. 11- 140.
· Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979.
· Данилова И.Е. «Видение… пречудное и отнюдь несказанное». Представление Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 304-333.
· Гращенков В.Н. Флорентийская монументальная живопись раннего Возрождения и театр // Советское искусствознание, вып. 21. М., 1986. С. 254-276. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 253-277).
· Дажина В.Д Влияние зрелищно-карнавальной и театральной культуры Возрождения на творчество раннего Понтормо // Советское искусствознание’ 79. М., 1980. [Вып.] 1. С. 104-122.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004. (Глава III).
Античное наследие и культура и искусство эпохи Возрождения.
· Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.
· Варбург А. Великое переселение образов. Исследование по истории и психологии возрождения античности. СПб., 2008. (серия «Художник и знаток»).
· Bertozzi M. (Ed.). Aby Warburg e la metamorfosi degli antichi dèi. Ferrara, 2002.
· Panofsky E. Studies in Ikonology. Humanistic Themes in the Art of the Renaissance. New York, 1939. (и другие издания).
· Панофский Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения [1939]. СПб., 2009. (серия «Художник и знаток»).
· Panofsky E. Meaning of the Visual Arts. Papers in and on Art History. N.Y., 1957.
· Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999.
· Panofsky E. Renaissance and Renascences in Western Art. Stockholm, 1960. (и др. издания).
· Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. Пер. А.Г. Габричевского. Общ. ред. и послесл. В.Д. Дажиной. М., 1998.
· Эрвин Панофский. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. СПб., 2006. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»). (!!!).
· Saxl F. Lectures. London, 1957. [Vol.] I-II.
· Saxl F. A Heritage of Images. A Selection of Lectures by Fritz Saxl. Harmondsworth, 1970.
· Gombrich E. Studies in the Art of the Renaissance, vol. I-IV: Norm and Form; Symbolic Images; The Heritage of Apelles; New Light on Old Masters. London, 1966, 1972, 1976, 1986. (и др. издания).
· Wind E. Pagan Mysteries in the Renaissance. Harmondsworth, 1967.
· Meiss M. Painter’s Choice. Problems in the Interpretation of Renaissance Art. New York, 1976.
· Wittkower R. Idea and Image. Studies in the Italian Renaissance. London, 1978.
· Hall J.A. A History of Ideas and Images in Italian Art. London, 1983.
· Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме [1959]. М. — СПб., 2001.
· Seznec J. The Survival of the Pagan Gods: The Mythological Tradition and its Place in Renaissance Humanism and Art [1953]. N.Y., 1961.
· Rowland B.J. The Classical Tradition in Western Art. Cambridge (Mass), 1963.
· Vermeule C. European Art and the Classical Past. Cambridge (Mass), 1964.
· Weiss R. The Renaissance Discovery of Classical Antiquity [1969]. Oxford, 1973.
· Античность в культуре и искусстве последующих веков. Cб. ст. М., 1984.
· Античное наследие в культуре Возрождения. Сб. ст. М., 1984.
· Greenhalgh M. The Classical Tradition in Art. New York, 1978.
· Баткин Л.М. Странности ренессансной идеи «подражания» древним. «Imitatio» или «Inventio» // Античность в культуре и искусстве последующих веков. М., 1984. С. 72-107.
· Никогосян М.Н. Копии с античных произведений искусства в итальянском рисунке первой половины XV века // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 221-228.
· Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.
· Миф в культуре Возрождения. Отв. ред. Л.М. Брагина. М., 2003.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004. (Глава II).
Восприятие природы.
· Кларк К. Пейзаж в искусстве [1956]. СПб., 2004. (серия: «Художник и знаток»).
· Природа в культуре Возрождения. Сб. ст. М., 1992.
· Яйленко Е.В. «Пастух и нимфа» Тициана из Вены и пастораль в венецианской живописи в последней трети XVI века // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 199-210.
Восприятие смерти.
· Арьес Ф. Человек перед лицом смерти. М.. 1992.
· Делюмо Ж. Грех и страх. Формирование чувства вины в цивилизации Запада (XIII-XVIII века) [1983]. Екатеринбург, 2003.
· Мириманов В.Б. Четвертый всадник Апокалипсиса. Эстетика смерти. Смерть/Вечность в ритуальном искусстве от палеолита до Возрождения. М., 2002 (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 32).
· Бойцов Живая власть мертвого тела. Комментарии к повествованию старшего коллеги // Казус. Индивидуальное и уникальное в истории. М., 2003. С. 167-253.
· Гуревич А.Я. «Время вывихнулось»: поругание умершего правителя // «Одиссей». Человек в истории. Язык Библии в нарративе. 2003. М., 2003. С. 221- 241.
· Бойцов М.А. «Вывихи времен» и сопротивление источников. Ответ А.Я. Гуревичу // «Одиссей». Человек в истории. Язык Библии в нарративе. 2003. М., 2003. С. 241-250.
· Гуревич А.Я. Конец света или Карнавал? Ответ М.А. Бойцову // «Одиссей». Человек в истории. Язык Библии в нарративе. 2003. М., 2003. С. 250-255.
· Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». О теме Страшного суда в европейском искусстве // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 548-587.
ИСКУССТВО ИТАЛЬЯНСКОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ.
СВОДНЫЕ РАБОТЫ И ОБЩИЕ ПРОБЛЕМЫ.
Проблемы изучения и историографии искусства эпохи Возрождения. Методология.
· Брагина Л.М. Проблема истоков и предпосылок культуры Возрождения в зарубежной историографии // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 7-17.
· Гращенков В.Н. О принципах и системе периодизации искусства Возрождения // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 201-247. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С.61-113).
· Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005.
· Venturi L. History of Art Criticism. N.Y., 1936.
· Ferguson W.K. The Renaissance in Historical Thought. Five Centuries of Interpretation. Cambridge (Mass.), 1948.
· Базен Ж. История истории искусства от Вазари до наших дней. М., 1995.
· Брагина Л.М. «Культура Возрождения в Италии» Якоба Бурхардта. Традиция восприятия // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С.36-49.
· Брагина Л.М. Эудженио Гарэн — историк культуры Возрождения // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 49-68.
· Hale J. England and the Italian Renaissance [1954]. London, 2005.
· Головин В.П. Об Уолтере Патере, его творческом методе и книге «Ренессанс» // Патер У. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 2006. С. 315–336.
· Гращенков В.Н. Генрих Вёльфлин: Жизнь и творческий путь ученого // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 5-17. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 507-523).
· Курбановский А. «Figura serpentinata»: Генрих Вельфлин и маньеризм // Искусствознание 1/00. М., 2000. С. 47-60.
· Шестаков В. Трагедия изгнания. Судьба венской школы истории искусства. М., 2005.
· Панофский Э. История искусства как гуманистическая дисциплина // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 12-40.
· Панофский Э. Иконография и иконология: введение в изучение искусства Ренессанса // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 43-73.
· Гомбрих Э. О задачах и принципах иконологии // Советское искусствознание, 25. М., 1989. С. 275-305.
· Гращенков В.Н. Эрнст Гомбрих — историк и теоретик искусства, исследователь и скептик // Советское искусствознание, 25. М., 1989. С. 268-274. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 576-583.
· Шестаков В.П. Интеллектуальная биография Эрнста Гомбриха. М., 2006.
· Гинзбург К. От Варбурга до Гомбриха. Заметки об одной методологической проблеме // Гинзбург К. Мифы — эмблемы — предметы. Морфология и история. М., 2004. С. 51-132.
· Соколов М. Границы иконологии и проблема единства искусствоведческого метода (к спорам вокруг теории Э. Панофского) // Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII–XVII вв. Очерки. М., 1977. С. 227-249.
· Попов Ч. Эстетические проблемы иконологии // Советское искусствознание, 25. М., 1989. С. 249-267.
· Гращенков В.Н. Заметки о трудах Яна Бялостоцкого // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 584-592.
· Гращенков В.Н. Георг Вейзе об итальянском Возрождении // Советское искусствознание’ 79. М., 1980. [Вып.] 2. С. 312-335.
· Гращенков В.Н. Книга Отто Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649.
· Лиманская Л. Майкл Баксандалл: история искусства как сфера культурно-исторического опыта // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 56-84.
· Ванеян С. Интенция, экзистенция и гений места. Метатеория архитектурного дискурса Христиана Норберга-Шульца // // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 356-375).
· Ванеян С.С. Архитектура и иконография. «Тело символа» в зеркале классической методологии. М., 2010.
· Фридлендер М. Знаток искусств // Музей, 6. М.,1986. С.32-36.
· Фридлендер М. Об искусстве и знаточестве. СПб., 2001.
· Лазарев В.Н. О знаточестве и методике атрибуций. Конспекты курса лекций, прочитанных на отделении истории искусства МГУ им. М.В.Ломоносова (1972–1975) // Искусствознание 1/98. М., 1998. С.43-59.
· Гращенков В.Н. Макс Фридлендер – знаток, историк искусства, писатель // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 564-575.
· Гращенков В.Н. Виктор Никитич Лазарев // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 524-563.
Итальянские путешествия. «Образы Италии». Эссеистика.
· Гете И.В. Путешествие в Италию // Гете И.В. Собрание сочинений в тринадцати томах. М., 1935. [Т.] XI.
· Стендаль. Прогулки по Риму // Стендаль. Собрание сочинений в пятнадцати томах. М., 1959. [Т.] 10.
· Яковлев В.Д. Италия. Письма из Венеции, Рима и Неаполя. Очерки не вошедшие в книгу «Италия» [1847]. М., 2012.
· Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Рёскин Д. Прогулки по Флоренции. Заметки о христианском искусстве для английских путешественников. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Рёскин Д. Семь светочей архитектуры. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 1913-1916. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).
· Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 2008. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).
· Ли Вернон. Италия. Genius Loci. М.,1914.
· Муратов П.П. Образы Италии. М., 1912–1913. [Т.] 1-2.
· Муратов П.П. Образы Италии. Лейпциг, 1924. [Т.] 1-3.
· Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] I–II/III. М., 1993–1994. (!!!).
· Лоуренс Д.Г. Утро в Мексике [1927]. По следам этрусков [1932]. М., 2005.
· Вейдле В. Рим. Париж, 1967.
· Прокофьев В. По Италии [1960]. М., 1971.
· Федорова Е.В. Знаменитые города Италии. Рим. Флоренция. Венеция. М., 1985. (и другие издания).
· Русские письма о Риме. М., 2007.
· Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Риме. М., 2001.
· Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Флоренции. М., 2001.
· Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Венеции. М., 2001.
· Кара-Мурза А. Знаменитые русские о Неаполе. М., 2002.
· Шевырев С.П. Итальянские впечатления. СПб., 2006.
· Хождения во Флоренцию. Флоренция и флорентийцы в русской культуре. Из века XIX в век XXI. Под редакцией Е. Гениевой и П. Баренбойма. М., 2003.
· Хождения во Флоренцию. Флоренция и флорентийцы в русской культуре. Век XIX. Под общей редакцией Е. Гениевой. М., 2009.
· Маккарти М. Камни Флоренции [1956]. М., 2008.
· Скарпа Т. Венеция – это рыба [2000]. М., 2011.
· Станканелли Э. Я росла во Флоренции [2006]. М., 2012.
· Чиленто А. Неаполь чудный мой [2006]. М., 2012.
· Ипполитов А. Особенно Ломбардия. Образы Италии XXI. М., 2012.
Сводные работы.
· Ventury A. Storia dell’arte italiana. Milano, 1901-1940. [Vol]. I-XI.
· Van Marle R. The Development of the Italian Schools of Painting. The Hague. 1923-1938. [Vol.] I-XIX.
· Дворжак М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения, т. 1-2. М., 1978.
· Всеобщая история искусства, т. 3. М., 1962.
· Арган Дж. К. История итальянского искусства, т. 1-2. М., 1990. (и другие издания).
· Виппер Б.Р. Итальянский ренессанс XIII–XVI века, т. 1-2. М., 1977.
· Storia dell’arte italiana, vol. 1-12. Torino, 1979-1983.
· Hartt F.A. History of Italian Renaissance Art. Painting, Sculpture, Architecture. London, 1980.
· Chastel A. The Art during the Renaissance // The Renaissance: Essays on Interpretation. London and New York, 1982. P. 227-271.
· История искусства зарубежных стран: Средние века. Возрождение. Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. М., 1982.
· Томан Рольф. (Под ред.). Искусство итальянского Ренессанса. Архитектура. Скульптура. Живопись. Рисунок [1994]. М., 2000.
· Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV–XV века. СПб., 2003. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»).
· Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Италия. XVI век. СПб., 2007. (Новая история искусства)
· Campbell S.J. Cole M.W. A New History of Italian Renaissance Art. London, 2012.
Общие проблемы искусства эпохи Возрождения.
· Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Рёскин Д. Прогулки по Флоренции. Заметки о христианском искусстве для английских путешественников. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Рёскин Д. Семь светочей архитектуры. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 1913-1916. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).
· Тэн И. Путешествие по Италии. [Т.] I-II. М., 2008. (Т. I — Неаполь и Рим; Т. II — Флоренция и Венеция).
· Тэн И. Философия искусства. М., 1996. (и другие издания).
· Патер В. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 1912.
· Патер У. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии. М., 2006.
· Ли Вернон. Италия. Genius Loci. М.,1914.
· Муратов П.П. Образы Италии, т.1-2. М., 1912–1913; т. 1-3. Лейпциг, 1924; т. 1-3. М., 1993–1994.
· Вёльфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 1913.
· Вельфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 2004. (современное издание в новой редакции).
· Вёльфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения [1899]. СПб, 1997. (и другие издания).
· Вёльфлин Г. Основные понятия истории искусства. Проблема эволюции стиля в новом искусстве [1915]. СПб., 1994. (и другие издания).
· Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.
· Варбург А. Великое переселение образов. Исследование по истории и психологии возрождения античности. СПб., 2008. (серия «Художник и знаток»).
· Bertozzi M. (Ed.). Aby Warburg e la metamorfosi degli antichi dèi. Ferrara, 2002.
· Panofsky E. Studies in Ikonology. Humanistic Themes in the Art of the Renaissance. New York, 1939. (и другие издания).
· Панофский Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения [1939]. СПб., 2009. (серия «Художник и знаток»).
· Panofsky E. Meaning of the Visual Arts. Papers in and on Art History. N.Y., 1957.
· Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999.
· Panofsky E. Renaissance and Renascences in Western Art. Stockholm, 1960. (и др. издания).
· Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. Пер. А.Г.Габричевского. Общ. ред. и послесл. В.Д.Дажиной. М., 1998.
· Панофский Э. Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада [1960]. СПб., 2006. (серия «Художник и знаток»). (!!!).
· Saxl F. Lectures. London, 1957. [Vol.] I-II.
· Saxl F. A Heritage of Images. A Selection of Lectures by Fritz Saxl. Harmondsworth, 1970.
· Gombrich E. Studies in the Art of the Renaissance, vol. I-IV: Norm and Form; Symbolic Images; The Heritage of Apelles; New Light on Old Masters. London, 1966, 1972, 1976, 1986. (и др. издания).
· Wind E. Pagan Mysteries in the Renaissance. Harmondsworth, 1967.
· Meiss M. Painter’s Choice. Problems in the Interpretation of Renaissance Art. New York, 1976.
· Wittkower R. Idea and Image. Studies in the Italian Renaissance. London, 1978.
· Hall J.A. A History of Ideas and Images in Italian Art. London, 1983.
· Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме [1959]. М. — СПб., 2001.
· Greenhalgh M. The Classical Tradition in Art. New York, 1978.
· Алпатов М.В. Художественные проблемы итальянского Возрождения. М., 1976.
· Данилова И.Е. Искусство Средних веков и Возрождения. Работы разных лет. М., 1984. С. 31-226.
· Либман М.Я. Проблемы стиля в изобразительном искусстве эпохи Возрождения в Италии // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. Сб. ст. под ред. Б.Р. Виппера и Т.Н. Ливановой. М., 1966. С. 12-46
· Свидерская М. Пространственные искусства в культуре итальянского Возрождения // Классическое и современное искусство Запада. Мастера и проблемы. М., 1989. С. 36-62.
· Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005.
· Соколов М.Н. Мистерия соседства. К метаморфологии искусства Возрождения. М., 1999.
· Соколов М.Н. Вечный Ренессанс. Лекции о морфологии культуры Возрождения. М., 1999 (более популярное изложение той же проблематики, что в книге того же автора «Мистерия соседства», также вышедшей в 1999 году).
· Соколов М.Н. Время и место. Искусство Возрождения как перворубеж виртуального пространства. М., 2002.
· Кларк К. Нагота в искусстве. Исследование идеальной формы [1956]. СПб., 2004. (серия «Художник и знаток»).
· Эрвин Панофский. Перспектива как «символическая форма». СПб., 2004. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).
· Данилова И. От Средних веков к Возрождению. Сложение художественной системы картины кватроченто. М., 1975.
· Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.
· Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.
· Данилова И.Е. О категории времени в живописи Средних веков и Раннего Возрождения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 334-358.
· Гращенков В.Н. «Суждение глаза» в теории и практике искусства итальянского Возрождения // Советское искусствознание, вып.24. М., 1988. С. 97-125. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 220-252).
· Гращенков В. Жизненная судьба произведений искусства // Вопросы искусствознания IX(2/96). М.,1996. С. 494-520. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 4-60).
· Алпатов М.В. Жизнь художественного произведения // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М.-Л., 1939. С. 212-217.
· Clark K. One Hundred Details from Pictures in the National Gallery. London, 1938.
· Clark K. More Details from Pictures in the National Gallery. London, 1941.
· Арасс Д. Деталь в живописи [1996]. СПб., 2010. (серия «Художник и знаток»).
· Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.
· Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.
Социологические аспекты искусства Возрождения.
· Алпатов М.В. Художник и заказчик // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1939. С. 218-224.
· Martin A. von. Sociology of the Renaissance. London, 1945.
· Wackernagel M. The World of the Florentine Renaissance. Artists, Projects and Patrons; Workshop and Art Market [1938]. Princeton, 1981.
· Antal F. Florentine Painting and its Social Background. London, 1947.
· Hauser A. The Social History of Art. London, 1951. [Vol.] I-II.
· Gombrich E.H. The Early Medici as Patrons of Art // Italian Renaissance Studies. Ed. E.F. Jacob. London, 1960. P. 279-311.
· Chambers D.S. (Ed.).Patrons and Artists in the Italian Renaissance. London, 1970.
· Burke P. Culture and Society in Renaissance Italy. 1420-1540. London, 1972. (2-ed. — 1986).
· Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.
· Lytle G.F. Orgel S. (Ed.). Patronage in the Renaissance. Princeton, 1981. (Особенно статьи: W.L. Gundersheimer, Ch. Hope).
· Hollingsworth M. Patronage in Renaissance Italy. From 1400 to the Early Sixteenth Century. London, 1994.
· Брагина Л.М. О некоторых спорных вопросах социологии итальянского Возрождения // Брагина Л.Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 17-25.
· Брагина Л.М. Социальная психология флорентийского купечества XV в. и гуманизм // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 25-36.
Социальный статус ренессансного художника и проблемы патроната.
· Hollingsworth M. Patronage in Renaissance Italy. From 1400 to the Early Sixteenth Century. London, 1994.
· Алпатов М.В. Художник и заказчик // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М.-Л., 1939. С. 218-224.
· Kent D. Cosimo de’Medici and the Florentine Renaissance. The Patron’s Oeuvre. New Haven and London, 2000.
· Кудрявцев О.Ф. Меценатство как политика и как призвание: Козимо Медичи и Платоновская академия // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 37-48.
· Данилова И.Е. Искусство и зритель в Италии XV в. // Советское искусствознание’ 79. М., 1980. [Вып.] 1. С. 88-103.
· Романчук А.В. Эмансипация художников в итальянском обществе эпохи позднего Треченто // Итальянский сборник 6. СПб., 2002. С. 18-28.
· Либман М.Я. Художник и его взаимоотношения с городскими властями в эпоху Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 145-151.
· Дажина В.Д. Личность художника конца Возрождения: автопортрет, автобиография, дневник // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 153-160.
· Головин В.П. Образ художника в новеллах итальянского Возрождения. Опыт анализа социальной психологии // Вопросы искусствознания VIII(1/96). М.,1996. С. 297-305.
· Головин В. Записки Нери ди Биччи. К вопросу о реконструкции самосознания итальянского художника XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С. 412-427.
· Головин В.П. Профессиональные объединения художников в Италии XIII-XVI веков // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 42-51.
· Головин В.П. Цены на произведения искусства в Италии XV века и благосостояние художников // Итальянский сборник. Выпуск 2. М., 2000. С. 59-68.
· Головин В.П. Художник Раннего Возрождения в восприятии современников // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 123-130.
· Головин В.П. Мир художника Раннего Возрождения. М., 2002. (по сравнению с изданием 2003 года нет историографии, но есть список литературы).
· Головин В.П. Мир художника Раннего итальянского Возрождения. М., 2003. (по сравнению с изданием 2002 г. добавлена историография, но нет списка литературы).
Архитектура.
· Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Рёскин Д. Прогулки по Флоренции. Заметки о христианском искусстве для английских путешественников. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Рёскин Д. Семь с Рёскин Д. Камни Венеции. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток светочей архитектуры. СПб., 2007. (серия: «Художник и знаток»).
· Burckhardt J. The Architecture of the Italian Renaissance. Chicago, 1985.
· Всеобщая история архитектуры. М., 1966–1967. [Т.] 4-5.
· Murray P. The Architecture of the Italian Renaissance. London, 1963.
· Murray P. Architecture of the Renaissance. New York, 1971.
· Heydenreich L.N. Lotz W. Architecture in Italy: 1400 to 1600. Harmondsworth, 1974. («The Pelican History of Art»). (изд.1995-1996).
· The Renaissance from Brunelleschi to Michelangelo. The Representation of Architecture. Edit. by H.A. Millon and V. Magnano Lampugnani. Milano, 1994. (есть более полное итальянское издание: Millon H., Lampugnani V.M. (Ed.). Rinascimento da Brunelleschi a Michelangelo. La rappresentazione dell’architettura. Milano, 1994.).
· Лисовский В. Архитектура эпохи Возрождения. Италия. СПб., 2007. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»).
· Wittkower R. Architectural Principles in the Age of Humanism. London, 1949. (и др. издания).
· Ackerman J.S. Distance Points. Essays on Theory of Renaissance Art and Architecture. Cambridge (Mass.), 1991.
· Алпатов М.В. Архитектура как искусство // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 10-55.
· Бунин А.В., Саваренская Т.Ф. История градостроительного искусства. М., 1979. [Т.] 1.
· Кузнецов А.В. Тектоника и конструкция центрических зданий. М., 1951.
· Кузнецов А.В. Своды и их декор. М., 1938. (и другие издания).
· Ванеян С.С. Архитектура и иконография. «Тело символа» в зеркале классической методологии. М., 2010.
· Локтев В.И. Театральность архитектуры и архитектура театра (вилла Юлия III Виньолы и театр Олимпико Палладио) // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 177-201.
· Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.
· Бутовченко Ю.А. Архитектурные рисунки начала XVI века из «Альбома Ротшильда» // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 92-99.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Творческий метод ренессансного архитектора.
· Ревзина Ю.Е. Инструментарий проекта. От Альберти до Скамоцци. М., 2003.
· Ревзина Ю.Е. Обманчивые птенцы. Модель в архитектурной практике итальянского Возрождения // Итальянский сборник. М., 2000. [Вып.] 2. C. 69-104.
· Ревзина Ю. Церковь Сан Франческо в Римини. Архитектурный проект в представлении Альберти и его современников // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С. 428-448.
· Бутовченко Ю.А. Архитектурные рисунки начала XVI века из «Альбома Ротшильда» // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 92-99.
Архитектура Возрождения и античная традиция.
См.: раздел – «Античное наследие и культура и искусство эпохи Возрождения».
· Greenhalgh M. The Classical Tradition in Art. New York, 1978.
· The Renaissance from Brunelleschi to Michelangelo. The Representation of Architecture. Edit. by H.A. Millon and V. Magnano Lampugnani. Milano, 1994. (есть более полное итальянское издание: Millon H., Lampugnani V.M. (Ed.). Rinascimento da Brunelleschi a Michelangelo. La rappresentazione dell’architettura. Milano, 1994.).
· Маркузон В.Ф. Античные элементы в архитектуре итальянского Возрождения // Культура эпохи Возрождения. М., 1986. С. 54-68.
· Михайлова М. Эволюция отношения зодчих Ренессанса к античному наследию // Архитектура мира. Вып. 7. М., 1998. С. 35-40.
· Михайлова М.Б. Античный элемент в формировании города Возрождения (теория и практика) // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С.214-220.
· Зубов В.П. Витрувий и его комментаторы в XVI веке (1957) // Зубов В.П. Труды по истории и теории архитектуры. М., 2000. С. 398-420.
· Зубов В.П. Даниеле Барбаро и его «Комментарий к Витрувию» (1937) // Зубов В.П. Труды по истории и теории архитектуры. М., 2000. С. 421-428.
· Михайлова М. Фра Джокондо — исследователь и комментатор Витрувия // Архитектура мира. Вып. 6. М., 1997. С. 17-21.
· Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.
Ордер.
· Таруашвили Л.И. Эстетика архитектурного ордера. От Витрувия до Катрмера де Кенси. М., 1995.
· Маркузон В.Ф. Ордер и стена в архитектуре Андреа Палладио. Семиотический аспект // Введение в храм. М., 1997. С. 315-323.
Символизм архитектурных форм.
· Norberg-Schulz Ch. Meaning in Western Architecture. New York, 1975.
· Норберг-Шульц Х. Значение в западной архитектуре [Ренессанс и маньеризм] // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 325-356. (Перевод 7 и 8 глав книги Х. Норберг-Шульца 1975 г.). (Также см.: Ванеян С. Интенция, экзистенция и гений места. Метатеория архитектурного дискурса Христиана Норберга-Шульца // // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 356-375).
· Гращенков В.Н. «Свод небесный». О сакральном символизме ренессансного храма и его монументальной декорации // Вопросы искусствознания 4/94. М., 1994. С. 231-267. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 114-161).
Город.
· Михайлова М.Б. Античный элемент в формировании города Возрождения (теория и практика) // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С.214-220.
· Данилова И.Е. Город в итальянских архитектурных трактатах кватроченто // Механизмы культуры. М.. 1990. С. 28-55.
· Данилова И.Е. К вопросу о сложении пространственной модели итальянского ренессансного города (Флоренция XV века) // Город как социокультурное явление исторического процесса. М., 1995. C.
· Данилова И.Е. Итальянский город XV века: Реальность, миф, образ. М., 2000.
· Брагина Л.М. Городская архитектура в видении и понимании горожанина Италии эпохи Возрождения (в гуманистической литературе) // Город и искусство. Субъекты социокультурного диалога. М., 1996. С. 122 — 128.
· Брагина Л.М. Урбанистические проблемы в итальянском гуманизме XV в. // Брагина Л. Д. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 69-125.
· Духан И.Н. О художественном времени градостроительной композиции // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 428-440.
· Раппопорт А.Г. Пространство театра и пространство города в Европе XVI — XVII вв. // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 202-214.
· Франкетти Пардо А. Город и театр во Флоренции XV-XVI вв. // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 144-155.
· Caraceni F. A Renaissance Street. Via Garibaldi in Genoa. Genova, 1993.
· Каганов Г. Город как личное переживание // Искусствознание. 2/99. М., 1999. С. 209-241.
· Брагина Л.М. Город в итальянской гуманистической мысли XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 69-87.
· Брагина Л.М. Представления о городской цивилизации у флорентийских гуманистов XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 87-97.
· Брагина Л.М. Проблема «город — деревня» в творчестве Л. Бруни, Л.Б. Альберти, А. Ринуччини // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 114-125.
Неаполь.
· Чиленто А. Неаполь чудный мой [2006]. М., 2012.
Флоренция.
· Hibbert Ch. Fliorence. The Biography of a City [1993]. London, 2004.
· Levey M. Florence. A Portrait. London, 1997.
· Данилова И.Е. Брунеллески и Флоренция. Творческая личность в контексте ренессансной культуры. М., 1991.
· Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме (1959). М. — СПб., 2001.
· Данилова И.Е. «Цветок Тосканы, зеркало Италии». Флоренция XV века: голоса современников. М.,1994. (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 7. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований).
· Данилова И.Е. Альберти и Флоренция. М., 1997. (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 18. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований). (Перепечатано с приложением: Данилова И.Е. Альберти и Флоренция // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 395-450).
· Франкетти Пардо А. Город и театр во Флоренции XV-XVI вв. // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 144-155.
· Kent D. Cosimo de’Medici and the Florentine Renaissance. The Patron’s Oeuvre. New Haven and London, 2000.
· Кудрявцев О.Ф. Меценатство как политика и как призвание: Козимо Медичи и Платоновская академия // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 37-48.
· Данилова И.Е. Праздник Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 156-176. (Перепечатано: Данилова И.Е. «Видение… пречудное и отнюдь несказанное». Представление Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 304-333).
· Дажина В.Д. Портретная иконография Медичи: от республики к монархии // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 130-144.
· Дажина В. «Навязанная память»: мифологизация власти Медичи в художественной политике герцога Козимо I // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.318-335.
· Дажина В.Д. Свадебные торжества и театр при дворе Козимо I Медичи // Искусствознание. 1/99. М., 1999. С. 76-93.
· Дажина В.Д. Художественная ситуация во Флоренции на закате Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.185-192.
· Дажина В.Д. L’Accademia delle Arti del Disegno: новый феномен в художественной жизни Флоренции конца Возрождения // Искусство Италии XVI-XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 37-72.
· Дажина В. Флорентинская Академия рисунка: история, теория, художественная практика. От маньеризма к академизму // Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 182-204.
· Махо О.Г. Студиоло Франческо I Медичи – позднеренессансная трансформация идеи кабинета правителя-гуманиста // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.259-266.
· Брагина Л.М. Город в итальянской гуманистической мысли XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 69-87.
· Брагина Л.М. Представления о городской цивилизации у флорентийских гуманистов XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 87-97.
· Брагина Л.М. Проблема «город — деревня» в творчестве Л. Бруни, Л.Б. Альберти, А. Ринуччини // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 114-125.
· Брагина Л.М. Культурная жизнь Флоренции первой половины XV в. в оценке современников // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 107-114.
· Брагина Л.М. Особенности ренессансного исторического познания: Макиавелли и Гвиччардини о Флоренции XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 267-282.
· Брагина Л.М. Этико-политические взгляды Франческо Гвиччардини в его «Заметках о делах политических и гражданских» // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 282-295.
Рим.
· Грегоровиус Ф. История города Рима в Средние века (от V до XVI столетия). М., 2008.
· Краутхаймер Р. Три христианские столицы. Топография и политика [1983]. М.- СПб., 2000.
· Hibbert Ch. Rome. The Biography of a City. London, 1985.
Венеция.
· Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.
· Венедиктов А.И. Венеция. Архитектурные памятники. М., 1938.
· Анисимов А.Н. Венеция. Архитектурный путеводитель: Монография. М., 2002.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
· Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.
· Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.
· Renaissance Venice and the North. Crosscurrents in the Time of Dürer, Bellini and Titian. London, 1999.
Генуя.
· Caraceni F. A Renaissance Street. Via Garibaldi in Genoa. Genova, 1993.
Храм.
· Кузнецов А.В. Тектоника и конструкция центрических зданий. М., 1951.
· Гращенков В.Н. «Свод небесный». О сакральном символизме ренессансного храма и его монументальной декорации // Вопросы искусствознания 4/94. М., 1994. С. 231-267. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 114-161).
· Соколов М.Н. Храм мысли: о специфике ренессансного церковного зодчества // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 140-149.
· Смирнова И.А. «Идеальный храм» Якопо Беллини // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 241-248.
· Ревзина Ю.Е. Центрические храмы Себастьяно Серлио и наследие кватроченто // Архитектура мира. Вып. 3. М., 1994. С. 52-59.
Палаццо.
· Caraceni F. A Renaissance Street. Via Garibaldi in Genoa. Genova, 1993.
· Cresti C. Rendina C. Palazzi of Tuscany. Cologne, 2000. (перевод с итальянского издания: «Palazzi di Firenze e di Toscana»). (литература Р. 312-313).
· Данилова И.Е. Пространственный образ палаццо во флорентийском искусстве кватроченто // Одиссей. М.,1994. N. 1. C.
· Тарасова М.С. К вопросу о системе праздничного убранства итальянского палаццо // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 150-160.
· Тарасова М.С. «Этот дворец полный чудес». Резиденция ренессансного нобиля в восприятии современников // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 99-107.
Сады и Виллы.
· Курбатов В.Я. Сады и парки. История и теория садового искусства. Петроград, 1916.
· Ackerman J.S. The Villa. Form and Ideology of Country Houses. London, 1990. (!!!).
· Тучков И.И. Классическая традиция и искусство Возрождения (росписи вилл Флоренции и Рима). М., 1992.
· Тучков И.И. Виллы Рима эпохи Возрождения как образная система: иконология и риторика. М., 2007.
· Тучков И.И. Genius loci: вилла д’Эсте в Тиволи // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 177-190.
· Тучков И.И. От приюта охотников к загородной резиденции. Регулярный парк виллы Ланте в Баньяйя // Искусствознание, 1/01. М., 2001. С. 209-223.
· Тучков И.И. Гимн во славу ренессансной виллы: Декорация лоджии Палаццины Гамбара в Баньяйя // Древнерусское искусство. Византия, Русь, Западная Европа: искусство и культура. Посвящается 100-летию со дня рождения Виктора Никитича Лазарева (1897-1976). СПБ., 2002. С. 419-433.
· Локтев В.И. Театральность архитектуры и архитектура театра (вилла Юлия III Виньолы и театр Олимпико Палладио) // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 177-201.
· Тучков И.И. Вилла Джулиа на виа Фламиниа в Риме // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 137-152.
· Тучков И.И. Триумфальный въезд и торжественный прием. Villa Giulia на Via Flaminia в Риме // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 120-169.
· Тучков И.И. «Подвиги Геракла» на вилле Фарнезе в Капрарола // Миф в культуре Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2003. С. 164-178.
· Тарасова М.С. Вилла Паоло Джовио. Опыт реконструкции // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 100-119.
· Дажина В.Д. Эротика и политика. Росписи Джулио Романо в Палаццо дель Те в Мантуе // Миф в культуре Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2003. С. 144-154.
· Сонина Т.В. Символико-композиционные связи живописного комплекса виллы Мазер // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 64-78.
· Халдеева Е.П. «Un nuovo Parnaso»: Девять Муз в цикле фресок Паоло Веронезе на вилле Барбаро в Мазере // Миф в культуре Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2003. С. 155-164.
· Халдеева Е.П. Сцены повседневной жизни на вилле во фресках Джованни Антонио Фазоло на вилле Калдоньо в Калдоньо // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 170-187.
· Ревзина Ю.Е. Дом мессера Джованни Баттисты Гримани в Бизаньо. Частные термы в Ренессансе // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 188-198.
· Козлова С.И. Ренессансная концепция итальянского сада (по литературным источникам XV-XVI веков) // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 161-176.
· Козлова С.И. Ренессансный сад Италии и его созерцатель // Искусствознание, 1/01. М., 2001. С. 224-233.
· Козлова С.И. Сад и пейзаж в ренессансной Венеции. К вопросу о восприятии природного окружения в Венеции конца XV — середины XVI века // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 304-314.
· Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.
· Дажина В. Одинокий странник в заколдованном лесу. Священная роща в Бомарцо. // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 220-237.
· Соколов М.Н. «Природная утопия» XVI-XVII вв. – К иконографии «Садов любви» // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 188-198.
· Соколов М.Н. Принцип Рая. Главы об иконологии сада, парка и прекрасного вида. М., 2011.
· Соколов Б. Тема Аполлона и Геракла в садовом искусстве // Искусствознание 2/98. М., 1998. С. 344-358.
· Зиммель Г. Руина // Зиммель Г. Избранное. М., 1996. [T.] 2. С. 277-233.
· Брагина Л.М. Проблема «город — деревня» в творчестве Л. Бруни, Л.Б. Альберти, А. Ринуччини // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 114-125.
· Соколов Б.М. Язык садовых руин // ARBOR MUNDI. Мировое древо. Международный журнал по теории и истории мировой культуры. М., 2000. [Вып.] 7. С. 73-106.
· Данилова И.Е. «Прах и останки древнего великолепия». Тема руин в трактате Л.-Б. Альберти «Десять книг о зодчестве» // ARBOR MUNDI. Мировое древо. Международный журнал по теории и истории мировой культуры. М., 2000. [Вып.] 7. С. 38-60. (Перепечатано с дополнением: Данилова И.Е. Альберти и Рим. Тема руин в трактате Леона Баттисты Альберти «Десять книг о зодчестве» // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 451-480).
· Соколов М.Н. Ренессансно-барочные архетипы усадебного зодчества // Русская усадьба. Сборник Общества изучения русской усадьбы. Выпуск 9 [25]. М., 2003. С. 133-162 (145).
Скульптура.
· Pope-Henessy J. Italian Gothic Sculpture. London, 1955. (и др. издания).
· Pope-Henessy J. Italian Renaissance Sculpture. London, 1958. (и др. издания).
· Seymour Ch. Sculpture in Italy: 1400-1500. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»).
· Wittkower R. Sculpture: Processes and Principles. London, 1977.
· Андросов С.О. Государственный Эрмитаж. Итальянская скульптура XIV – XVI веков. Каталог коллекции. СПб., 2007.
· Либман М.Я. Джорджо Вазари о рельефе // Советское искусствознание’ 81, вып. 1. М., 1982. С. 182-189.
· Либман М.Я. Скульптура в художественной культуре Возрождения // Из истории зарубежного искусства. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1988». М., 1991. С. 43-51.
· Голованова О.И. Ренессансный идеал личности и образы сильных мира сего в медалях Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 108-114.
Ренессансное надгробие.
· Panofsky E. Tomb Sculpture. Four Lectures on its Changing Aspects from Ancient Egypt to Bernini, N.Y. n.d.
· Брагина Л.М. Образ гражданина в гуманистической литературе Флоренции XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 141-157.
Живопись. Сводные работы и общие проблемы.
· Humfrey P. Painting in Renaissance Italy. New Haven and London, 1994.
· Beck J.H. Italian Renaissance Painting. Koln, 1999.
· Бенуа А. История живописи всех времен и народов, СПб., 1912–1913. [T.] 1-2. (Или переиздание с современным написанием: Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов. СПб., 2002. [T.] 1-3.).
· Фридлендер М. Об искусстве и знаточестве. СПб., 2001.
· Бернсон Б. Живописцы итальянского Возрождения. М., 1963.
· Лонги Р. От Чимабуэ до Моранди. М., 1984.
· Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963.
· Алпатов М.В. Художественные проблемы Итальянского Возрождения. М., 1976.
· Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972.
· Кустодиева Т.К. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог. Итальянская живопись XIII– XVI века. М., 1994.
· Фомичева Т.Д. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог. Венецианская живопись XIV– XVIII века. М., 1992.
· Маркова В. Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Италия VIII-XVI веков. Собрание живописи. М., 2002.
· Бенуа А. О повествовательной живописи [1898] // Собранiе. Иллюстрированный журнал по искусству. Наследие и современность. 2004. N 3. Ноябрь. С. 14-29.
· Бельтинг Х. Образ и культ. История образа до эпохи искусства [1991]. М., 2002 (главы XIII-XX).
· Эрвин Панофский. Перспектива как «символическая форма». СПб., 2004. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).
· White J. The Birth and Rebirth of Pictorial Space. London, 1957.
· Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.
· Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.
· Данилова И. От Средних веков к Возрождению. Сложение художественной системы картины кватроченто. М., 1975.
· Данилова И.Е. Картина как общая формула мировидения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 19-77.
· Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005.
· Свидерская М. Живопись эпохи Возрождения как этап в развитии европейской визуальной культуры // Искусствознание 1/00. М., 2000. С. 5-34.
· Данилова И.Е. Слово и зримый образ в европейской живописи от Средних веков до XX века. М., 2002 (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 33. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований). — (Перепечатано: Данилова И.Е. Слово — и зримый образ в европейской живописи от средних веков до XX века // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 234-289).
· Lee Rubin P. Images and Identity in Fifteenth–century Florence. New Haven and London, 2007.
· Баткин Л.М. Леон Альберти и Леонардо да Винчи о жесте в живописи. М., 2002. (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 36).
· Данилова И.Е. О категории времени в живописи Средних веков и Раннего Возрождения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 334-358.
· Данилова И.Е. Мир внутри и вне стен: интерьер и пейзаж в европейской живописи XV-XX веков // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 167-233. (Перепечатано: Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПБ., 2005. С. 184-261).
· Кларк К. Нагота в искусстве. Исследование идеальной формы. СПб., 2004.
· Синюков В.Д. Тема «Триумфа Смерти». К вопросу о соотношении символа и аллегории в искусстве позднего европейского средневековья и итальянского треченто // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 30-41.
· Мириманов В.Б. Четвертый всадник Апокалипсиса. Эстетика смерти. Смерть/Вечность в ритуальном искусстве от палеолита до Возрождения. М., 2002 (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 32). (Глава IV).
· Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». О теме Страшного суда в европейском искусстве // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 548-587.
· Алпатов М.В. История и легенда в живописи итальянского Возрождения // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 36-51.
· Дажина В.Д. Тема «Конца времен» в искусстве итальянского Возрождения // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 211-223.
· Голованова О.И. Ренессансный идеал личности и образы сильных мира сего в медалях Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 108-114.
· Сонина Т.В. Аллегория Силы и Справедливости в ренессансном искусстве // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 79-88.
· Махо О.Г. Интарсия в церковном интерьере Италии эпохи Возрождения // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М., 1997. С. 200-207.
· Звездина Ю.Н. Эмблематика в мире старинного натюрморта. К проблеме прочтения символа. М., 1997.
· Никогосян М.Н. Животный мир в искусстве итальянского Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 199-221.
· Голованова О.И. Астрология итальянского Ренессанса. Магический образ и гуманистическое содержание // Искусство и культура Италии в эпоху Возрождения и Просвещения. М., 1997. С. 121-129.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Местные школы.
· Пьеро Боккардо; Кларо ди Фабио. (Авторы концепции выставки). Государственный Эрмитаж. Генуя в Эрмитаже. Живопись и рисунок XVI – XVIII веков. Каталог выставки. СПб., 2003.
· Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.
· Кустодиева Т.К. Государственный Эрмитаж. Сны готики и Ренессанса. Сиенская живопись XIV – первой половины XVI века. СПб., 2002.
Благовещение.
· Расторгуев А. Место и природа символа в композиции итальянских «Благовещений» XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.298-317.
· Адоньева С. Иконография Благовещения: атрибут — сюжет — миф // Собранiе. Иллюстрированный журнал по искусству. Наследие и современность. 2005. N 1. Февраль. С. 90-97.
Cтудиоло.
· Berti L. Il principe dello studiolo: Francesco I dei Medici e la fine del rinascimento fiorentino. Firenze, 1967.
· Hope C. The Camerino d’Alabastro of Alfonso d’Este // The Burlingtone Magazine. 1971. CXIII. P. 641–50, 712–21.
· Verheyen E. The Paintings in the Studiolo of Isabella d’Este at Mantua. Mantua, 1971.
· Liebenwein W. Studiolo: Die Entstehung eines Raumtyps und seine Entwicklung bis um 1600. Berlin, 1977.
· Impey O., MacGregor A. (Eds). The Origins of Museums: The Cabinet of Curiosities in Sixteenth and Seventeenth-century Europe. Oxford, 1985.
· Cheles L. The Studiolo of Urbino: An Iconographic Investigation. Wiesbaden, 1986.
· Thornton D. The Scholar in his Study: Ownership and Experience in Renaissance Italy. New Haven and London, 1997.
· Сонина Т.В. Программа художественного убранства студиоло Изабеллы д’Эсте // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 14-28.
· Махо О.Г. Оформление кабинета итальянского правителя-гуманиста от Федерико да Монтефельтро до Франческо I Медичи // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 5-13.
· Махо О.Г. Студиоло Франческо I Медичи – позднеренессансная трансформация идеи кабинета правителя-гуманиста // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.259-266.
· Campbell S.J. The Cabinet of Eros: Renaissance Mythological Painting and the Studiolo of Isabella d’Este. New Haven and London, 2004.
· Андросов С.О. Государственный Эрмитаж. Итальянская скульптура XIV – XVI веков. Каталог коллекции. СПб., 2007. С. 126-144.
· Sammeln B. Das studiolo von Isabella d’Este und das petit cabinet von Margarete von Österreich im bildungstheoretischen Vergleich. Berlin, 2008 (Diss.).
Монументальная живопись.
· Blunt A. Illusionistic Decoration in Central Italian Painting of the Renaissance // Journal of the Royal Society of Arts. 1959. [Vol.] CVII. P. 309-326.
· Borsook E. The Mural Painting in Tuscany. From Cimabue to Andrea del Sarto [1960]. Oxford, 1980.
· Sandström S. Levels of Unreality. Studies in Structure and Construction in Italian Mural Painting during the Renaissance. Uppsala, 1963.
· Meiss M. The Great Age of Fresco. Discoveries, Recoveries, and Survivals. New York, 1970.
· Gombrich E. H. Means and Ends. Reflections on the History of Fresco Painting. London, 1976.
· Sjoström J. Quadratura. Studies in Italian Ceiling Paintings. Stockholm, 1978.
· Данилова И.Е. Итальянская монументальная живопись. Раннее Возрождение. М., 1970.
· Смирнова И.А. Монументальная живопись итальянского Возрождения. М., 1987.
· Gregori M. (Ed.). Mural Painting in Italy. The Late 13th. to the Early 15th. Centuries. Torino, 1996.
· Gregori M. (Ed.). Mural Painting in Italy. The 15th. Centuries. Torino, 1996.
· Gregori M. (Ed.). Mural Painting in Italy. The 16th. Centuries. Torino, 1996.
· Poeschke I. Italian Frescoes. The Age of Giotto. 1280–1400 [2003]. New York-London. 2005.
· Roettgen S. Italian Frescoes. The Early Renaissance. 1400-1470. New York-London-Paris. 1996.
· Roettgen S. Italian Frescoes. The Flowering of the Renaissance. 1470-1510. New York-London-Paris. 1996.
· Kliemann J. Rohlmann M. Italian Frescoes. High Renaissance and Mannerism. 1510–1600. New York-London. 2004.
· Пешке И. Монументальная живопись эпохи Джотто в Италии. 1280-1400. М., 2003. (есть список литературы).
· Климан Ю. Рольман М. Монументальная живопись эпохи Ренессанса и маньеризма в Италии. 1510-1600. М., 2004. (есть список литературы).
· Алпатов М.В. Итальянская архитектура и монументальная живопись в эпоху Возрождения // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 75-90.
· Гращенков В.Н. Флорентийская монументальная живопись раннего Возрождения и театр // Советское искусствознание, вып. 21. М., 1986. С. 254-276. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 253-277).
· Гращенков В.Н. «Свод небесный». О сакральном символизме ренессансного храма и его монументальной декорации // Вопросы искусствознания 4/94. М., 1994. С. 231-267. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 114-161).
· Гращенков В.Н. Рисунки Рафаэля к Ватиканским фрескам. К вопросу об особенностях творческого метода художника // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 381-407.
· Смирнова И.А. Принципы объединения монументальной живописи и архитектуры в искусстве итальянского Возрождения // Художественные модели мироздания. Взаимодействие искусств в истории мировой культуры. Книга первая. М., 1997. С. 121-135.
· Смирнова И.А. Renovatio Андреа Гритти и венецианская монументальная живопись конца 1510–1530-х годов // Искусство Италии XVI–XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 5-36.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Алтарная картина.
· Burckhardt J. The Altarpiece in the Renaissance Italy. Oxford, 1988.
· Humfrey P. The Altarpiece in Renaissance Venice. New Haven and London, 1993.
· Катерина Лиментани Вирдис, Мари Пьетроджованни. Алтари. Живопись Раннего Возрождения. М.: «Белый город». 2002.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Портрет.
· Friedländer M. Landscape. Portrait. Still–Life. The Origin and Development. N.Y., 1965.
· Campbell L. Renaissance Portraits. European Portrait–Painting in the 14–th, 15–th and 16–th Centuries. New Haven and London, 1995.
· Körner J.L. The Moment of Self-Portraiture in German Renaissance Art. Chicago, 1993
· Брагина Л.М. Образ гражданина в гуманистической литературе Флоренции XV в. // Брагина Л.М. Итальянский гуманизм эпохи Возрождения. Идеалы и практика культуры. М., 2002. С. 141-157.
· Гращенков В.Н. О творческом методе итальянских портретистов Раннего Возрождения // Византия. Южные славяне. Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 450-487.
· Гращенков В.Н. Гуманизм и портретное искусство раннего итальянского Возрождения, 1-2 // Советское искусствознания’ 75. М., 1976. С. 132-157; Советское искусствознание’ 76 , вып. 1. М., 1976. С. 113-136.
· Гращенков В.Н. Портрет в феррарской живописи раннего Возрождения // Классическое искусство за рубежом. М., 1966. С. 31-44.
· Гращенков В.Н. Итальянская портретная живопись последней трети XV века // Искусство Запада. М., 1971. С. 46-60.
· Гращенков В.Н. Заметки об итальянских портретах раннего Возрождения // Классическое искусство Запада. М., 1973. С. 55-74.
· Гращенков В.Н. Портрет в творчестве Пьеро делла Франческа // Искусство Западной Европы и Византия. М., 1978. С. 9-39. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 278-297).
· Гращенков В.Н. Итальянская портретная живопись раннего Возрождения и Нидерланды // Советское искусствознание’ 78, вып. 2. М., 1979. С. 65-93.
· Гращенков В.Н. Антонелло да Мессина и его портреты. М., 1981.
· Гращенков В.Н. Портрет раннего итальянского Возрождения: опыт социологической характеристики // Культура Возрождения и общество. М., 1986. С. 53-63.
· Гращенков В.Н. Об эстетике и семантике портрета раннего итальянского Возрождения // Мировые культуры. Традиции и современность. М., 1991. С. 236-244.
· Гращенков В.Н. Портрет в итальянской живописи Раннего Возрождения. М., 1996.
· Данилова И.Е. Портрет в итальянской живописи кватроченто // Советское искусствознание’ 74. М., 1975. С. 141-154.
· Данилова И.Е. Портрет — и натюрморт: человек и вещь // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 78-166. (Перепечатано: Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005. С. 79-183).
· Либман М.Я. Индивидуум, характер и тип в портретной живописи позднего Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 229-237.
· Голованова О.И. Ренессансный идеал личности и образы сильных мира сего в медалях Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 108-114.
· Дажина В.Д. Портретное творчество Понтормо (к проблеме генезиса раннеманьеристического портрета) // История и теория мировой художественной культуры. Образ человека в литературе и искусстве. М.,1996. [Вып.] 2. С. 150-161.
Пейзаж.
· Природа в культуре Возрождения. Сб. ст. М., 1992.
· Бенуа А. История живописи всех времен и народов. СПб., 1912–1913. [Т.] 1-2. (Или переиздание с современным написанием: Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов. СПб., 2002. [Т.] 1-3.).
· Clark K. Landscape into Art [1949]. Harmondsworth, 1966. (Есть другие издания) (Русский перевод: Кларк К. Пейзаж в искусстве. СПб., 2004).
· Friedländer M. Landscape. Portrait. Still–Life. The Origin and Development. N.Y., 1965.
· Данилова И.Е. Тема природы в итальянской живописи кватроченто // Советское искусствознание’ 80, вып. 2. М., 1981. С. 21-35. (Перепечатано: Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 359-376).
· Лазарев В.Н. К истории ренессансного пейзажа. (Новый пейзаж Доссо Досси) // Труды Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина. М.–Л., 1939. С. 13-18.
· Данилова И.Е. Мир внутри и вне стен: интерьер и пейзаж в европейской живописи XV-XX веков // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 167-233. (Перепечатано: Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005. С. 184-261).
· Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.
· Елина Н.Г. Пейзаж в итальянской лирике Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 80-92.
· Либман М.Я. Немецкий пейзажный рисунок эпохи Дюрера: от топографической съемки до фантастического ландшафта // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 137-152.
· Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «Жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.
· Вельчинская И.Л. Пейзажно-тематическая картина в творчестве Альтдорфера // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 162-174.
· Яйленко Е.В. «Пастух и нимфа» Тициана из Вены и пастораль в венецианской живописи в последней трети XVI века // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 199-210.
· Козлова С.И. Сад и пейзаж в ренессансной Венеции. К вопросу о восприятии природного окружения в Венеции конца XV — середины XVI века // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 304-314.
· Донин А. Пространство и время в пейзажных акварелях Дюрера // Искусствознание 2/05. М., 2005. С. 54-65.
Натюрморт.
· Виппер Б.Р. Проблема и развитие натюрморта. Казань, 1922. (есть переиздание — См.: Виппер Б.Р. Проблема и развитие натюрморта [1922]. СПб., 2005).
· Friedländer M. Landscape. Portrait. Still–Life. The Origin and Development. N.Y., 1965.
· Звездина Ю.Н. Эмблематика в мире старинного натюрморта. К проблеме прочтения символа. М., 1997.
· Данилова И.Е. Портрет — и натюрморт: человек и вещь // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 78-166. (Перепечатано: Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005. С. 79-183).
· Анисимова В.Е. Предметная среда в картинах итальянских художников XV века // Вопросы искусствознания. VIII(1/96). М.,1996. С. 251-269.
· Анисимова В.Е. Гимн книге в эпоху Возрождения и его парадоксы. К изображению книги в итальянской живописи кватроченто // Книга в культуре Возрождения. М., 2002, С. 54-68.
· Махо О.Г. Интарсия в церковном интерьере Италии эпохи Возрождения // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М., 1997. С. 200-207.
Кассоне.
· Schubring P. Cassoni. Leipzig, 1923.
· Faenson L. Italian Cassoni from the Art Collection of Soviet Museums. Leningrad. 1983.
· Baskins C.L. Cassone Painting, Humanism, and Gender in Early Modern Italy. Cambridge, 1998.
· Сонина Т.В. Кассоне Якопо Селлайо и «Сказание об Орфее» Полициано // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 52-64.
Графика.
· Hind A.M. Early Italian Engraving. A Critical Catalogue with Complete Reproduction of All Prints Described. New-York, London, 1938-1948. [Vol.] I-VII.
· Popham A.E. Wilde J. The Italian Drawings of the XV and XVI Centuries at Windsor Castle. London, 1949.
· Гращенков В.Н. Рисунок мастеров итальянского Возрождения. М., 1963.
· Гращенков В.Н. Об искусстве рисунка // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997, С. 538-546. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 363-380).
· Фосси Тодоров М. Италия. От истоков до Пизанелло. М., 1982 («Рисунки старых мастеров», вып. 1).
· Пиньятти Т. Венецианская школа. М., 1983 («Рисунки старых мастеров», вып. 6).
· Форлани Темпести А. Шедевры Возрождения. Чинквеченто в Тоскане. М., 1982. («Рисунки старых мастеров», вып. 2).
· Монбейг-Гогель К. Флорентийский маньеризм. М., 1983. («Рисунки старых мастеров», вып. 7).
· Гере Д. Римский маньеризм. М., 1985. («Рисунки старых мастеров», вып. 8).
· Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII веков. М., 1939.
· Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.
Декоративно-прикладное искусство.
· Кубе А.Н. История фаянса. Берлин, 1923. (репринт 2000 года).
· Кубе А.Н. Итальянская майолика XV–XVIII веков. Собрание Государственного Эрмитажа. М., 1976.
ПРОТОРЕНЕССАНС И РАННЕЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ.
Сводные работы и общие проблемы.
См.: раздел – «Общие проблемы искусства эпохи Возрождения».
· Bialostocki J. Spatmittelalter und Beginnende Neuzeit. Berlin, 1972 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 7).
· Алпатов М.В. Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто. Истоки реализма в искусстве Западной Европы. М.-Л., 1939.
· Лазарев В.Н. Происхождение итальянского Возрождения. М., 1956–1959. [Т.] 1-2.
· Лазарев В.Н. Начало раннего Возрождения в итальянском искусстве. М., 1979. [Т.] 1-2.
· White J. Art and Architecture in Italy: 1250-1400. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»). (есть и др. издания).
· Baragli S. Il Trecento. Milano, 2005.
· Levey M. Early Renaissance. Harmodsworth, 1967 («Style and Civilization»).
· Heydenreych L.H. Eclosion de la Renaissance. Italie. 1400-1460. Paris, 1972 («L’Univers des Formes»).
· Chastel A. Renaissance meridionale. Italie. 1460-1500. Paris, 1965 («L’Univers des Formes»).
· Chastel A. Le grand atelier d’Italie. 1460-1500. Paris, 1965 («L’Univers des Formes»).
· Шастель А. Искусство и гуманизм во Флоренции времен Лоренцо Великолепного. Очерки об искусстве Ренессанса и неоплатоническом гуманизме (1959). М. — СПб., 2001.
· История искусства стран западной Европы от Возрождения до начала ХХ века: Искусство раннего Возрождения. Италия, Нидерланды, Германия. М., 1980.
· Смирнова И.А. Искусство Италии конца XIII–XV веков. М., 1987. («Памятники мирового искусства»).
· Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV–XV века. СПб., 2003. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»). (Есть список литературы).
· Antal F. Florentine Painting and its Social Background. London, 1947.
· Данилова И.Е. «Цветок Тосканы, зеркало Италии». Флоренция XV века: голоса современников. М.,1994.(Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 7. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований).
· Kent D. Cosimo de’Medici and the Florentine Renaissance. The Patron’s Oeuvre. New Haven and London, 2000.
· Кудрявцев О.Ф. Меценатство как политика и как призвание: Козимо Медичи и Платоновская академия // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 37-48.
· Романчук А.В. Эмансипация художников в итальянском обществе эпохи позднего Треченто // Итальянский сборник 6. СПб., 2002. С. 18-28.
· Либман М.Я. Художник и его взаимоотношения с городскими властями в эпоху Возрождения // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 145-151.
· Головин В.П. Образ художника в новеллах итальянского Возрождения. Опыт анализа социальной психологии // Вопросы искусствознания VIII(1/96). М.,1996. С. 297-305.
· Головин В.П. «Tutto di sua mano» (Оценка мастерства в контрактах итальянских художников XV века) // Вопросы искусствознания 2-3/93. М., 1993. С 172-178.
· Головин В. Записки Нери ди Биччи. К вопросу о реконструкции самосознания итальянского художника XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С. 412-427.
· Головин В.П. Профессиональные объединения художников в Италии XIII-XVI веков // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 42-51.
· Головин В.П. Цены на произведения искусства в Италии XV века и благосостояние художников // Итальянский сборник. Выпуск 2. М., 2000. С. 59-68.
· Головин В.П. Художник Раннего Возрождения в восприятии современников // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 123-130.
· Головин В.П. Мир художника Раннего Возрождения. М., 2002. (по сравнению с изданием 2003 года нет историографии, но есть список литературы).
· Головин В.П. Мир художника Раннего итальянского Возрождения. М., 2003. (по сравнению с изданием 2002 г. добавлена историография, но нет списка литературы).
· Назарова О.А. Мастерская Гиберти // Итальянский сборник. Выпуск 3. М., 2003. С. 69-84.
· Данилова И.Е. Искусство и зритель в Италии XV в. // Советское искусствознание’ 79, вып. 1. М., 1980. С. 88-103.
Архитектура.
См.: общий раздел – «Архитектура».
· Мартиндейл Э. Готика [1964]. М., 2001. С. 145-267.
· Ротенберг Е.И. Искусство готической эпохи. М., 2001. С. 64-67.
· Frankl P. Gothic Architecture [1962]. Revised by P. Grossley. New Haven and London, 2000 («The Pelican History of Art»).
· Штегман К. фон и Геймюллер Г. фон. Архитектура Ренессанса в Тоскане. М., 1936-1941. [Вып.] 1-3.
· Heydenreich L.H. Architecture in Italy 1400-1500. Revised by P. Davies. [1974]. New Haven and London, 1996. («The Pelican History of Art»).
· Лисовский В. Архитектура эпохи Возрождения. Италия. СПб., 2007. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Новая история искусства»).
· Debra Pincus. The Arco Foscari: The Building of a Triumphal Gateway in Fifteenth Century Venice. New York 1976.
Брунеллески.
· Данилова И.Е. Брунеллески и Флоренция. Творческая личность в контексте ренессансной культуры. М., 1991.
· Франкль П. Филиппо Брунеллески // История архитектуры в избранных отрывках. М., 1935. С. 237-255.
· Локтев В. Брунеллески в оценках архитектурной науки // Архитектура мира. М., 1998. [Вып.] 7. С. 13-26.
· Данилова И.Е. Брунеллески в Риме // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 206-214.
· Данилова И.Е. Праздник Благовещения в церкви Сантиссима Аннунциата во Флоренции (1439) глазами Авраамия Суздальского // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 156-176.
Альберти.
· Венедиктов А.И. Леон-Баттиста Альберти. Биографический очерк // Альберти Л.Б. Десять книг о зодчестве. М.,1937. [T.] II. С.135-155.
· Дживелегов А.К. Леон-Баттиста Альберти и культура Ренессанса // Альберти Л.Б. Десять книг о зодчестве. М.,1937. [T.] II. С. 157-183.
· Данилова И.Е. Альберти и Флоренция. М., 1997. (Чтения по истории и теории культуры. Выпуск 18. Российский государственный гуманитарный университет. Институт высших гуманитарных исследований). (Перепечатано с приложением: Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 394-450).
· Габричевский А.Г. Альберти — архитектор // Альберти Л.Б. Десять книг о зодчестве. М.,1937. [T.] II. С. 185-233.
· Krautheimer R. Alberti’s “Templum Etruscum” // Münchner Jahrbuch der bildenden Kunst. 1961. [Bd.] XII. S. 65-72.
· Леон Баттиста Альберти. М., 1977. (Особенно статья в этом сборнике В.Н. Гращенкова «Альберти как архитектор» —
· Гращенков В.Н. Альберти как архитектор // Леон Баттиста Альберти. М., 1977. С. 150-191. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 162-219).
· Зубов В.П. Альберти и культурное наследие прошлого // Мастера классического искусства Запада. М., 1983. С. 5-25.
· Эненкель К. (Нидерланды). Происхождение ренессансного идеала «uomo universale». «Автобиография» Леона Баттисты Альберти // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 79-86.
· Зубов В. Принцип аналогии и проблема масштаба в архитектурной теории Альберти // Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 525-535.
· Зубов В.П. Архитектурная теория Альберти. СПб., 2001.
· Павлов В.И. Л.-Б. Альберти и изобретение живописной линейной перспективы // Итальянский сборник 3. СПб., 1999. С. 23-34.
· Данилова И.Е. «Прах и останки древнего великолепия». Тема руин в трактате Л.-Б. Альберти «Десять книг о зодчестве» // ARBOR MUNDI. Мировое древо. Международный журнал по теории и истории мировой культуры. М., 2000. [Вып.] 7. С. 38-60. (Перепечатано с дополнением: Данилова И.Е. Альберти и Рим. Тема руин в трактате Леона Баттисты Альберти «Десять книг о зодчестве» // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 451-480).
· Ревзина Ю. Церковь Сан Франческо в Римини. Архитектурный проект в представлении Альберти и его современников // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С. 428-448.
· Венедиктов А. Ренессанс в Римини. М., 1970.
Скульптура.
См.: общий раздел – «Скульптура».
· Pope-Henessy J. Italian Gothic Sculpture. London, 1955. (и др. издания).
· Pope-Henessy J. Italian Renaissance Sculpture. London, 1958. (и др. издания).
· Seymour Ch. Sculpture in Italy: 1400-1500. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»).
· Алпатов М.В. Джованни Пизано и его пизанская кафедра // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 5-12.
· Головин В.П. Скульптура и живопись итальянского Возрождения: влияния и взаимосвязь. М., 1985.
· Головин В.П. Копирование рельефов в Италии XV века: вопросы социально-экономические и атрибуционные // Проблема копирования в европейском искусстве. М. С. 44-53.
· Данилова И.Е. Об интерпретации архитектуры в рельефах Гиберти и Донателло // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 377-393.
· Назарова О.А. Мастерская Гиберти // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 92-99.
· Либман М.Я. Донателло. М., 1962.
· Либман М.Я. Парлер, Слютер, Донателло и Высокая готика // Советское искусствознание’ 82. М., 1983. [Вып.] 1. С. 51-59.
· Либман М.Я. Якопо делла Кверча. М., 1960.
· Андросов С. Андреа Верроккьо. Л., 1984.
Живопись. Сводные работы и общие проблемы. Персоналии.
См.: раздел – «Общие проблемы искусства эпохи Возрождения».
См.: общий раздел – «Живопись».
· Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972.
· Baragli S. Il Trecento. Milano, 2005.
· Бельтинг Х. Образ и культ. История образа до эпохи искусства [1991]. М., 2002 (главы XIII-XX).
· Эрвин Панофский. Перспектива как «символическая форма». СПб., 2004. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).
· Baxandall M. Giotto and the Orators. Humanist observers of painting in Italy and the discovery of pictorial composition: 1350–1450. Oxford, 1971.
· Baxandall M. Painting and Experience in Fifteenth Century Italy. Oxford, 1975.
· Баксендолл М. Узоры интенции. Об историческом толковании картин [1985]. М., 2003. (Глава IV «Истина и другие культуры: «Крещение Христа» Пьеро делла Франческа» С. 129-170).
· Данилова И. От Средних веков к Возрождению. Сложение художественной системы картины кватроченто. М., 1975.
· Данилова И.Е. Судьба картины в европейской живописи. СПб., 2005.
· Свидерская М. Классическая фаза раннего Возрождения: единство математического и архитектонического «структурализма» на основе живописи // Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 161-180.
· Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто. Типологические основы // Искусствознание. 2/99. М., 1999. С.182-208.
· Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто // Искусствознание. 1/03. М., 2003. С. 5-71. (Продолжение статьи в «Искусствознание». 2/99. М., 1999. С.182-208.).
· Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто. Мантенья // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 5-64. (Продолжение статей в «Искусствознание». 2/99. М., 1999. С.182-208 и в «Искусствознание». 1/03. М., 2003. С. 5-71.).
· Данилова И.Е. Картина как общая формула мировидения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 19-77.
· Данилова И.Е. О категории времени в живописи Средних веков и Раннего Возрождения // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 334-358.
· Лазарев В.Н. Неизвестный памятник флорентийской живописи дученто и некоторые общие вопросы истории итальянского искусства XIII века // Ежегодник Института истории искусств АН СССР. М., 1957. С. 383-459.
· Расторгуев А. Место и природа символа в композиции итальянских «Благовещений» XV века // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.298-317.
· Головин В.П. Записки художника Нери ди Биччи и алтарный образ «Вознесение Марии» из собрания ГМИИ // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 85-91.
· Дажина В.Д. Тема «Конца времен» в искусстве итальянского Возрождения // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3.С. 211-223.
· Данилова И.Е. Тема природы в итальянской живописи кватроченто // Советское искусствознание’ 80. М., 1981. [Вып.] 2. С. 21-35.
· Данилова И.Е. Тема лестницы в итальянском искусстве кватроченто // Мировое дерево. М., 1996. [Вып.] 4. С. 63-74.
· Анисимова В.Е. Предметная среда в картинах итальянских художников XV века // Вопросы искусствознания. VIII(1/96). М.,1996. С. 251-269.
· Анисимова В.Е. Гимн книге в эпоху Возрождения и его парадоксы. К изображению книги в итальянской живописи кватроченто // Книга в культуре Возрождения. М., 2002, С. 54-68.
· Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.
Интернациональная готика.
· Либман М. Западноевропейское искусство около 1400 года и проблема так называемой интернациональной готики // Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII– XVII вв. Очерки. М., 1977. С. 55-65.
· Castelfranchi Vegas L. International Gothic Art in Italy. Leipzig, 1966.
· Эрши А. Живопись интернациональной готики. Будапешт, 1984.
· Смирнова И.А. Итальянская живопись XIV века. Между готикой и Возрождением // Из истории зарубежного искусства. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1988». М., 1991. С. 30-42.
Джотто.
· Муратов П.П. Церковь на Арене // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 94-101.
· Муратов П.П. Ассизи // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 230-237.
· Supino I.B. Giotto. [Vol.] 1-2. Firenze, 1920.
· Алпатов М.В. Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто. Истоки реализма в искусстве Западной Европы. М.-Л., 1939.
· Hetzer T. Giotto. Frankfurt am Main, 1941.
· Лазарев В.Н. Образ человека у Джотто // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 53-74.
· Лазарев В.Н. О своеобразии живописного языка Джотто // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 75-82.
· Cole B. Giotto and Florentine Painting, 1280-1375. N.Y. 1975 (Ин 78-18/206).
· Беллози Л. Джотто [1995]. Пер. с итальянского М.И. Свидерской. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Джотто. Падуя. Капелла Скровеньи. Фрески после реставрации 2002 года. Падуя, 2004.
· White J. Giotto’s Use of Architecture in “The Expulsion of Joachim” and “The Entry into Jerusalem” // The BM. 1973. [Vol.] CXV. P. 439-447.
· Джотто. Падуя. Капелла Скровеньи. Фрески после реставрации 2002 года. Падуя, 2004.
Дуччо.
· Муратов П.П. Сьена // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 248-272.
· Лазарев В.Н. Дуччо // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 9-52.
· Bagnoli A. (e altri). (Ed.). Duccio. Alle origini della pittura senese. Milano, 2003. (КВ V. 505 – ГМИИ).
· Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.
Симоне Мартини.
· Муратов П.П. Сьена // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 248-272.
· Norman D. Siena and the Virgin. Art and Politics in a Late Medieval City State. Yale University Press. 1999.
· Bologna F. Simone Martini. Milano, 1966. (I maestri del colore).
· Bologna F. L’arte racconta: gli affreschi di Simone Martini ad Assisi. Milano, 1965.
· Martindale A. Simone Martini. Oxford, 1988.
· Янелла Ч. Симоне Мартини [1995]. Пер. с итальянского С.И. Козловой. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Jannella C. Simone Martini. Firenze, 2003.
· De Castris P.L. Simone Martini. Milano, 2007.
· Paccagnini G. An Attribution to Simone Martini // BM. 1948. Vol. XC. P. 74-80.
· Newton S.M. Tommaso da Modena, Simone Martini, Hungarians and St. Martin in Fourteens-Century Italy // JWCI. 1980. Vol. XLIII. P. 234-238.
· Hoch A.S. A New Document for Simone Martini’s Chapel of St. Martin at Assisi // Gesta. 1985. Vol. 24, No. 2. P. 141-146.
Мазаччо.
· Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.
· Романов Н.И. «Мазаччо» // Ученые записки МГУ. М., 1947. [Вып.] 126. С. 26-66.
Пизанелло.
· Муратов П.П. Пизанелло // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 379-383.
· Майская М.И. Пизанелло. М., 1981.
· Pisanello. A cura di Paola Marini. Milano, 1996. (Каталог выставки).
Фра Анджелико.
· Поуп-Хеннесси Дж. Фра Анджелико [1995]. Пер. с англ. С.И. Козловой. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Morachiello P. Fra Angelico. The San Marco Frescoes. London, 1996.
· Zuccari A., Morello G., De Simone G. (Ed.). Beato Angelico. L’alba del Rinascimento. Roma, 2009.
Андреа Кастаньо.
· Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.
· Horster M. Andrea del Castagno. Complete Edition with a Critical Catalogue. London, 1980.
Паоло Учелло.
· Pope-Hennessy J. The Complete Work of Paolo Uccello. Oxford, 1950.
· Pope-Hennessy J. Paolo Uccello. Complete Edition. London and New York, 1969.
· Знамеровская Т.П. Паоло Учелло // Итальянский сборник 4. СПб., 2000. С. 139-176.
· Алпатов М.В. «Битва Св. Георгия с Драконом» Паоло Учелло // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 52-55.
Беноццо Гоццоли.
· Elena Berti Toesca. Benozzo Gozzoli. Gli Affreschi Della Cappella Medicea. Firenze, 1958. (1969).
· Ачидини Лукинат К. Беноццо Гоццоли [1995]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).
Фра Филиппо Липпи.
· Муратов П.П. Прато и Пистойя // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 228-232.
· Знамеровская Т.П. Фра Филиппо Липпи // Итальянский сборник 5. СПб., 2001. С. 151-188.
· Ruda J. Fra Filippo Lippi. Life and Work. London, 1993.
· Фосси Г. Филиппо Липпи [1995]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1997. («Великие мастера итальянского искусства»).
Козимо Тура.
· Муратов П.П. Феррара и ее художники // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 110-120.
· Лазарев В.Н. Козимо Тура // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 271-308.
Пьеро делла Франческа.
· Лазарев В.Н. Пьеро делла Франческа. М., 1966.
· Лазарев В.Н. Пьеро делла Франческа // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 83-132.
· Анджелини А. Пьеро делла Франческа [1995]. Пер. с итальянского В.А. Мишина. М., 1997. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Lightbown R. Piero della Francesca. Milano, 1992.
· Алпатов М.В. Пьеро делла Франческа // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 13-35.
· Баксендолл М. Узоры интенции. Об историческом толковании картин [1985]. М., 2003. (Глава IV «Истина и другие культуры: «Крещение Христа» Пьеро делла Франческа» С. 129-170).
· Шауб И.Ю. Яйцо-жемчужина на картине Пьеро делла Франческа «Мадонна герцога Урбинского». Семантика и истоки мотива // Итальянский сборник 6. СПб., 2002. С. 61-65.
· Гращенков В.Н. Портрет в творчестве Пьеро делла Франческа // Искусство Западной Европы и Византия. М., 1978. С. 9-39. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 278-297).
· Муратов П.П. Путями Пьеро делла Франческа // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 260-275.
Мантенья.
· Муратов П.П. Андреа Мантенья // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 102-109.
· Муратов П.П. Мантуя // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 358-368.
· Tietze–Conrat E. Mantegna. Paintings. Drawings. Engravings. Complete Edition. London, 1955.
· Лазарев В.Н. Мантенья // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 201-270.
· Николаева Н. Андреа Мантенья. М., 1980.
· Камезаска Э. Мантенья [1995]. Пер. с итальянского М.И. Свидерской. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Гращенков В.Н. Андреа Мантенья: Камера дельи Спози // Из истории зарубежного искусства. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1988». М., 1991. С. 52-66.
· Махо О.Г. Камера дельи Спози Андреа Мантеньи в мантуанском дворце: мир реальный и мир идеальный // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 95-98.
· Ротенберг Е. Станковая картина итальянского кватроченто. Мантенья // Искусствознание. 2/04. М., 2004. С. 5-64. (Продолжение статей в «Искусствознание». 2/99. М., 1999. С.182-208 и в «Искусствознание». 1/03. М., 2003. С. 5-71.).
· Trevisani F. (Ed.). Andrea Mantegna e il Gonzaga. Rinascimento nel Castello di San Giorgio. Milano, 2006.
Антонелло да Мессина.
· Лазарев В.Н. Антонелло да Мессина // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 133-200.
· Гращенков В.Н. Антонелло да Мессина и его портреты. М., 1981.
· Павлов В.И. Фон в композиции картины Антонелло да Мессина «Святой Себастьян» // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. № 2’97. СПб., 1997. С. 89-103.
Поллайоло.
· Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.
· Wright A. The Pollaiuolo brothers. The Arts of Florence and Rome. New Haven and London. 2005.
Гирландайо.
· Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.
· Романов Н. И. «Фрески Гирландайо в Санта Мария Новелла во Флоренции» // Труды института археологии и искусствознания. М., 1928. [T.] I.
· Borsook E. Offerhaus J. Francesco Sassetti and Ghirlandaio at Santa Trinita, Florence: History and Legend in a Renaissance Chapel. Doornspijk, 1981.
· Micheletti E. Domenico Ghirlandaio. Firenze, 1990.
· Cadogan J.K. Domenico Ghirlandaio: Artist and artisan. Yale University Press, 2000
Боттичелли.
· Боттичелли. Сборник материалов о творчестве. М., 1962.
· Дунаев Г.С. Сандро Боттичелли. М., 1977.
· Botticelli and Filippino. Passion and Grace in Fifteenth-Century Florentine Painting. Catalogue of the Exhibition. Milano, 2004. (Темы статей: Arasse D. «Botticelli’s Manner» (P.13-23); Dempsey Ch. «Love and the Figure of the Nymph in Botticelli’s Art» (P.25-37); De Vecchi P. «Movement, Action and Expression in the Work of Sandro Botticelli» (P. 39-53); Galizzi Kroegel A. «The Figure of Mary in Botticelli’s Art» (P. 55-67); Paolucci A. «Botticelli and the Medici: A Priveleged Relationship» (p. 69-75); Strinati C. «The Real Botticelli» (P. 77-83); Katz Nelson J. «Filippino Lippi as Student, Collaborator, and Competitor of Botticelli» (P. 85-99).
· Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.
· Гомбрих Э. Мифологии Боттичелли. Исследования неоплатонического символизма // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 155-222.
· Данилова И.Е. О Боттичелли // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 481-492.
· Андросов С.О. О сюжете картины Боттичелли, известной под названием «Покинутая» // Искусство Западной Европы и Византии. М., 1978. С. 47-58.
· Сонина Т.В. Иллюстрации Боттичелли к «Божественной комедии» Данте // Итальянский сборник 4. СПб., 2000. С. 45-59.
Филиппино Липпи.
· Botticelli and Filippino. Passion and Grace in Fifteenth-Century Florentine Painting. Catalogue of the Exhibition. Milano, 2004.
· Zambrano P. Katz Nelson J. Filippino Lippi. Milano, 2004.
Пьеро ди Козимо.
· Муратов П.П. Кватроченто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 155-184.
· Douglas R.S. Piero di Cosimo. Chicago, 1946.
· Bacci M. Piero di Cosimo. Milano, 1966.
· Bacci M. L’opera completa di Piero di Cosimo. Milano, 1976.
· Forlani Tempesti A. Capretti E. Piero di Cosimo: Catalogo completo. Firenze, 1996.
· Dennis Geronimus. Piero di Cosimo. Visions Beautiful and Strange. New Haven and London, 2006.
Синьорелли.
· Муратов П.П. Орвьето // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 278-284.
· Муратов П.П. Монте Оливето // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 289-292.
Перуджино.
· Муратов П.П. Перуджа // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 238-259.
· Элиасберг Н.Э. Пьетро Перуджино. М., 1966.
Пинтуриккьо.
· Ачидини Лукинат К. Пинтуриккьо [1998]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1999. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Schulz J. Pinturicchio and the revival of antiquity // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. 1962. XXV. P. 35-55.
Венеция.
· Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.
· Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.
· Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.
· Смирнова И.А. Якопо Беллини и начало Возрождения в Венеции. М., 1994.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Кривелли.
· Арсенишвили И.В. Карло Кривелли. М., 2000.
· Махов А. Карло Кривелли. Жизнь и творчество. М., 2000.
Карпаччо.
· Смирнова И.А. Витторе Карпаччо. М., 1982.
· Валькановер Ф. Карпаччо [1989]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Carpaccio. Pittore di storie. A cura di Giovanna Nepi Scire. Venezia, 2004. (Каталог выставки).
· Лаврова О. «Святой Иероним в келье» // Труды ГМИИ им. А.С.Пушкина. М.,1960. С.157-170.
· Махо О.Г. Специфика трактовки предметного мира в рисунках Витторе Карпаччо на тему «Ученый в келье» // Проблемы развития зарубежной графики. Тематический сборник научных трудов. Л., 1986. С. 30-35.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Якопо Беллини.
· Смирнова И.А. Якопо Беллини и начало Возрождения в Венеции. М., 1994.
· Смирнова И.А. «Идеальный храм» Якопо Беллини // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 241-248.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Джованни Беллини.
· Лазарев В.Н. Джованни Беллини // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 309-353.
· Оливари М. Джованни Беллини [1995]. Пер. с итальянского И.Е. Прусс. М., 1996. («Великие мастера итальянского искусства»).
Графика.
· Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII веков. М., 1939.
· Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.
· Фосси Тодоров М. Италия. От истоков до Пизанелло. М., 1982 («Рисунки старых мастеров», вып. 1).
· Пиньятти Т. Венецианская школа. М., 1983 («Рисунки старых мастеров», вып. 6).
· Никогосян М.Н. Копии с античных произведений искусства в итальянском рисунке первой половины XV века // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 221-228.
ВЫСОКОЕ И ПОЗДНЕЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ.
Сводные работы и общие проблемы.
· Вёльфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 1913.
· Вельфлин Г. Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии [1888]. СПб., 2004. (современное издание в новой редакции).
· Вёльфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения [1899]. СПб., 1912 (и др. издание).
· Вёльфлин Г. Классическое искусство. Введение в изучение итальянского Возрождения [1899]. СПб, 1997. (и другие издания).
· Вёльфлин Г. Основные понятия истории искусства. Проблема эволюции стиля в новом искусстве [1915]. СПб., 1994. (и другие издания).
· Kauffmann G. Die Kunst des 16. Jahrhunderts. Berlin, 1970 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 8).
· Heydenreich L.H. et Passavant G. Le temps des genies. Renaissance italienne, 1500-1540. Paris, 1974 (L’Univers des Formes»).
· Chastel A. Le mythe de la Renaissance. 1500-1520. Geneve, 1969.
· Chastel A. La crise de la Renaissance. 1520-1600. Geneve, 1969.
· Levey M. High Renaissance. Harmondsworth, 1975 («Style and Civilization»). (и др. издания).
· Ротенберг Е.И. Искусство Италии XVI века. М., 1967 («Памятники мирового искусства»).
· Виппер Б.Р. Борьба течений в итальянском искусстве XVI века. М., 1956.
· Дажина В.Д. Портретная иконография Медичи: от республики к монархии // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 130-144.
· Дажина В. «Навязанная память»: мифологизация власти Медичи в художественной политике герцога Козимо I // Вопросы искусствознания. XI(2/97). М.,1997. С.318-335.
· Дажина В.Д. Свадебные торжества и театр при дворе Козимо I Медичи // Искусствознание. 1/99. М., 1999. С. 76-93.
· Дажина В.Д. Художественная ситуация во Флоренции на закате Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.185-192.
· Дажина В.Д. L’Accademia delle Arti del Disegno: новый феномен в художественной жизни Флоренции конца Возрождения // Искусство Италии XVI-XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 37-72.
· Дажина В. Флорентинская Академия рисунка: история, теория, художественная практика. От маньеризма к академизму // Искусствознание 1/98. М., 1998. С. 182-204.
· Дажина В.Д. Личность художника конца Возрождения: автопортрет, автобиография, дневник // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 153-160.
· Махо О.Г. Оформление кабинета итальянского правителя-гуманиста от Федерико да Монтефельтро до Франческо I Медичи // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 5-13.
· Махо О.Г. Студиоло Франческо I Медичи – позднеренессансная трансформация идеи кабинета правителя-гуманиста // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 259-266.
· Сонина Т.В. Программа художественного убранства студиоло Изабеллы д’Эсте // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 14-28.
Маньеризм.
· Аникст А.А. Концепция маньеризма в искусствознании XX века // Советское искусствознание’ 76, вып. 2. М., 1977. С. 225-248.
· Курбановский А. «Figura serpentinata»: Генрих Вельфлин и маньеризм // Искусствознание 1/00. М., 2000. С. 47-60.
· Briganti G. Der Italienische Manierismus. Dresden, 1961.
· Hauser A. Mannerism. The Crisis of the Renaissance and the Origin of Modern Art. London, 1965. [Vol.] I-II.
· Friedlaender W. Anti–Mannerism in Italian Painting. N.Y., 1965.
· Shearman J. Mannerism. Harmondsworth, 1967 («Style and Civilization»). (и др. издания).
· Дажина В.Д. Социальные корни раннего маньеризма в Италии // Культура Возрождения и общество. М., 1986. С. 145-152.
· Дажина В.Д. Радикальные религиозные движения XVI века и маньеризм // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М.,1997. С.190-199.
· Дворжак М. Эль Греко и маньеризм // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 299-318.
Архитектура.
· Lotz W. Architecture in Italy: 1500-1600. Revised by Deborah Howard. New Haven and London, 1995. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Палладио.
· Лукомский Г. Палладио. Париж, 1925.
· Wittkower R. Architectural Principles in the Age of Humanism. London, 1949. (и др. издания).
· Zorzi G.G. I disegni delle antichita di Andrea Palladio. Venezia, 1959.
· Ackerman J. S. Palladio. Harmondsworth, 1966. (и другие издания).
· Spielmann H. Andrea Palladio und die Antike. München-Berlin, 1966. (R 253/35 – Лен.).
· Puppi L. Andrea Palladio. Firenze, 1973. [Vol.] 1-2. (Есть в ГЭ).
· Cevese R. (Ed.). Mostra del Palladio. Catalogo. Milano, 1973.
· Локтев В.И. Театральность архитектуры и архитектура театра (вилла Юлия III Виньолы и театр Олимпико Палладио) // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 177-201.
· Lewis D. The Drawings of Andrea Palladio. Washington, 1981.
· Puppi L. Palladio Drawings. N.Y., 1989.
· Puppi L. Palladio: Corpus dei disegni al Museo Civico di Vicenza. Milano, 1989.
· Boucher B. Andrea Palladio: the architect in his time. N.Y., 1994.
· Маркузон В.Ф. Ордер и стена в архитектуре Андреа Палладио. Семиотический аспект // Введение в храм. М., 1997. С. 315-323.
· Гуляницкий Н.Ф. Метод Палладио и античное наследие. (О первой части трактата Андреа Палладио) // Архитектура русской усадьбы. Под общей редакцией Н.Ф. Гуляницкого. М., 1998. C. 289-323.
Скульптура.
· Pope-Henessy J. Italian High Renaissance and Baroque Sculpture. London, 1963. (и другие издания).
· Андросов С.О. От антико до модерно (Заметки об итальянской скульптуре конца XV — начала XVI века // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 228-232.
Живопись.
· Freedberg S.J. Painting of the High Renaissance in Rome and Florence. Cambridge (Mass), 1961. [Vol.] I-II.
· Freedberg S.J. Painting in Italy: 1500-1600. Harmondsworth, 1971 («The Pelican History of Art»). (и др. издания).
· Климан Ю. Рольман М. Монументальная живопись эпохи Ренессанса и маньеризма в Италии. 1510-1600. М., 2004. (есть список литературы).
· Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972.
· Гращенков В.Н. Корреджо и проблема высокого Возрождения // Вопросы искусствознания, 2-3/93. М., 1993. С. 131-153. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 332-362).
· Лазарев В.Н. К истории ренессансного пейзажа. (Новый пейзаж Доссо Досси) // Труды Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. М.–Л., 1939. С. 13-18.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Леонардо да Винчи.
· Лазарев В.Н. Леонардо да Винчи. М., 1952.
· Зубов В.П. Леонардо да Винчи. М.–Л., 1962.
· Кэмп М. Леонардо. М., 2006.
· Эфрос А.М. Леонардо-художник [1935] // Эфрос А.М. Мастера разных эпох. Классическое искусство Запада. Русское искусство. Советские художники. М., 1979. С. 14-36.
· Гуковской М.А. Леонардо да Винчи. Творческая биография. Л.-М., 1967.
· Санти Б. Леонардо да Винчи [1990]. Пер. с итальянского С.И. Козлова. М., 1995. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Баткин Л.М. Леонардо да Винчи и особенности ренессансного творческого мышления. М., 1990.
· Рутенбург В.И. Титаны Возрождения. СПб., 1991.
· Леонардо да Винчи и культура Возрождения. Сборник статей. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2004.
· Алпатов М.В. Леонардо да Винчи // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 56-74.
· Данилова И.Е. О Леонардо да Винчи // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 493-495.
· Фрейд З. Леонардо да Винчи. М., 1912. (и другие издания).
· Баткин Л.М. Леон Альберти и Леонардо да Винчи о жесте в живописи. М., 2002. (Чтения по истории и теории культуры. Вып. 36).
· Дажина В. Леонардо да Винчи. Апология живописи // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 223-234.
· Валери П. Введение в систему Леонардо да Винчи // Поль Валери об искусстве. М., 1993. С. 24-58.
· Свидерская М.И. Леонардо на рубеже Ренессанса и Нового времени // Мастера классического искусства Запада. М., 1983. С. 26-32.
· Сонина Т.В. От природы-макета к природе-процессу (Леонардо да Винчи) // Человек в культуре Возрождения. М., 2001. С. 131-136.
· Гуковской М.А. Мадонна Литта. Картина Леонардо да Винчи в Эрмитаже. Л., 1959.
· Сонина Т.В. «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи // Итальянский сборник 3. СПб., 1999. С. 35-43.
· Романчук А.В. Миланские гротески Леонардо: философский и политический контекст // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 65-81.
· Сонина Т.В. «Мадонна в скалах» Леонардо да Винчи. Семантика образа // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 82-97.
· Тучков И.И. Роспись Зала делле Ассе в Кастелло Сфорцеско в Милане // Леонардо да Винчи и культура Возрождения. Отв. редактор Л.М. Брагина. М., 2004. C. 70-91.
· Кустодиева Т.К. Произведения школы Леонардо да Винчи в собрании Эрмитажа. СПб., 1998.
Рафаэль.
· Гращенков В.Н. Рафаэль М., 1971; 1975.
· Гращенков В.Н. Об искусстве Рафаэля // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 298-331.
· Романов Н.И. Рафаэль. М., 1946.
· Знамеровская Т.П. Гений гармонии. (Рафаэль). Часть I. // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 6. СПб., 2002. С. 186-210; Часть II. // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 230-255.
· Рафаэль и его время. Сборник статей. М., 1986.
· Рафаэль. Сборник статей. М., 1987.
· Алпатов М.В. «Мадонна Конестабиле» Рафаэля // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 91-99.
· Сонина Т.В. «Мадонна Конестабиле» Рафаэля. Опыт формального анализа // Итальянский сборник. От древности до XXI века. № 7. СПб., 2003. С. 98-110.
· Алпатов М.В. «Сикстинская мадонна» Рафаэля // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 100-116.
· Сонина Т.В. Исторические и космогонические аспекты символики Лоджий Рафаэля // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. № 2’97. СПб., 1997. С. 29-38.
· Сонина Т.В. Рафаэль и художественная школа Болоньи начала XVI века // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. № 2’97. СПб., 1997. С. 39-50.
· Гращенков В.Н. Рисунки Рафаэля к Ватиканским фрескам. К вопросу об особенностях творческого метода художника // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 381-407.
Микеланджело.
· Микеланджело: Поэзия, письма, суждения современников. Составил В.Н. Гращенков. М., 1983.
· Микеланджело и его время. Сборник статей. М., 1978.
· Лазарев В.Н. Микеланджело // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 447-605.
· Ротенберг Е.И. Микеланджело. М., 1964.
· Смирнова И.А. Искусство Микеланджело в восприятии современников // Искусство Западной Европы и Византии. М., 1978. С. 77-89.
· Архитектурное творчество Микеланджело. М., 1936.
· Ackerman J.S. The Architecture of Michelangelo. London, 1961. (и другие издания).
· Павлинов П. О творческом методе Микеланджело-скульптора // Искусство, 1964, №2. С. 57-65.
· Алпатов М.В. «Замахнувшийся мальчик» Микеланджело // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 117-125.
· Андросов С.О. «Скорчившийся мальчик» — забытое произведение Микеланджело // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 77-86.
· Юрсенар М. Сикстинская капелла // Юрсенар М. Избранные сочинения. СПб., 2004. [Т.] III. Эссе. С. 301-308.
· Дажина В.Д. «Страшный суд» Микеланджело. Проблемы интерпретации // Вопросы искусствознания. VIII(1/96). С. 270-296.
· Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…». О теме Страшного суда в европейском искусстве // Данилова И.Е. «Исполнилась полнота времен…» Размышления об искусстве. Статьи, этюды, заметки. М., 2004. С. 548-587.
· Дажина В.Д. Микеланджело: рисунок в его творчестве. М., 1986.
· Алпатов М.В. Поэзия Микеланджело // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 126-141.
Андреа дель Сарто.
· Падовани С. Андреа дель Сарто [1986]. Пер. с итальянского А.Л. Близнюкова. М., 1999. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Гращенков В.Н. Рисунки Андреа дель Сарто // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 407-446.
Понтормо.
· Муратов П.П. Бронзино и его время // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 196-226.
· Летта Э. М. Понтормо. Россо Фьорентино [1994]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1998. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Дажина В. Влияние Микеланджело на становление творческой индивидуальности Якопо Понтормо. К проблеме генезиса раннего тосканского маньеризма // Микеланджело и его время. Сборник статей. Под редакцией Е. Ротенберга и Н. Чегодаевой. М., 1978. С. 95-115.
· Дажина В.Д Влияние зрелищно-карнавальной и театральной культуры Возрождения на творчество раннего Понтормо // Советское искусствознание’ 79, вып. 1. М., 1980. С. 104-122.
· Дажина В.Д. Портретное творчество Понтормо (к проблеме генезиса раннеманьеристического портрета) // История и теория мировой художественной культуры. Вып. 2. Образ человека в литературе и искусстве. М.,1996. С. 150-161.
· Дажина В.Д. Росписи Якопо Понтормо в хоре церкви Сан Лоренцо // Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 106-120.
Россо Фьорентино.
· Летта Э. М. Понтормо. Россо Фьорентино [1994]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1998. («Великие мастера итальянского искусства»).
Бронзино.
· Муратов П.П. Бронзино и его время // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 196-226.
· Maccomb A. Agnolo Bronzino. His Life and Works. Cambridge (Mass.). 1928.
· Maccorquodale C. Bronzino. London, 1981.
· Wind E. Studies in Allegorical Portraiture // Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. 1937. [Vol.] I. P. 138-162.
· Lurie A.T. Agnolo Bronzino: Portrait of a Young Lady // Thee Bulletin of the Cleveland Museum of Art. 1974. N. 1. P. 3-13.
· Simon R.B. Bronzino’s Portrait of Cosimo I in Armor // The Burlington Magazine. 1983. [Vol.] CXXV. P. 527-539.
Пармиджанино.
· Муратов П.П. Парма // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 303-310.
· Frölich-Bum L. Parmigianino und der Manierismus, Wien, 1921.
· Freedberg S. Parmigianino. His Works and Paintings. Cambridge (Mass), 1950.
· Bologna F. Il Carlo V del Parmigianino // Paragone. 1956. N. 73. P. 3-16
· Popham A.E. Parmigianino as a landscape draughtsman // The Art Quarterly. 1957. N. 20. P. 275-286
· Quintavalle Augusta Ghidiglia. La stufetta del Parmigianino nella Rocca di Fontanellato, Roma, 1960.
· Fagiolo Dell’Arco Maurizio. Il Parmigianino. Un saggio sull’ermetismo del Cinquecento, Roma, 1970.
· Augusta Ghidiglia Quintavalle, Gli ultimi affreschi del Parmigianino. Milano, 1971
· Popham A.E. Catalogue of the drawings of Parmigianino, New Haven, 1971
· Rossi P. L’opera completa di Parmigianino, Milano, 1980.
· Di Giampaolo M. Parmigianino. Catalogo completo, Firenze, 1991.
· Gould C. Il Parmigianino, Milano, 1994.
· Vaccaro M. Parmigianino. I dipinti, Torino, 2002.
· Ferino-Pagden S.F. Del Torre Scheuch, E. Fadda, M. Gabriele, Parmigianino e la pratica dell’alchimia, Milano, 2003.
· Sgarbi V. Parmigianino, Milano, 2003.
· Viola L. Parmigianino, Parma, 2007.
· Faietti M. Un ritratto dall’antico di Parmigianino // Pegasus. 2007. N. 9. P. 47-71.
Корреджо.
· Муратов П.П. Парма // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 303-310.
· Дамиш Ю. Теория облака. Набросок истории живописи [1972]. Перевод с французского А. Шестакова. СПб., 2003. С. 13-58.
· Форнари Скьянки Л. Корреджо [1994]. Пер. с итальянского М.И. Майская. М., 1999. («Великие мастера итальянского искусства»).
· Гращенков В.Н. Корреджо и проблема высокого Возрождения // Вопросы искусствознания, 2-3/93. М., 1993. С. 131-153. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 332-362).
· Гращенков В.Н. Фрески Корреджо в церкви Сан Джованни Эванджелиста в Парме // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М.,1997. С. 169-181.
· Гращенков В.Н. Фрески Корреджо в Камере ди Сан Паоло в Парме // Культура Возрождения и власть. М., 1999. С. 115-129.
· Calvesi Maurizio. Giove Statore nella Tempesta di Giorgione e nella Camera di San Paolo del Correggio // Storia dell’arte. 1996. [Vol.] 86. P. 5-12.
Бенвенуто Челлини.
· Челлини Бенвенуто. Жизнь Бенвенуто Челлини, описанная им самим. М., 1957 (и др. издания).
· Виппер Б.Р. Бенвенуто Челлини // Виппер Б.Р. Статьи об искусстве. М., 1970. С. 511-538.
· Подземская Н.П. «Жизнь Бенвенуто Челлини» как литературный памятник позднего итальянского Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 157-163.
Венеция.
· Logan O.T. Culture and Society in Venice. 1470-1790. The Renaissance and its Heritage. London, 1972.
· Бялостоцкий Я. Своеобразие искусства Венеции // Византия, Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа. Искусство и культура. М.. 1973. С. 538-546.
· Искусство Венеции и Венеция в искусстве. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1986». М.. 1988.
· Козлова С.И. Сад и пейзаж в ренессансной Венеции. К вопросу о восприятии природного окружения в Венеции конца XV — середины XVI века // Введение в храм. Сб. ст. под ред. Л.И.Акимовой. М., 1997. С. 304-314.
· Humfrey P. The Altarpiece in Renaissance Venice. New Haven and London, 1993.
· Смирнова И.А. Renovatio Андреа Гритти и венецианская монументальная живопись конца 1510–1530-х годов // Искусство Италии XVI–XVIII веков. Сборник статей. М., 1997. С. 5-36.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Джорджоне.
· Патер В. Школа Джорджоне // Патер В. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии [1873]. Перевод С.Г. Займовского. М., 1912. С. 103-124.
· Патер У. Школа Джорджоне // Патер У. Ренессанс. Очерки искусства и поэзии [1873]. Перевод, сверка, примечания: В.Д. Дажина. Послесловие В.П. Головин. М., 2006. С. 171-200.
· Муратов П.П. На родине Джорджоне // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 403-410.
· Лазарев В.Н. Джорджоне // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 355-402.
· Белоусова Н.А. Джорджоне. М., 1982. (и особенно дополненное изд. 1996 года).
· Сонина Т.В. «Юдифь» Джорджоне // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. CПб., 1997. С. 51-63.
«Три философа».
· Свидерская М.И. Джорджоне. «Три философа»: сюжет и образ // Из истории зарубежного искусства. Материалы научной конференции «Випперовские чтения — 1988». М., 1991. С. 67-85.
· Cohen Simona. A New Perspective on Giorgione’s Three Philosophers // Gazette des Beaux-Arts. 1995. [Vol.] CXXVI. Septembre. P. 53-64.
«Гроза».
· Lettieri Dan. Lanscape and Lyricism in Giorgione’s Tempesta // Artibus and historiae. An Art Anthology. 1994. Nr 30 (XV). P. 55-70.
· Holberton Paul. Giorgione’s Tempest or “little landscape with the storm with the gypsy”: more on the gypsy, and a reassessment // Art History. 1995. [Vol.] 18. N. 3. September. P. 383-404. (ксерокс есть у меня).
· Calvesi Maurizio. Giove Statore nella Tempesta di Giorgione e nella Camera di San Paolo del Correggio // Storia dell’arte. 1996. [Vol.] 86. P. 5-12.
Тициан.
· Wethey H.E. The Paintings of Titian. [Vol.] III. The Mythological and Historical Paintings. London, 1975.
· Педрокко Ф. Тициан. Полное собрание картин [2000]. М., 2002.
· Ротенберг Е.И. Тициан и его место в искусстве Возрождения // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 112-121.
· Лазарев В.Н. Поздний Тициан // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 403-445.
· Смирнова И.А. Тициан и венецианский портрет XVI века. М., 1964.
· Панофский Э. Тициановская «Аллегория благоразумия» (постскриптум) // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 175-198.
· Алпатов М.В. «Коронование терновым венцом» Тициана // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 142-156.
· Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.
· Яйленко Е.В. «Пастух и нимфа» Тициана из Вены и пастораль в венецианской живописи в последней трети XVI века // Итальянский сборник. М., 2003. [Вып.] 3. С. 199-210.
· Гинзбург К. Тициан, Овидий и коды эротической образности в XVI веке // Гинзбург К. Мифы — эмблемы — предметы. Морфология и история. М., 2004. С. 159-188..
· Немилов А.Н. Тициан за Альпами // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 131-135.
· Каганэ Л.Л. Тициан и испанский портрет XVI-XVII вв. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 136-151.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
«Сельский концерт».
· Egan Patricia. Poesia and the Fete Champêtre // The Art Bulletin. 1959. [Vol.] XLI, N. 4. P. 303-313.
· Смирнова И.А. Тициан и тема «Сельской сцены» в венецианской живописи XVI в. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 122-130.
· Motzkin Elhanan. The Meaning of Titian’s Concert Champêtre in the Louvre // Gazette des Beaux-Arts. 1990. [Vol.] CXVI. Septembre. P. 51-65.
Тинторетто.
· Муратов П.П. Тинторетто // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1993. [Т.] I. С. 36-51.
· Виппер Б.Р. Тинторетто. М., 1948.
· Ротенберг Е.И. Тематические принципы в западноевропейской живописи позднего Возрождения. Тинторетто и Брейгель // Классическое и современное искусство Запада. Мастера и проблемы. М.. 1989. С. 78-91.
Веронезе.
· Антонова И.А. Веронезе. М., 1957.
· Педрокко Ф. Веронезе [1998]. М., 1998.
· Расторгуев А.Л. Пространственные структуры в живописи Веронезе: Опыт интерпретации // Советское искусствознание’ 82. М., 1984. [Вып.] 2. С. 215-233.
· Сонина Т.В. Символико-композиционные связи живописного комплекса виллы Мазер // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. №2’97. СПб., 1997. С. 64-78.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Искусство Террафермы.
· Муратов П.П. Бергамо // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 346-353.
· Муратов П.П. Брешия // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 354-357.
· Муратов П.П. Веронская школа // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 383-389.
· Муратов П.П. Бассано // Муратов П.П. Образы Италии. Редакция, комментарии и послесловие В.Н. Гращенкова. М., 1994. [Т.] II-III. С. 410-412.
· Лазарев В.Н. Якопо Бассано // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 607-635.
· Смирнова И.А. Крупнейшие художники венецианской Террафермы первой половины XVI века. М., 1978.
· Лазарев В.Н. Якопо Бассано // Лазарев В.Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 607-635.
· Смирнова И.А. Якопо Бассано и позднее Возрождение в Венеции. М., 1976.
· Humfrey P. The Altarpiece in Renaissance Venice. New Haven and London, 1993.
· Маркова В.Э. Тема «sacra conversazione» в творчестве Лоренцо Лотто // Культура Возрождения и религиозная жизнь эпохи. М., 1997. С. 182-189.
· Бодров С. Архитектура в венецианской живописи Возрождения. М., 2004.
Графика.
· Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII веков. М., 1939.
· Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.
· Форлани Темпести А. Шедевры Возрождения. Чинквеченто в Тоскане. М., 1982. («Рисунки старых мастеров», вып. 2).
· Пиньятти Т. Венецианская школа. М., 1983. («Рисунки старых мастеров», вып. 6).
· Монбейг-Гогель К. Флорентийский маньеризм. М., 1983. («Рисунки старых мастеров», вып. 7).
· Гере Д. Римский маньеризм. М., 1985. («Рисунки старых мастеров», вып. 8).
· Гращенков В.Н. Рисунки Рафаэля к Ватиканским фрескам. К вопросу об особенностях творческого метода художника // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 381-407.
· Гращенков В.Н. Рисунки Андреа дель Сарто // Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 407-446.
· Майская М.И. Перино дель Вага: неизвестный рисунок для сюиты гравюр «Любовь богов». — В кн.: Искусство и культура Италии эпохи Возрождения и Просвещения, М., 1997. С. 87-105.
Декоративно-прикладное искусство.
· Кубе А.Н. История фаянса. Берлин, 1923. (репринт 2000 года).
· Кубе А.Н. Итальянская майолика XV–XVIII веков. Собрание Государственного Эрмитажа. М., 1976.
ИСКУССТВО СЕВЕРНОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ
Сводные работы и общие проблемы
· Гращенков В.Н. О принципах и системе периодизации искусства Возрождения // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 201-247.
· Гращенков В.Н. Книга О. Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973. С. 5-50. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649).
· Хейзинга Й. Осень Средневековья. М., 1988.
· Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.
· Bialostocki J. Spatmittelalter und Beginnende Neuzeit. Berlin, 1972 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 7).
· Kauffmann G. Die Kunst des 16. Jahrhunderts. Berlin, 1970 («Propilaen Kunstgeschichte», Bd. 8).
· Snyder J. Northern Renaissance Art. Painting, Sculpture, the Graphic Art from 1350 to 1575. New York, 1985.
· Frankl P. Gothic Architecture [1962]. Revised by P. Grossley. New Haven and London, 2000 («The Pelican History of Art»).
· Мартиндейл Э. Готика [1964]. М., 2001. С. 145-267.
· Henderson G. Gothic. Harmondsworth, 1969 («Style and Civilization»).
· Ротенберг Е.И. Искусство готической эпохи. М., 2001. С. 64-67.
· История искусства стран Западной Европы от Возрождения до начала XX века: Искусство раннего Возрождения. Италия, Нидерланды, Германия. М., 1980.
· История искусства зарубежных стран: Средние века, Возрождение. Под ред. Ц.Г. Нессельштраус. М., 1982.
· Воронина Т.С., Мальцева Н.Л., Стародубова В.А. Искусство Возрождения в Нидерландах, Франции, Англии. М., 1994. («Памятники мирового искусства»).
· Степанов А. Искусство эпохи Возрождения. Нидерланды. Германия. Франция. Испания. Англия. СПб., 2009.
Архитектура.
· Всеобщая история архитектуры, т. 5. М., 1967.
· Frankl P. Gothic Architecture [1962]. Revised by P. Grossley. New Haven and London, 2000 («The Pelican History of Art»).
Скульптура.
· Muller Th. Sculpture in the Netherlands, Germany, France, Spain: 1400 to 1500. Harmondsworth, 1966. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).
· Von der Osten G. and Vey H. Painting and Sculpture in Germany and the Netherlands: 1500 to 1600. Harmondsworth, 1969. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).
· Либман М.Я. Парлер, Слютер, Донателло и Высокая готика // Советское искусствознание 82, вып. 1. М.,1983. С. 51-59.
Живопись.
· Von der Osten G. and Vey H. Painting and Sculpture in Germany and the Netherlands: 1500 to 1600. Harmondsworth, 1969. («The Pelican History of Art»). (и др. издания).
· Pacht O. Van Eyck and the Founders of Early Netherlandish Painting. London, 1994.
· Бенуа А. История живописи всех времен и народов, т. 1-2. Спб., 1912–1913. (Или переиздание с современным написанием: Бенуа А.Н. История живописи всех времен и народов, т. 1-3. Спб., 2002).
· Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.
· Фромантен Э. Старые мастера. М., 1996. (и др. издания).
· Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.
· Дворжак М. История искусства как история духа (1924). СПб., 2001.
· Либман М. Западноевропейское искусство около 1400 года и проблема так называемой интернациональной готики // Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII–XVII вв. Очерки. М.,1977. С. 55-65.
· Эрши А. Живопись интернациональной готики. Будапешт, 1984.
· Либман М.Я. Проблемы Возрождения в немецком изобразительном искусстве // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 218-257.
· Катерина Лиментани Вирдис, Мари Пьетроджованни. Алтари. Живопись Раннего Возрождения. М.: «Белый город». 2002.
· Körner J.L. The Moment of Self-Portraiture in German Renaissance Art. Chicago, 1993Соколов М.Н. Бытовые образы в западноевропейской живописи XV–XVII вв. Реальность и символика. М., 1994.
· Соколов М.Н. От золотого фона к золотому небу. К вопросу о натурализации условных пространственных и колористических решений в искусстве позднего средневековья и Возрождения // Советское искусствознание’ 76. М., 1977. [Вып.] 2. С. 45-67.
· Соколов М.Н. Мистерия соседства. К метаморфологии искусства Возрождения. М., 1999.
· Соколов М.Н. Вечный Ренессанс. Лекции о морфологии культуры Возрождения. М., 1999 (более популярное изложение той же проблематики, что в книге того же автора «Мистерия соседства», также вышедшей в 1999 году).
· Тананаева Л.И. Рудольфинцы. Пражский художественный центр на рубеже XVI–XVII веков. М.,1996.
Графика.
· Кристеллер П. История европейской гравюры XV–XVIII веков. М., 1939.
· Флекель М.И. От Маркантонио Раймонди до Остроумовой-Лебедевой. Очерки по истории и технике репродукционной гравюры XVI-XX веков. М., 1987.
ИСТОЧНИКИ ПО КУЛЬТУРЕ, ТЕОРИИ ИСКУССТВА И ИСКУССТВУ СЕВЕРА В ЭПОХУ ВОЗРОЖДЕНИЯ.
· Мастера искусства об искусстве, т. 2. М., 1966.
· Ван Мандер К. Книга о художниках. М.–Л., 1940.
· Карел ван Мандер. Книга о художниках. СПб., 2007. («АЗБУКА–КЛАССИКА»; «Художник и знаток»).
· Дюрер А. Дневники, письма, трактаты, т. 1-2. Л.–М., 1957 (и другие издания).
· Stechow W. Northern Renaissance Art: 1400-1600. Sources and Documents. Englewool Cliffs, N.Y. 1966.
НИДЕРЛАНДЫ.
· Никулин Н.Н. Золотой век нидерландской живописи. XV век. М., 1981. (и другие издания).
· Никулин Н.Н. Нидерландская живопись XV–XVI веков в Эрмитаже. Л., 1972.
· Никулин Н.Н. Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи. Каталог. Нидерландская живопись XV–XVI вв. М., 1989.
· Фехнер Е.Ю. Нидерландская живопись XVI века. Л., 1949.
· Friedlander M. J. Von Eyck bis Breugel. Berlin, 1921. (Friedlander M. J. Early Netherlandish Painting: From Eyck to Breugel. London, 1956).
· Фридлендер Макс. От ван Эйка до Брейгеля. Этюды по истории нидерландской живописи… Главы из книги. Пер. Е.Ю. Суржаниновой и К.А. Светлякова. Послесловие К.А. Светлякова // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 520-577.
· Panofsky E. Early Netherlandish Painting. Its Origin and Character, Vol. 1-2. Cambridge (Mass.), 1953.
· Pacht O. Van Eyck and the Founders of Early Netherlandish Painting. London, 1994.
· Виппер Б.Р. Становление реализма в голландской живописи XVII века. М., 1957.
· Гершензон-Чегодаева Н.М. Возрождение в нидерландском искусстве // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. Сб. ст. под ред. Б.Р. Виппера и Т.Н. Ливановой. М., 1966. С. 47-84.
· Казель Р. Ратхофер И.. Роскошный часослов герцога Беррийского. Введение Умберто Эко. М., 2002.
· Тихомирова Д. Из истории исследования Турино-миланского часослова: происхождение некоторых ошибок // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 487-503.
· Гершензон-Чегодаева Н.М. Нидерландский портрет XV века. М., 1972.
· Егорова К.С. Пейзаж в нидерландской живописи XV в. // Советское искусствознание, 21. М., 1987. С. 128-149.
· Егорова К.С. Пейзаж в нидерландской живописи XV века. М., 1999.
· Сугробова О.В. Ночная сцена «Поклонение младенцу» в нидерландской живописи конца XV – начала XVI в. // Советское искусствознание’ 82. М., 1987. [Вып.] 1.С. 60-73.
· Егорова К.С. Обращение к древности в нидерландской живописи XV в. // Античная культура в искусстве последующих веков. М., 1984. С. 126-135.
· Дворжак М. Шонгауэр и нидерландская живопись // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 177-224.
· Дворжак М. Исторические предпосылки нидерландского «романтизма» // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 239-252.
· Бялостоцкий Я. Проблемы маньеризма и нидерландская пейзажная живопись // Советское искусствознание, 22. М., 1987. С. 168-182.
· Стародубова В. Братья Лимбург. Времена года. М.,1974.
· Никулин Н. Рогир ван дер Вейден. Лука, рисующий мадонну. М.–Л.,1964.
· Герман М. Мемлинг. Л., 1983.
· Никулин Н. Лука Лейденский. Л.–М., 1961.
· Маркова Н. Лука Лейденский (1489/1494 — 1533). Гравюры из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. М., 2002.
· Фламандская книжная миниатюра. 1475-1550. Под общей редакцией Мауритса Смейерса и Яна Ван дер Стока. Гент, 1996. (Каталог выставки в Государственном Эрмитаже в Санкт Петербурге, которая состоялась 7 марта — 5 мая 1996).
Ян ван Эйк.
· Гершензон-Чегодаева Н. Западная наука о братьях ван Эйк // Современное искусствознание Запада о классическом искусстве XIII–XVII вв. Очерки. М.,1977. С. 66-117.
· Егорова К.С. Ян ван Эйк. М., 1965.
· Успенский Б.А. Композиция Гентского алтаря Ван Эйка в семиотическом освещении (Божественная и человеческая перспектива) // Успенский Б.А. Семиотика искусства. М., 1995. С. 304-328.
· Вельчинская И. К вопросу о пространственной системе Яна ван Эйка // Вопросы искусствознания. VIII(1./96). М.,1996. С.236-250.
Босх.
· Фомин Г. Иероним Босх. М., 1974.
· Егорова К.С. Три картины Босха на тему «мыслитель и природа» // Советское искусствознание, 19. М., 1985. С. 96-103.
Брейгель.
· Гершензон-Чегодаева Н.М. Брейгель. М., 1983.
· Дворжак М. Питер Брейгель Старший // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 253-298.
· Алпатов М.В. Брейгель Мужицкий // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 162-173.
· Кашук Л.А. Об особенностях зрелищного пространства в картинах Питера Брейгеля Старшего // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 98-113.
· Ротенберг Е.И. Тематические принципы в западноевропейской живописи позднего Возрождения. Тинторетто и Брейгель // Классическое и современное искусство Запада. Мастера и проблемы. М.. 1989. С. 78-91.
· Алпатов М.В. «Слепые» Брейгеля // Алпатов М.В. Этюды по истории западноевропейского искусства. М., 1963. С. 174-181.
ГЕРМАНИЯ.
· Вельфлин Г. Искусство Италии и Германии эпохи Ренессанса. Л., 1934.
· Либман М. Искусство Германии XV и XVI веков. М., 1964.
· Донин А.Н. Немецкая художественная культура позднего средневековья и эпохи Возрождения. Нижний Новгород, 2003.
· Либман М.Я. Немецкая скульптура. 1350–1550. М., 1980.
· Benesch O. Die deutsche Malerei. Von Durer bis Holbein. Geneve, 1966.
· Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.
· Вег Я. Немецкая станковая живопись XVI века. Будапешт, 1972 (есть иллюстративный материал).
· Гершензон-Чегодаева Н.М. Возрождение в немецком искусстве // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. Сб. ст. под ред. Б.Р. Виппера и Т.Н. Ливановой. М., 1966. С. 85-110.
· Либман М.Я. Немецкий художник эпохи Возрождения в социальной структуре его времени // Советское искусствознание, 26. М., 1990. С. 272-284.
· Körner J.L. The Moment of Self-Portraiture in German Renaissance Art. Chicago, 1993Немилов А.Н. Ульрих фон Гуттен и немецкое изобразительное искусство его времени // Культура Возрождения XVI века. М., 1997. С. 28-44.
· Котельникова Т.М. Тема Фортуны у Ульриха фон Гуттена и в немецкой изобразительной традиции // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 92-116.
· Синюков В.Д. Немецкое искусство в последюреровскую эпоху и церковная реформа Мартина Лютера // Советское искусствознание’ 81. М., 1982. С. 130-147.
· Либман М.Я. Статуя юноши с горы Елены и искусство Дунайской школы: античные мотивы в искусстве немецкого Возрождения // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 257-262.
· Дмитриева М.Э. Античные мотивы в искусстве немецкого Возрождения // Советское искусствознание, 21. М., 1987. С. 174-201.
· Либман М.Я. Немецкий пейзажный рисунок эпохи Дюрера: от топографической съемки до фантастического ландшафта // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 137-152.
· Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.
· Дворжак М. Шонгауэр и нидерландская живопись // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 177-224.
· Постникова О.В. Маньеризм в творчестве Ханса Бальдунга Грина // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С. 237-248.
· Тананаева Л.И. Рудольфинцы. Пражский художественный центр на рубеже XVI–XVII веков. М.,1996.
· Котельникова Т.М. Образ пространства в немецкой гравюре // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 175-187.
· Нессельштраус Ц.Г. Немецкая первопечатная книга. Декорировка и иллюстрации. СПб., 2000
· Герси Т. Шедевры немецкого Возрождения. М., 1984 («Рисунки старых мастеров», вып. 3).
Дюрер.
· Дюрер А. Дневники, письма, трактаты, т. 1-2. Л.–М., 1957 (и другие издания).
· Stechow W. Northern Renaissance Art: 1400-1600. Sources and Documents. Englewool Cliffs, N.Y. 1966.
————————————————————————————————————————————-
· Вельфлин Г. Альбрехт Дюрер. Очерки его личности. Мюнхен, 1923.
· Winkler F. Die Zeichnungen Albrecht Dürer. B., 1936 – 1939. Bd. I – IV.
· Panofsky E. The Life and Art of Albrecht Dürer. Princeton, 1955.
· Нессельштраус Ц. Альбрехт Дюрер. 1471–1528. Л.–М., 1961.
· Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.
· Wolf N. Dürer. München, Berlin, London, New York, 2010.
· Боре А. Альбрехт Дюрер. Гравюры. М., 2001.
· Бергер Я. Дюрер. Акварели и рисунки. М., 2008.
· Warburg A. La rinascita del paganesimo antico. Contributi alla storia della cultura [1932]. Firenze, 1966.
· Дворжак М. «Апокалипсис» Дюрера // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 225-238.
· Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.
· Гращенков В.Н. Книга О. Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973. С. 5-50. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649).
· Сидоров А.А. «Четыре апостола» Альбрехта Дюрера и связанные с ними вопросы // Сидоров А.А. О мастерах зарубежного, русского и советского искусства. М., 1985. С. 17-42.
· Юрсенар М. Сон Дюрера // Юрсенар М. Избранные сочинения. СПб., 2004. [Т.] III. Эссе. С. 338-342.
· Немилов А.Н. Тема сновидений в творчестве Дюрера // Сон – семиотическое окно. XXVI-е Випперовские чтения (Москва, 1993). М., 1994. С. 42-46.
· Панофский Э. Альбрехт Дюрер и классическая античность // Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. Статьи по истории искусства. СПб., 1999. С. 273-332.
· Либман М.Я. Немецкий пейзажный рисунок эпохи Дюрера: от топографической съемки до фантастического ландшафта // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 137-152.
· Донин А. Пространство и время в пейзажных акварелях Дюрера // Искусствознание 2/05. М., 2005. С. 54-65.
Грюневальд.
· Немилов А. Грюневальд. Жизнь и творчество мастера Матиса Нитхарта-Готхарта. М.. 1972.
· Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.
· Синюков В.Д. Тема Распятия в творчестве Грюневальда // Советское искусствознание, 21. М., 1987. С. 150-173.
Лукас Кранах Старший.
· Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.
· Немилов А.Н. Лукас Кранах Старший. М.. 1973.
· Шаде В. Кранахи — семья художников. М., 1987.
· Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «Жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.
Альбрехт Альтдорфер.
· Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.
· Вельчинская И. Альбрехт Альтдорфер. М.. 1977.
· Дмитриева М.Э. «Германская идиллия»: мотив «Жизнь в лесах» в искусстве немецкого Возрождения // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 153-161.
· Вельчинская И.Л. Пейзажно-тематическая картина в творчестве Альтдорфера // Природа в культуре Возрождения. М., 1992. С. 162-174.
Ганс Гольбейн Младший.
· Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973.
· Гращенков В.Н. Книга О. Бенеша и проблемы Северного Возрождения // Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М., 1973. С. 5-50. (Перепечатано: Гращенков В.Н. История и историки искусства. Статьи разных лет. М., 2005. С. 593-649).
· Либман М.Я. Дюрер и его эпоха. Живопись и графика Германии конца XV и первой половины XVI века. М., 1972.
· Сидоров А.А. Ганс Гольбейн Младший // Сидоров А.А. О мастерах зарубежного, русского и советского искусства. М., 1985. С. 49-61.
· Waetzold W. Hans Holbein der Jüngere. Werk und Welt. Berlin, 1938.
· Schmid H. A. Hans Holbein der Jüngere. Sein Aufstieg zur Meisterschaft und sein englischer Stil. Basel, 1945—1948. Vol. 1—3.
· Ganz P. Hans Holbein. Die Gemälde. London, 1949.
· Немилов А.Н. Гольбейн. М. – Л., 1962.
· Кайуа Роже. В глубь фантастического [1965] // Кайуа Р. В глубь фантастического. Отражённые камни. Перевод с французского Наталии Кисловой. СПб., 2006. (О «Послах» Гольбейна – С. 47-50).
· Strong R. Holbein and Henry VIII. London, 1967.
· Boureanu R. Holbein. London, 1977.
· William G. Court Painting in England from Tudor to Victorian Times. London, 1980.
· Holbein. New York, 1980.
· Batschmann O. Hans Holbein: Sein Leben und Werk. Köln, 1997.
· Pettegree A. Holbein: Court painter of the Reformation // History today. [Vol.] XLVIII. 1998. P. 22–28.
· Foister S. Holbein and England. New Haven and London, 2004.
· Пахомова В.А. Графика Ганса Гольбейна Младшего. Л.. 1989.
· Истомина Н.А. Немецкий живописный портрет: 1530-х – 1590-х годов. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. М., 2006.
ФРАНЦИЯ.
· Blunt A. Art and Architecture in France: 1500 to 1700. Harmondsworth, 1957. («The Pelican History if Art»). (и др. издания).
· Chastel A. French Art. The Renaissance 1430-1620. Paris – New York, 1995.
· Бахтин М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. М., 1965. (и другие издания).
· Чегодаев А. Французское Возрождение // Чегодаев А.Д. Мои художники. М., 1974. С. 43-69.
· Петрусевич Н. Искусство Франции XV–XVI веков. Л., 1973.
· Леврон Ж. Лучшие произведения французской архитектуры прошлого. М., 1986.
· Guillaume J. Fuhring P. (Ed.). Jacques Androuet du Cerceau. Paris, 2010.
· Boudon F. Mignot C. Jacques Androuet du Cerceau. Les dessins des Plus excellents bâtiments de France. Paris, 2010.
· Турчин В.С. Города и замки Луары. М., 1986. («Города и музеи мира»).
· Babelon J.-P. Chateaux en France au temps de la Renaissance. Paris, 1989.
· Клулас И. Повседневная жизнь в замках Луары в эпоху Возрождения. М., 2001.
· Демидова М. Ансамбль Фонтенбло и «война дворцов». Метаморфозы античной виллы // Искусствознание 1/02. М., 2002. С. 238-255.
· Демидова М. «… Хотел быть первым здесь, а не последним в Риме». Декоративное убранство дворца Фонтенбло // Искусствознание. 2/02. М., 2002. С. 235-249.
· Ефимова Е. Замок и вилла в ренессансной Франции // Искусствознание 2/05. М., 2005. С. 5-27.
· Ефимова Е. Теоретические сочинения Филибера Делорма // Вопросы искусствознания IX (2/96). М.,1996. С.245-275.
· Ефимова Е.А. Пуццоланский мавзолей в гравюрах трактата Филибера Делорма. К вопросу об итальянских источниках архитектурных взглядов французского Возрождения // Итальянский сборник. Выпуск 2. М., 2000. С. 31-58.
· Кулаков В.А. О творчестве Жана Гужона и некоторых проблемах французского Ренессанса // Советское искусствознание’ 80, вып. 2. М., 1981. С. 36-63.
· Ring G.A. A Century of French Painting, 1400-1500. London, 1949.
· Male E. L’art religieux de la fin du Moyen Age en France. Paris, 1922. (и др. издания).
· Porcher J.L’enluminure francaise. Paris, 1959.
· Стерлигов А.Б. Периодизация французской живописи XV века // Типология и периодизация культуры Возрождения. М., 1978. С. 259-278.
· Стародубова В. Братья Лимбург. Времена года. М.. 1974.
· Золотова Е.Ю. Жан Фуке. М.. 1984. (и др. издания).
· Золотова Е.Ю. Фуке и французский театр XV века // Театральное пространство. Материалы научной конференции «Випперовские чтения – 1978». М.. 1979. С. 94-97.
· Герц В.К. Иконография фресок галереи Франциска I во дворце Фонтенбло и французский гуманизм XVI века // Классическое искусство Запада. М., 1973. С. 100-122.
· Гращенков В.Н. Портрет во французской живописи XV века // Из истории классического искусства Запада. М.. 1980. С. 91-109.
· Торшина Л.Е. Специфика французского ренессансного портрета на позднем этапе французского Возрождения // Культура Возрождения XVI века. М.,1997. С.248-259.
· Мальцева Н.Л. Французский карандашный портрет XVI века. М., 1978.
· Беген С. Французский рисунок XVI века. М., 1984. («Рисунки старых мастеров», вып. 5).
· Стерлигов А.Б. Античные сюжеты во французской книжной миниатюре конца XIV-XV вв. // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 233-249.
АНГЛИЯ.
· Кружков Г. Лекарство от Фортуны. Поэты при дворе Генриха VIII, Елизаветы Английской и короля Иакова. М., 2002.
· Певзнер Н. Английское в английском искусстве. СПб., 2004.
· Кидсон П., Мюррей П., Томпсон П. История английской архитектуры. М., 2003.
ИСПАНИЯ И ПОРТУГАЛИЯ.
· Культура Испании. М., 1940.
· Kubler G. Soria M. Art and Architecture in Spain and Portugal and their American Dominions: 1500-1800. Harmondsworth, 1960 («The Pelican History of Art»).
· Малицкая К.М. Эпоха Возрождения в Испании // Ренессанс. Барокко. Классицизм. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII веков. М., 1966. С. 111-133.
· Каптерева Т.П. Искусство Испании. Очерки. Средние века. Эпоха Возрождения. М., 1989.
· Малицкая К.М. Эскориал — памятник испанского Возрождения // 50 лет ГМИИ им. А.С. Пушкина. Сборник статей. М., 1962. С. 151-172.
· Ногтева О.А. Итальянский архитектурный трактат и развитие теории архитектуры в Испании в XVI веке // Архитектура мира. Вып. 3. М., 1994. С. 59-62.
· Каганэ Л.Л. Тициан и испанский портрет XVI-XVII вв. // Проблемы культуры итальянского Возрождения. Сборник статей. Л., 1979. С. 136-151.
· Ваганова Е.О., Мавлеев Е.В. Древнегреческая мифология и испанская живопись эпохи Возрождения // Античное наследие в культуре Возрождения. М., 1984. С. 262-272.
· Томирдиаро Г.В. Морозова А.В. Итальянские фресковые росписи в Испании эпохи Возрождения // Итальянский сборник 4. СПб., 2000. С. 112-121.
· Дворжак М. Эль Греко и маньеризм // Дворжак М. История искусства как история духа. СПб., 2001. С. 299-318.
· El Greco de Toledo. Madrid, 1982.
· Валлантен А. Эль Греко (Доменико Теотокопуло). М., 1962.
· Каптерева Т.П. Искусство Португалии М., 1990.
ВЕНГРИЯ, ЧЕХИЯ И ПОЛЬША.
· Голенищев-Кутузов И.Н. Итальянское Возрождение и славянские литературы XV-XVI веков. М., 1963.
· Bialostocki J. The Art of the Renaissance in Eastern Europe: Hungary, Bohemia, Poland. London, 1976.
· Поп И.И. Искусство Чехии и Моравии IX — начала XVI века. М., 1978.
· Ювалова Е.П. Чешская готика эпохи расцвета. 1350-1420. М., 1998.
· Тананаева Л.И. Рудольфинцы. Пражский художественный центр на рубеже XVI–XVII веков. М.,1996.
· Казакевич Х. Казакевич С. Ренессанс в Польше. Варшава, 1977.
leave a comment